Archiv štítku: POL

Polsko

Blaze of Perdition – Near Death Revelations

Blaze of Perdition - Near Death Revelations
Země: Polsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 26.6.2015
Label: Agonia Records

Tracklist:
01. Królestwo niczyje
02. Into the Void Again
03. When Mirrors Shatter
04. Dreams Shall Flesh
05. Cold Morning Fears
06. The Tunnel
07. Of No Light

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Agonia Records

První pohled (H.):

Bez ohledu na to, jak dlouho ještě Blaze of Perdition budou hrát a kolik desek ještě v budoucnu vydají, „Near Death Revelations“ bude mít v jejich historii vždy zvláštní postavení. Čas od času se objeví nepříjemný případ, kdy se nějaká hudební skupina na turné ocitne v dopravní nehodě, jež skončí tragicky smrtí některého z členů. Asi nejznámějším takovým případem je legendární Metallica, která takto svého času přišla o baskytaristu Cliffa Burtona, nicméně takových případů je více… v podobné situaci již byli třeba Poláci Decapitated nebo letos zámořští black metalisté Wormreich… anebo právě Blaze of Perdition.

2. listopadu 2013 měli Blaze of Perdition namířeno do Rakouska, avšak na místo již nedorazili. Při nehodě byli těžce zraněni zpěvák Sonneillon a bubeník Vizun. Baskytarista 23, známý též jako Ikaroz, však nepřežil. Událost a následné zotavování přeživších členů vystavily kapele na nějakou dobu stopku, avšak již nedlouho po nehodě Poláci vypustili do světa zprávu, že i navzdory tomu, že se na nějakou dobu budou muset odmlčet, končit nehodlají a jakmile to bude možné, začnou pracovat na své třetí dlouhohrající desce. A právě tou se stalo „Near Death Revelations“, jejíž samotný název prozrazuje, že se prožitá událost do její tvorby promítla…

Nicméně, pojďme se věnovat samotné hudbě, již „Near Death Revelations“ ve svých útrobách skrývá. Otázkou je, zdali – a případně také kam – se Blaze of Perdition oproti své předchozí tvorbě posunuli. Odpověď je určitě ano, posunuli. Novinka určitě zní trochu odlišně v porovnání se svým přímým předchůdcem „The Hierophant“ z roku 2011, o debutovém „Towards the Blaze of Perdition“, které je ještě o rok starší, ani nemluvě. Jeden ze znatelných posunů je dozajista ve zvuku novinky.

Jistě, zrovna Blaze of Perdition nikdy nedrhli vyloženou garáž, ale to nic nemění na faktu, že obě předcházející alba byla o poznání neučesanější a třeba oproti „Towards the Blaze of Perdition“ je ten rozdíl dost podstatný. „Near Death Revelations“ má sound čistší a takový, řekl bych, modernější. Naštěstí se však nejedná o nějakou vyloženě naleštěnou sterilitu a black metalový feeling to neničí. O něco větší dynamika by však albu myslím přece jenom slušela… ostatně, na dobré nápady „Near Death Revelations“ chudé není, takže by si to i zasloužilo.

To by byl tedy zvuk. Co však týče vlastní hudební stránky, tam bych si dovolil tvrdit, že „Near Death Revelations“ na „The Hierophant“ navazuje plus mínus plynule. Vlastní jádro muziky zůstalo na svém místě, což v překladu znamená, že Blaze of Perdition opětovně pustili do světa něco přes 50 minut současně znějícího black metalu, jenž svým pojetím nemá daleko třeba k takovým Watain ze Švédska. Pