Archiv štítku: black metal

Hræ – Þar sem skepnur reika

Hræ - Þar sem skepnur reika

Země: Island
Žánr: black metal
Datum vydání: 2020
Label: Bile Noire / Goathorned Productions / Extraconscious Records

Tracklist:
01. Sköpunarverkið
02. Tungur og eiturský
03. Lofsöngur hinna rotnu
04. Drep
05. Hafið yfirþyrmandi
06. Hryllingurinn
07. Paradís

Hrací doba: 39:31

Odkazy:
facebook / bandcamp

Za islandským projektem Hræ stojí činorodý muzikant Þórður Indriði Björnsson, jehož podpis najdeme i pod dalšími blackmetalovými seskupeními z této země. Až mám z toho trochu pocit, jako kdyby nedokázal pořádně zůstat u jedné věci a radši zakládal jednu novou kapelu za druhou.

Já osobně Þórðura poprvé zaznamenal díky formaci Endalok, s níž v roce 2016 vydal demosnímek „Englaryk“ a o rok později ípko „Úr draumheimi viðurstyggðar“. Obě nahrávky si pamatuju jako slušné věci, ale ne tak dobré, abych měl důvod se k nim zpětně vracet. Hræ také není jediný projekt, s nímž borec v roce 2020 debutoval, protože to samé se týká i Illkynja s albem „Sæti sálarinnar“. I to jsem v recenzi pochválil, nicméně ani tady nejde o záležitost, již bych nutně potřeboval poslouchat s odstupem. Dále určitě stojí za zmínku i Björnssonova účast na mezinárodní „superkapele“ Guðveiki, jejíž prozatím jediný titul „Vængför“ vyšel v prosinci 2018.

Docela humorná mi na tomhle tříštění tvorby do několika různých projektů přijde ta skutečnost, se jednotlivé formace mezi sebou zas až tak neliší. Určité nuance v náladách samozřejmě vypozorovat lze, ale nepřijde mi, že by šlo až o takový rozdíl, aby bylo nutné z toho pokaždé dělat novou kapelu. Spíš by mi to sedělo na jemný posun mezi alby jedné skupiny. No, autor evidentně smýšlí jinak. Mně každopádně přijde, že kdyby nahrávky Endalok, IllkynjaHræ vyšly pod hlavičkou jediného projektu, nikdo by se z toho neposral a nikomu by se to nezdálo divné.

Tohle jsem si plně uvědomil v momentě, kdy jsem začal přemýšlet, jakými slovy bych desku „Þar sem skepnur reika“ popsal, a zjistil jsem, že se nápadně podobají tomu, co jsem psal o „Sæti sálarinnar“. Jistě, můžete tvrdit, že jsem hovado, co neumí vymyslet nic jiného, ale problém tkví v tom, že i po pocitové stránce na mě oba počiny působí dost podobně. Jasně, i tohle byste mohli shodit argumentem o hovadu, ale i názor hovada je názor.

Samozřejmě, někdo může tvrdit, že Hræ zní oproti Illkynja mírně experimentálněji (což neznamená, že skutečně experimentálně), ale ve finále to žádný velký rozdíl neudělá. Prostě trochu zamotaný black metal pocukrovaný špetkou disonance, což občas pročísne nějaká jakoby sugestivní melodičtější linka, s níž by to mělo jakože gradovat.

Podání „Þar sem skepnur reika“ mi ovšem nepřijde nějak zásadně záživné. Jako poslouchá se úplně ok a neuráží, ale zároveň jsem tu ani nenašel nic, kvůli čemu bych si měl album zapamatovat. Možná to bude i tím, že jsem podobných nahrávek slyšel hromadu a docela jsem se jich přesytil, ale ty lepší mě pořád chytnout dokážou. Tady se to nejenže nepovedlo, ale některé konkrétní linky se mi ohrály tak moc, že kdybych „Þar sem skepnur reika“ hodlal poslouchat ještě déle, asi už by mě to urážet začalo. Viz třeba „Lofsöngur hinna rotnu“.

„Sæti sálarinnar“ na mě každopádně působilo lépe, přestože trpělo na podobnou neobjevnost. A když chceš něco jó dobrého v tomhle stylu, tak si samozřejmě radši pustíš něco jako „Kosmískur hryllingur“, že jo.

„Þar sem skepnur reika“ mě každopádně spíš zklamalo než potěšilo. Doufal jsem, že bych mohl slyšet další povedený přírůstek do rodinky islandských black metalů, ale nějak mě to minulo. Formálně to blbé není, ale nevidím důvod, proč bych to měl chtít poslouchat.


Vonlaus – Röð slæmra ákvarðana

Vonlaus - Röð slæmra ákvarðana

Země: Island
Žánr: black metal
Datum vydání: 30.9.2020
Label: Mystískaos

Hrací doba: 19:05

Odkazy:
bandcamp

Vonlaus je další z řady islandských blackmetalových kapel. Pravděpodobně už jen tohle prohlášení stačí k tomu, aby se zvýšil tep fandům místních formací. Je pravda, že hromada z těch islandských skupin je skutečně zajímavá a má v portfoliu dobrá alba, takže určitá očekávání jistě smysl dávají. Pojďme se podívat, zdali jsou v tomto případě adekvátní.

Vonlaus se poprvé prezentovali nepojmenovaným demosnímkem v roce 2018. Sice jej jsem neposlouchal, ale už ten vyšel na značce Mystískaos, což dejme tomu o něčem může svědčit. Nás dnes každopádně bude zajímat čerstvé EP „Röð slæmra ákvarðana“ vyšlé tamtéž.

V sestavě Vonlaus najdeme dva členy Above Aurora. To je sice původem polská skupina, ale aktuálně sídlí na Islandu, takže asi tak. Za zmínku pak určitě stojí ještě kytarista SS, jenž dále řve do mikrofonu v 0, o jejichž letošním počinu „Entity“ jsme si zde povídali nedávno.

Pro recenzi „Röð slæmra ákvarðana“ jsem zvolil krátký formát, takže nebudu dále plýtvat místem a řeknu rovnou svůj názor: nic extra to teda není. „Röð slæmra ákvarðana“ je fajnově zahraná věc a Vonlaus se tu bez problémů vyvarovali jakýchkoliv zásadních přešlapů, ale to automaticky neimplikuje skutečně dobrou záležitost.

Asi nejvíc mi vadí, že „Röð slæmra ákvarðana“ je v jádru taková pohodička. Sice se hraje black metal a objevují se i rychlejší tempa, ale jaksi to prostě nehrne a nijak to na posluchače nezatlačí. Pár formálně rozumných momentů se najde – mám na mysli vyvrcholení skladeb, kde se typicky nachází nějaký pokus o gradaci v podobě výraznějšího kytarového motivu, viz třeba „Gegn mér“ nebo „Af ólyfjan og drykkju“. Poměrně hezká melodie ale vyskočí i třeba v polovině „Týndur í Reykjavík“.

Ani na tyhle chvilky mě ale „Röð slæmra ákvarðana“ neurvalo, protože ani v jejich případě nemohu mluvit o zaujetí výraznějším než „zní to fajn“. Možná by pomohl trochu jiný zvuk, protože tohle na mě působí moc obyčejně. Což se vlastně dát říct i o samotném materiálu. Vonlaus jednoduše postrádají výraznější charisma, což z nich dělá jen profesionálně udělaný a řemeslně zvládnutý průměr. Možná, že příznivci Sinmara nebo druhé desky Misþyrming tímhle EP nepohrdnou, ale myslím, že ani oni by neměli očekávat zázraky.


Malus Votum – Tradition

Malus Votum - Tradition

Země: USA
Žánr: black metal
Datum vydání: léto 2020
Label: Red Door Records / Livor Mortis / Lunar Apparitions

Tracklist:
01. The Feast on the Mountain
02. Prince of the Culling Tide
03. Ritual of Cessation of Forms
04. Wolf Age

Hrací doba: 33:08

Odkazy:
bandcamp

K recenzi poskytl:
Nebular Carcoma Records

Malus Votum je dvoučlenná blackmetalová smečka ze Spojených států amerických, která se rozhodla přispět do žánrových archivů deskou „Tradition“. Hádám, že už samotný název jejího debutu jasně naznačuje, o co se bude kapela snažit. Jistě správně tušíte, že s největší pravděpodobností nepůjde o žádné inovace, experimenty, avantgardu, vizionářství nebo jakoukoliv jinou podobnou hovadinu. Malus Votum hoblují čistokrevnou žánrovku bez příkras, dle nastavených stylových mantinelů a absenci originality se snaží dohnat nasazením a skladatelstvím. Pojďme si popovídat o tom, zdali a případně nakolik se jim to podařilo.

„Tradition“ obsahuje jen čtyři skladby a přesahuje půlhodinu hrací doby, tudíž si asi zvládnete dopočítat, že půjde o delší songy. Taková konstelace slibuje nějaký vývoj a třeba i zajímavější přístup ke kompozici. O něco podobného se Malus Votum určitě snaží a hned s prvními dvěma stopami „The Feast on the Mountain“ a „Prince of the Culling Tide“ se pohybují okolo deseti minut, během nichž se pokoušejí o stvoření ortodoxních blackmetalových opusů, jimž nechybí gradace stejně jako schopnost Satanovi radost nějakou tou hustou sypačkou.

Ve své podstatě se nejedná o marný pokus ani špatně zvolenou cestu. Rozhodně ale nemůžu tvrdit, že by Malus Votum podle daného receptu uvařili svůj black metal bezchybně a bez výhrad. Na jednu stranu mi přijde, že „Tradition“ je relativně dobře udělaná deska, z níž lze cítit zkušenosti a poměrně vyzrálý přístup (ještě jsem o tom nemluvil, ale jeden člen dále hraje v Panzergod a druhý hrával tamtéž, plus se angažuje ještě v Death Fetishist). Stejně tak nemůžu nijak popírat, že se na nahrávce nechají nalézt i poměrně povedené momenty, a to ve všech čtyřech písních.

Přesto se nemůžu do „Tradition“ pořádně zažrat a na albu mi pořád cosi schází k tomu, aby mě dokázalo skutečně zabavit. I navzdory objektivním kvalitám a několika povedeným pasážím, které mě vcelku baví, to prostě z nějakého důvodu není z celkové hlediska ono.

Vezměme si kupříkladu dva už zmiňované tracky „The Feast on the Mountain“ a „Prince of the Culling Tide“. Oba se mohou pochlubit dobře vystavěným poutavým finále. V těchto závěrečných chvílích je jasně vidět, že Malus Votum dokážou napsat dobrý kus muziky. Jsou nicméně tyhle skladby jako celek dostatečně kvalitní na to, aby si dokázaly obhájit deset minut? No, podle mě ne. Obě totiž obsahují i dlouhé minuty, které sice nijak neurazí, ale zároveň nenabídnou ani nic zvláštního, kvůli čemu by tam musely být. Ve finále to tedy vypadá asi tak, že mě tyhle kusy bohužel trochu uspávají a z letargie mě probere až nějaká ta diskutovaná opravdu povedená pasáž.

Malus Votum

Druhé dvě stopy „Ritual of Cessation of Forms“ a „Wolf Age“ jsou o něco kratší, a snad i proto podle mě fungují o něco lépe a konzistentněji. Třeba první jmenovaná, která je na „Tradition“ nejkratší a také nejintenzivnější, se vcelku povedla a ukazuje, že v jednoduchosti může být síla. Také „Wolf Age“ se nese v podobném duchu, ale přidává k tomu i vygradovaný závěr po vzoru prvních dvou písniček.

„Tradition“ považuji za slušné album – nijak výjimečné, ale slušné a poctivé. Rozhodně nelze nevidět jeho chyby, které nejsou zanedbatelné, ale v zásadě jde o ok záležitost s pár momenty. Fandy žánru tedy potěšit může, nebudou-li očekávat zázraky, ale když jej vynecháte, o nic nepřijdete.


Aetherius Obscuritas – Mártír

Aetherius Obscuritas - Mártír

Země: Maďarsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 15.4.2020
Label: GrimmDistribution

Tracklist:
01. Ilyen a vér (Blood Is Like This)
02. Marthyr
03. A vén végvivő (The Old End-Bearer)
04. Az igaz (What ‘True’ Is)
05. The Frozen Lake of Eternity
06. Lidércpalota (Incubus Palace)
07. Beyound the Walls
08. A harag lángja (The Flame of Wrath)
09. Destiny: Unknown
10. Pulzár

Hrací doba: 41:10

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
GrimmDistribution

Aetherius Obscuritas zanedlouho završí dvacet let fungování, takže se dá říct, že pomalu patří k vytrvalým formacím. Duo Arkhorrl / Zson vydává desky relativně pravidelně. I když v posledních letech mírně polevili, pořád jsou nějakým způsobem aktivní.

Přesto se Aetherius Obscuritas nikdy nedostali do širšího povědomí, ale když tak o tom přemýšlím, tak vlastně docela právem, protože nikdy nehráli nic moc světoborného. Matně si vzpomínám, že některé ranější nahrávky jako „Kínzó harag“ (2005) nebo „Layae bölcsője“ (2006) mi kdysi nepřišly úplně marné, ale ani tady se nebavíme o nějakém nadprůměru. Navíc jsem ty věci neslyšel strašně dlouho, takže dneska bych je třeba vyhlásil za mrdky, kdo ví.

Každopádně, poslední alba už jsou strašné slaboty. Předešlé dva počiny „Ventus“ (2012) ani „MMXV“ (2015) za pozornost nestojí a to samé se dá říct i o letošní desce „Mártír“. Aetherius Obscuritas si sice počkali pět let, ale ani tahle prodleva se na kvalitě materiálu nepodepsala žádoucím způsobem, to jest že by výsledek zněl vyzráleji a vytříbeněji. Pokud bych chtěl být hodně hodný a měl zrovna dobrou náladu, mohl bych říct, že se jedná o průměrný počin, ale protože mám teď náladu tak nějak normální, řeknu na rovinu, jak se věci mají: „Mártír“ je regulérní podprůměr.

„Mártír“ by nebyl žádný zázrak ani pro debutující kapelu, kde bychom teoreticky mohli nedostatky omlouvat nezkušeností. Jako počin skupiny s téměř dvacetiletou zkušeností se ale jedná místy o ostudu. Nějaká rozumná pasáž se objeví jen výjimečně, nejznatelněji v tomhle ohledu zaujme třetí „A vén végvivő“, kteroužto lze tím pádem označit jako vrchol alba, ačkoliv i k téhle stopě bych měl výhrady.

Většina „Mártír“ se ovšem nese v duchu plytkého a nijakého pěstování obehraných žánrových klišé s nulovou invencí, bez jiskry, bez schopnosti neoriginalitu dohnat zápalem. Prostě totální prd. Vezměte si například song „A harag lángja“, jejž si navíc Aetherius Obscuritas vybrali k propagaci celého alba. Tohle mi přijde tak zoufalé šedivé a zbytečné, že o moc šedivější a zbytečnější už to snad ani nemůže být.

Když se ale jedná o neurážející nudu, která leze jedním uchem dovnitř a druhým okamžitě ven, tak je to ještě ta příjemnější varianta. Některé skladby jsou tak hloupé, až mi připadá, jako kdyby Arkhorrl zapomněl soudnost v posilovně (jestli ten vtip nechápeš, tak si vygoogli jeho fotky do půl těla… mělo by to být jednoduché, protože jinak než do půl těla se pomalu nefotí). Osobně mě nejvíc vysírají „Az igaz“ a „The Frozen Lake of Eternity“, ale třeba instrumentálka „Beyound the Walls“ („Beyound“ není můj překlep) je taky hrozná. Ne snad, že by ten zbytek dojem vylepšoval.

Asi už je dávno zjevné, co si o „Mártír“ myslím. Když prohlásím, že se Aetherius Obscuritas zrovna nevytáhli, bude to přespříliš milosrdné hodnocení. Ve skutečnosti se tu totiž bavíme o slabé a snad i slaboduché desce, jejíž hodnota je – nulová. Kdyby šlo aspoň o takový fail, aby sebou člověk mohl třísknout o podlahu smíchy, ale ani to ne… prostě všechno špatně. S tímhle rozhodně nemá cenu ztrácet čas, tak si to radši ani nepouštějte.


Stormkeep – Galdrum

Stormkeep - Galdrum

Země: USA
Žánr: black metal
Datum vydání: 20.11.2020
Label: Ván Records / Order of the Divine Light

Tracklist:
01. Glass Caverns of Dragon Kings
02. Lightning Frost
03. Of Lore…
04. Lost in Mystic Woods and Cursed Hollows

Hrací doba: 32:38

Odkazy:
bandcamp

K recenzi poskytl:
Sure Shot Worx

Stormkeep by spoustu lidí mohli zajímat díky sestavě. Velkou část nástrojů a vokály má totiž na starosti Isaac Faulk, jehož můžete znát například ze Stoic Dissection, Wayfarer a hlavně Blood Incantation, jejichž aktuální album „Hidden History of the Human Race“ udělalo docela velký rozruch. Vedle něj se tu objevuje ještě Shane McCarthy, tedy další člen Wayfarer. Oba doplňují ještě kytarista a také klávesista.

Čtveřice se pustila do podání black metalu, jež mám já osobně spojené spíš s evropskými interprety. Za oceánem se tomuto stylu nikdy zásadně neholdovalo, ale to Stormkeep evidentně netrápí. Oč se tedy jedná?

Těšit se můžete na klávesový black metal vymodelovaný dle předlohy devadesátých let. Nechybí středověký nádech ani obdobně zaměřené texty. To je poměrně zajímavá, byť nepochybně poměrně zpátečnická disciplína, přesto si myslím, že tenhle druh black metal pořád má svoje kouzlo. Ačkoliv nemám úplně potřebu jej poslouchat nějak často, snad jedině s výjimkou těch největších klasik.

Každopádně, návazností a podobně znějících skupin lze v případě Stormkeep nalézt poměrně dost. Na mysli určitě vytanou Abigor devadesátých let (obal „Galdrum“ ostatně nápadně připomíná artwork „Channeling the Quintessence of Satan“), raní Satyricon, ale také Covenant na prvním albu, některé starší věci Old Man’s Child a určitě bych si dokázal představit, že v tom někdo uslyší i kousek Summoning. A teoreticky bych mohl vytáhnout i nějaké říšské kýče, ale myslím si, že to si Stormkeep úplně nezaslouží, protože se jim daří poměrně umně vybalancovat hranici dobrého vkusu a tuto hranici naštěstí nepřekračují.

Debutové minialbum „Galdrum“ tedy v daném stylu nabízí půlhodinu rozdělenou do čtyř stop, přičemž ve dvou případech si troufne jít nad deset minut. Zpočátku se nahrávka tváří dost fajn. Na prdel jsem si z toho nesedl, ale měl jsem pocit, že prvotina Stormkeep za další poslechy stojí a že až materiál budu znát o něco lépe, tak by dojmy mohly klidně vyrůst.

Bohužel se ale ukázalo, že „Galdrum“ tyhle vlhké představy naplnit úplně nedokáže a „fajn“ je asi tak nejvíc, co se mi z EP podařilo vymámit. Obtíž tkví totiž v tom, že se počin začne relativně rychle zajídat a postupem času nejvíc baví momenty, v nichž Stormkeep alespoň na chviličku opustí svou základní škatulku a něčím tu letargii ozvláštní. Když bych měl dát příklad třeba v první stopě „Glass Caverns of Dragon Kings“, tak mám na mysli třeba atmo intermezzo v páté minutě, krátkou pochodovou pasáž ve dvou třetinách anebo hezké melodické sólo. Všehovšudy to ale dohromady dá tak dvě minuty z více jak deseti.

Stormkeep

Toho skutečně zajímavého nakonec „Galdrum“ rozhodně nenabízí tolik, aby to desku udrželo nad vodou po nějaký uspokojivý počet poslechů. Postupně začíná zaujetí a tím pádem i chuť poslouchat rychle upadat, až za chvíli upadne do stavu, kdy nedává smysl se „Galdrum“ dále zabývat. Jistě, můžete namítat, že takový osud čeká prakticky na každé album, ale jde o to, jak rychle se tohle stane. U prvotiny Stormkeep tento stav nadešel mnohem rychleji, než bych potřeboval k pochvale.

Jinými slovy, „Galdrum“ vnímám jako slušně udělanou záležitost, již jsem si párkrát pustil a neurážela mě. Z dlouhodobého hlediska se ovšem nejedná o nic, co by kdokoliv z nás potřeboval slyšet, a za chvíli už si ani nevzpomenu.


Akhlys – Melinoë

Akhlys - Melinoë

Země: USA
Žánr: black metal
Datum vydání: 14.12.2020
Label: Debemur Morti Productions

Tracklist:
01. Somniloquy
02. Pnigalion
03. Succubare
04. Ephialtes
05. Incubatio

Hrací doba: 46:22

Odkazy:
facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Debemur Morti Productions

Akhlys lze z určitého pohledu označit za nejosobnější projekt ze seznamu kapel okolo Nightbringer. Nezabředává sice tolik do nábožensko-filosofických postojů členů. Přesto jde daleko – nejen na rovinu osobní, ale i za práh vědomí. Doslova.

Naas Alcameth se prostřednictvím Akhlys dělí o své zkušenosti s nočními děsy, paralýzami a snovými výjevy podpořenými množstvím stimulantů. V začátcích projekt přenášel skličující auru pomocí temného ambientu. Po jednotrackovém debutu do Akhlys začaly prosakovat vlivy spřízněných kapel. „The Dreaming I“ ambient neopustilo, páteří se však stal black metal vycházející z Nightbringer.

Přestože Akhlys pracují s ambientem, komplexním songwritingem a dlouhými stopážemi, jeví se oproti zmíněným příměji, svým způsobem agresivněji, a díky tomu jsou ve srovnání s Nightbringer na poslech snazší. Přístup vyplývá ze samotného záměru projektu. Hudba navozuje pocit intenzivního nátlaku z nitra – nátlaku, před nímž nejde utéct, který se jeví, že trvá věčnost. Konečně při jeho ústupu narůstá pocit katarze z konfrontace stínu a přiblížení se k pravému já.

Charakter Akhlys dotváří údernější lyrika. Alcameth sděluje vlastní zkušenosti a na papíře jde po smyslech a emocích. Okultní a mytologické odkazy neubývají, texty ale navíc spoléhají na jednoduché deklamace, které jdou na kost. Vyřvané fráze jako „Rise Up, Bow Down“, „I exhale thee“ nebo prosté „Awaken“ mluví samy za sebe.

Příchod nových Akhlys jsem vyhlížel, navzdory kvalitám předešlých nosičů a talentu Naase Alcametha, s trochou skepse. Poslední deska Nightbringer ve srovnání s opusem „Ego dominus tuus“ totiž zanikla. Stejně tak nově vzniklí Aoratos nabídli desku, jež působila jako recyklát materiálu spřízněných kapel. Výrazněji tak zatrnulo naposledy u „Holókauston“ od Bestia Arcana z roku 2017, která díky mohutné produkci a preciznímu psaní působí jako soundtrack k promíchávání pekelného kotle.

„Melinoë“ má naštěstí právě k „Holókauston“ nejblíže. Dá se říct, že Akhlys stvořili svůj dosud nejkompletnější počin. Tématiku nočních děsů zastřešuje produkce (vyzněním nejpodobnější k posledním Bestia Arcana) navozující pocity zažívané při spánkové paralýze. Zvuk obemyká, dusí a jen zřídka polevuje od nátlaku. „Melinoë“ se poslouchá jako permanentní útok na nevědomí z několika úhlů – když neohrožuje bodavými riffy, topí posluchače ve zlověstném ambientu. Pokud neutlačuje bicíma, děsí šepotem a rykem. Ve srovnání se zvukem „The Dreaming I“ působí novinka vrstevnatěji a velkolepěji. Nastolené téma navíc uceluje cover desky a celkový vizuál (promo fotky stojí rovněž za zhlédnutí, volené masky jsou totiž podle Alcametha další klíčovou proprietou Akhlys). Zkrabatělý ksicht z obalu sice doprovází Akhlys od počátků, zdá se však, že až nyní dostává jméno: Melinoë, které běžně připadá řecké bohyni nočních můr.

Akhlys

Zlověstnou atmosféru doprovází množství úderných hudebních motivů. Každá kytarová skladba nabídne alespoň jeden riff, na němž se následně buduje. Ve zmíněném ohledu nejvíc vyvstává úvodní bodavá sekvence „Ephialtes“, pozadu není ani gradující začátek desky nebo vyhrávka uprostřed „Pnigalion“ připomínající nejryzejší momenty Nightbringer. Velmi dobře taky funguje ambientní „Succubare“, která pracuje s vrstvením šumů, syntetických poryvů a metalických šelestů. Všeobecně se ví, že je Alcameth jedním z mála tvůrců ambientu, které posluchač nechce přeskakovat, jak tomu bývá u většiny blackmetalových desek. „Succubare“ tak nepůsobí jako vata, ale jako podstatný moment na albu.

„Melinoë“ je prostá větších nedostatků, snad jen finální „Incubatio“ mohla být časově útlejší. Ve srovnání se zbytkem desky totiž není narvaná tolika silnými nápady a lépe by zafungovala jako kratší outro. Zkracovat by se možná dalo i jinde, ale co už. „Melinoë“ nakonec chce nastolit pocit prožití dlouhé, zdánlivě nekonečné noční můry, která skrývá vyšší pravdu. A přesně tak funguje – hudbou, námětem i vizuálem.


Aversio humanitatis – Behold the Silent Dwellers

Aversio humanitatis - Behold the Silent Dwellers

Země: Španělsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 17.6.2020
Label: Debemur Morti Productions

Tracklist:
01. The Weaver of Tendons
02. The Presence in the Mist
03. The Sculptor of Thoughts
04. The Wanderer of Abstract Paths
05. The Watcher in the Walls
06. The Scribe of Dust

Hrací doba: 35:59

Odkazy:
web / facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Debemur Morti Productions

Španělští Aversio humanitatis fungují už celou dekádu a svůj debut „Abandonment Ritual“ vydali hned po prvním roce své existence. Nemůžu však tvrdit, že bych tuhle kapelu registroval takovou dobu. Já osobně jsem si Aversio humanitatis všiml až před třemi lety, kdy vydali povedené EP „Longing for the Untold“.

Nebudu vám tady nakecávat, že „Longing for the Untold“ platí za nějakou nadčasovou perlu, již bych si musel pravidelně připomínat. Rozhodně ale šlo o povedenou nahrávku, jejíž kvality jsem posléze uctil i koupí vinylu. V rámci přípravy této recenze jsem „Longing for the Untold“ opět oprášil a stále jsem s ípkem spokojený a mohu tedy potvrdit, že i s odstupem času se jedná o dobrou muziku. Pokud vás tedy zaujalo letošní album „Behold the Silent Dwellers“ a starší věci neznáte, minimálně „Longing for the Untold“ by vám za prubnutí mělo stát.

Tím se pomalu dostáváme k druhému dlouhohrajícímu zářezu „Behold the Silent Dwellers“, s nímž se Aversio humanitatis přestěhovali pod elitní label Debemur Morti. No, řekl bych, že Španělé si členství v takové exkluzivní stáji zaslouží, protože na „Behold the Silent Dwellers“ jednoznačně potvrzují, že „Longing for the Untold“ nebyla náhoda a že tahle kapela skutečně ví, jak vymyslet vymazlený moderní black metal.

Kdo zná předešlé EP, toho by „Behold the Silent Dwellers“ překvapit určitě nemělo. Aversio humanitatis pokračují v obdobném stylu a základní směřování nezměnili. V dílčích ohledech se ale obě nahrávky odlišují. „Behold the Silent Dwellers“ má plnější a čitelnější zvuk, což ale v tomhle případě na poutavosti muziky naštěstí neubírá a vzhledem k hudební náplni takové ladění pasuje. Snad i díky tomu se mi novinka naposlouchávala snáze než svého času „Longing for the Untold“, nicméně nemám pocit, že by „Behold the Silent Dwellers“ díky téhle dejme tomu větší „stravitelnosti“ ztrácelo na životnosti. Také nové album drží uspokojivý počet poslechů a Aversio humanitatis se v tomhle ohledu nemají za co stydět.

Mírný posun vnímám také ve vlastní hudební složce. Řekl bych, že „Behold the Silent Dwellers“ je o trochu „poštovnější“ než předchůdce, objevuje se víc jasných, leckdy až melancholičtěji laděných melodií. Ani tentokrát to však nemyslím ve zlém. Pokud nás čtete pravidelně, jistě víte, že zrovna já si nikdy nenechám ujít příležitost zjebat jakýkoliv slaďoučký post-black metal a vynadat všem těmhle kapelám do prašivých buzerantů. U Aversio humanitatis nic takového není třeba. Španělé na „Behold the Silent Dwellers“ ukazují, že i tahle disciplína se dá dělat vkusně, zábavně a bez ztráty blackmetalové esence.

Popravdě řečeno, „Behold the Silent Dwellers“ je ve skutečnost hodně dobrá deska. Pro mě osobně se zase nejedná o jeden vrcholů roku 2020, přesto uznávám její kvality a budu rozumět tomu, pokud ji někdo mezi to nejlepší pandemického roku zařadí. Jde totiž o chytře poskládanou muziku, která by rozhodně měla zachutnat lidem, co mají rádi skupiny jako třeba Selbst, Schammasch nebo Zhrine. Mě osobně navíc Aversio humanitatis z právě jmenovaných baví nejvíce.


Sainte Marie des loups – Funérailles de feu

Sainte Marie des loups - Funérailles de feu

Země: Francie
Žánr: black metal
Datum vydání: 25.11.2020
Label: Amor Fati Productions

Tracklist:
01. Anciens serpents
02. Meurtrières
03. Funérailles de feu
04. Dans les yeux de Méduse
05. Interdit et oublié
06. Des profondeurs le silence
07. Visions

Hrací doba: 38:29

Odkazy:
bandcamp

K recenzi poskytl:
Amor Fati Productions

První pohled (Dantez):

Mozkem francouzských Sainte Marie des loups je Olivier Voyou alias Fossoyeur, který se sólově dále věnoval zaniklým Chambre froide a doteď drhne kytaru v hevíku Meurtrières. Fakt, že Sainte Marie des loupsChambre froide velel Voyou ještě donedávna sám, jde vydedukovat ze songwritingu. Kapely ale zaměnitelné nejsou.

Fossoyeur si hoví v blackmetalovém hnusu a žánrové jízlivosti – Chambre froide k těmto aspektům na debutu přistoupili agresivněji a s břitčí produkcí. Prvotina Saint Marie des loups se raději nořila do zastřeného zvuku a hypnotických hudebních postupů, jejichž páteří byly jednoduché repetitivní riffy.

„Funérailles de feu“ se vesměs těchto hodnot drží, je ovšem přímější a opouští zanesenou produkci.  Za odklon možná zodpovídá kapelní obměna. Saint Marie des loups totiž doplnili dva noví členové: Grand Cornu na base a F. Moribond za bicíma.

Novinka neupouští pouze od jedovaté produkce, ale i zeleného vizuálu, který šel v minulosti s hudbou ruku v ruce. V jádru ale pořád jde o zlou, ve většině směrech zpátečnickou špínu. Stále se točí primitivní, byť úderné riffy a střídá se mezi dvěma tempy. Instrumentaci dokresluje zapšklá, jednolitá, pro Fossoyeura už poměrně charakteristická dikce, která svou zhnuseností nemá daleko od nátury starších filmů krajana Gaspara Noého.

Uhlazenější zvuk desce pomáhá se spádem, zároveň jí ubírá na charakteru. Zkreslenější sound přispíval k dekadentní auře, na které celý projekt stál. Hudebně totiž Sainte Marie des loups nijak novátorští nejsou. Inspirace je na první poslech jasná – nejde se dále než za Darkthrone či Bathory. Klasickou rovnici občas ozvláštní ambientní synťák nebo pokus o zpěv po vzoru Des-Mysteriis Attily, nic však z čeho by si posluchač sedl na prdel.

„Funérailles de feu“ i tak nelze upřít dobré riffy, které umí těžit z jednoduchosti. Už první „Anciens serpents“ vytahuje na začátku efektivní kytarový kolovrat. Přímočařejší přístup lehce rozbíjí sofistikovanější „Meurtrieres“. Hned třetí skladba se nicméně vrací k repetici. Z pomalejších skladeb lze vypíchnout „Dans les yeux de Meduse“ s ozvěnami „13 Candles“ od Bathory.

Sainte Marie des loups debut nepřekonávají, o velký kus však nezaostávají. Dá se dokonce říct, že  z pohledu psaní je „Funérailles de feu“ o úroveň lepší.  Zachovává si originální agresi a spád, ale ztrácí na ohavném kouzlu, které z předchůdce dělalo zajímavější a unikátnější počin.

Sainte Marie des loups


Druhý pohled (H.):

Bezejmenný debut Sainte Marie des loups mi přišel fajn. Šlo přesně o ten typ nahrávky, které jsou poměrně dobré a v době své aktuálnosti baví, ale nejsou tak dobré, aby se k nim člověk vracel a z dlouhodobého hlediska neoslní. Přesto mám na tu desku pozitivní vzpomínku. A když jsem si ji nyní poslechl znovu, pořád mi přijde ok.

„Funérailles de feu“ mě ovšem nebaví. Z muziky Sainte Marie des loups se vytratilo charisma a syrová odtažitost. Riffy i melodie se mi strašně rychle oposlouchaly a většina songů mě za pár poslechů vyloženě nudí. Zvuk se takzvaně vylepšil, ale mně se zdá mnohem horší.

„Funérailles de feu“ mi tedy ve všech ohledech přijde jako krok špatným směrem a ve všech ohledech se mi také zdá horší než debut. Nemůžu si pomoct, ale z tohohle alba se podle mě vyklubalo dost velké zklamání.


Horna – Kuoleman kirjo

Horna - Kuoleman kirjo

Země: Finsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 8.12.2020
Label: World Terror Committee

Tracklist:
01. Saatanan viha
02. Elegia
03. Uneton
04. Sydänkuoro
05. Elävänä, kuolleena
06. Kärsimysten katedraali
07. Haudattujen tähtien yönä
08. Rakas kuu
09. Unohtumaton
10. Mustat vuodet
11. Pyhä kuolema
12. Veriuhri
13. Ota minut vastaan

Hrací doba: 67:34

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
World Terror Committee

První pohled (Dantez):

Sargeist, Behexen, Horna – bez debat nejzvučnější jména finského black metalu. Trojice dokládá zvuk, který se po více než dvou dekádách považuje za tradiční a definuje označení „finnish black metal“. Každou kapelu přitom lze díky autorským ostruhám snadno rozpoznat. Horna se napříč diskografie plné splitů, krátkých a dlouhých nahrávek drží „finského“ jádra nejpevněji.

Na rozdíl od Behexen a Sargeist Horna se zvukem tolik neexperimentují. Ve většině případů se rychlé tremolo střídá se středními tempy, sem tam se skladby nesou v pomalejších tempech a nebojí si dát načas. Vše zastřešují pro kapelu typické riffy, které balancují na pomezí melodického black metalu a vyznění ze začátků druhé norské vlny. Na tomto templatu Horna vytvořili počiny, které lze zařadit nejen mezi klasiky finské scény, ale i žánru obecně. Patří zde třeba dlouhohrající „Envaatnags eflos solf esgantaavne“, dvoudisková „Sanojesi äärelle“ nebo split s Behexen z roku 2004.

Jelikož nahrávky Horna z hudební perspektivy dodávají od začátků podobně laděnou muziku, odlišnosti lze hledat spíše ve vokálním ladění a zvuku jako takovém. Starší alba tíhnou k ostřejší produkci, kde hlavní roli hrají buďto kytary nebo vyřvané vokály. Pozdější desky se Spellgothem za mikrofonem působí „hutněji“ – do popředí se dostávají bicí s basou. Uvřískaný vokál, který byl v minulosti pro Horna trademarkem, nahrazuje Spellgoth ráznější dikcí a nižším posazením. Oba aspekty můžeme slyšet na „Hengen tulet“ z roku 2015, kombinace se zde celkem míjí účinkem. Deska působí jako nabasovaná zvuková změť, ze které nic nevyvstává. Navazující EP „Kuolleiden kuu“ už mělo ostřejší kontury a poslouchalo se o dost lépe.

„Kuoleman kirjo“ na EP zvukovou kvalitou navazuje. Do popředí se opět dere rytmická linka, nepohřbívá ale vše ostatní. Zvuk bicích je doslova studiový a posluchače rozdělí na dva tábory. Mnohé nasere natriggerovaný kopák, který soundu přidává na sterilitě, ale i na svižnosti desky – momentum je v úvodu vyloženě bezchybné a první 4 tracky uplynou bez zadrhnutí. Ke zvolnění dochází okolo poloviny hrací doby, kdy si Horna hrají s novými charakteristikami.

V půli „Kuoleman kirjo“ překvapí čistými chorálními nápěvy, které Horna posléze využijí ještě dvakrát. Ne vždy ale fungují, protože zpěv je falešný, a sráží tak serióznost desky. Chorál v dobarvení atmosféry selhává nejvíce v „Haudattujen tähtien yönä“, podstatně lépe funguje ve finální „Ota minut vastaan“, kde stojí v kontrastu s projevem Spellgotha a dobře jej umocňuje.

Po boku čistých vokálů se na desce občas objevují, v rámci tvorby Horna, nové hudební postupy. „Kärsimysten katedraali“ připomene dynamikou songwriting Mgła„Haudattujen tähtien yönä“ pak testuje feeling po vzoru Dissection. Ve většině případů však kapela sází na osvědčené. A vyplácí se.

Horna

„Kuoleman kirjo“ dojíždí hlavně na úmornou délku – po dobu sedmdesáti minut se konzistence drží těžko. Po čtvrtině začne desce padat řetěz a daří se jej nahodit zpátky až poblíž konce. Na druhou stranu nejde říct, že by deska nabídla vyloženě špatnou skladbu.

Byť se „Kuoleman kirjo“ poslouchá na jeden zátah těžko, jde o nejlepší kapelní počin minimálně za posledních osm let a nejlepší desku se Spellgothem za mikrofonem. Horna se zde sice s ničím převratným netasí. S ozkoušeným však pracuje tak dobře, že standardní výkon neuráží a po většinu času baví.


Druhý pohled (H.):

Já osobně mám s „Kuoleman kirjo“ hned několik zásadních problémů, které mi dost prudce brání v tom, abych si desku mohl užít nebo ji nějak zásadněji chválit. Jistě, a můžu to říct hned na začátek, řemeslo má Horna podchycené dobře a žádné zásadní přešlapy se nekonají. Ale…

Hned první na ráně je samozřejmě délka. Ne snad, že bych měl a priori něco proti dlouhým albům, ani si nemyslím, že by Horna nedokázali udělat dlouhé a zároveň dobré album. „Sanojesi äärelle“ ostatně může posloužit jako důkaz, že to jde, když se chce. „Kuoleman kirjo“ ovšem nenabízí tak nabušený materiál, aby si nahrávka těch sedmdesát minut obhájila. Jak už jsem řekl, nic vyloženě špatně tu není, přesto mě to za chvíli přestává bavit a měl jsem velký problém dát fošnu celou v jednom kuse. Vlastně si ani nejsem jistý, jestli se mi to vůbec povedlo. A to samozřejmě není dobré znamení.

Horna

Přepálená délka pak jen podtrhuje skutečnost, že některé songy možná nedělají nic špatně, ale zároveň nedělají ani nic zásadně dobře a vesměs jen plní roli vaty, která nepřináší nic nového ani albu, ani kapele. Pár povedených věcí se najde, třeba „Uneton“ je hit jak zmrd a drhne poctivě, taky poslední „Ota minut vastaan“ se mi líbí. Ale třeba ze středu „Kuoleman kirjo“ jsem si nezapamatoval ani prd.

No, a v neposlední řadě mě taky trochu sere zvuk. Přijde mi, že „Kuoleman kirjo“ zní zbytečně přívětivě a čitelně. Sice nejde o první řadovku Horna, s níž mám po zvukové stránce trochu problém (koukám na „Askel lähempänä Saatanaa“), ale novinka mi vyhovuje asi nejméně. Třeba „nabasovaná změť“ v podání „Hengen tulet“, jak to nazval kolega, mě brala o něco víc, i když i tam to samozřejmě mělo k ideálu daleko.

Horna

Všehovšudy jde pro mě tím pádem jde o jeden z nejslabších dlouhohrajících titulů Horna. Moc si nedovedu představit, že bych někdy v budoucnu dostal chuť si jej pustit znovu.


Shaidar Logoth – Chapter III: The Void God

Shaidar Logoth - Chapter III: The Void God

Země: USA
Žánr: black metal
Datum vydání: 6.11.2020
Label: Sentient Ruin Laboratories / Cyclic Law

Tracklist:
01. Nest of Pigs
02. Anguish Cradle
03. Consume Pieces of God
04. Withered on the Vine

Hrací doba: 47:34

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Sentient Ruin Laboratories

Američtí Shaidar Logoth letoškem završují první dekádu funkce, kdy do světa vyslali dva počiny. V roce 2011 se duo A.C. (Skeletonwitch), S.H. ohlásilo nahrávkou „The Peddler“ s předponou „Chapter I“. Kapitolovou posloupností po čtyřech letech navázalo „The Ritualist“, které ve všech směrech vykázalo kapelní posun.

„The Peddler“ se na nevyznačovalo ničím speciálním, představilo black metal po vzoru Ameriky, ze kterého jde vycítit třeba Judas Iscariot. Vyzrálejší „The Ritualist“ nabídlo více než 40 minut neotřepaného songwritingu balancujícím mezi rozvážnými build-upy a přepady do typické žánrové zběsilosti. V určitých momentech Shaidar Logoth dokonce natahují tak moc, že hudba působí až post-rockově. Pomocí této kombinace kapela vytváří nálady na pomezí deprese a agrese. Dva navzájem doplňující se póly umocňuje promakaný zvuk – hnusný přesně do míry, aby hudbě neubral na břitkosti a spádu, ale i tak dokázal posílit zvrácenou náturu materiálu.

Prvních deset let funkce Shaidar Logoth uzavírají třetí kapitolou s přízviskem „The Void God“, která představuje dalších bezmála 50 minut nového materiálu. Fakt, že tracklist čítá jen pět skladeb, napoví, že Shaidar Logoth nezanevřeli na skladatelskou rozlehlost a posluchačskou trpělivost. Zásadní změny se přesto udávají.

„The Void God“ více upouští od tradičního zvuku a přechází k modernějšímu, ortodoxnějšímu vyznění, které Shaidar Logoth prokládají zmíněné depresivní – zde občas až melancholicky působící – pasáže. Kontrast lze slyšet hned v prvním, více než čtvrthodinovém kolosu „Nest of Pigs“, který konejší spoře vybrnkávaným úvodem jen proto, aby posluchači následně dal přes hubu břitkými blackmetalovými linkami. Díky náhlým hudební explozím dokáže track, ale i deska překvapit i po více posleších.

„Anguish Cradle“ pracuje na stejném základu, byť v užších mantinelech. Pomalý track dokáže i na pěti minutách budovat smysluplně a s rozvahou. Intro s klidnou deklamací, která připomíná Anselma na heráku, si ovšem krade celou skladbu pro sebe. „Consume Pieces of God“ stojí s předešlým v ostrém kontrastu. Jde o nejpřímočařejší track alba, který z hlediska kytarové práce kopíruje zaběhlou švédskou ortodoxii a techničtější žánrový přístup, celkovou strukturovaností však za zbytkem tolik nezaostává. Poslední „Withered on the Vine“ se vrací k ověřenému rozlehlému rukopisu – melancholicky-depresivní náboj však zde skladbu nejen otevírá, ale i uzavírá a finální kytarový motiv i přes roztáhlé opakování neztrácí na síle ani při fade-outu.

Ze skladatelského hlediska toho Shaidar Logoth moc vytknout nejde. Dojem z desky tak kazí přespřílišná zvuková čistota. Dá se sice namítnout, že při volené produkci lze pochytit prvky, které by při špinavějším pojetí zanikly. „The Void God“ ale působí až sterilně, ke hrané hudbě úplně nesedí, a navíc kapelu okrádá o ksicht. Tento dojem navíc posiluje vyváženě vyprodukovaný předchůdce.

Modernější hudební pojetí Shaidar Logoth neubližuje, nedá se to však říct o stejně zhotoveném zvuku, který nutí si postesknout po hnusnějších a uhrančivějších momentech z „The Ritualist“„The Void God“ ale nabízí plno silných skladatelských motivů a precizně zvládnutou gradaci. Kapelní autorství tak zachraňuje to, co produkce potápí, a proto jde poslech doporučit.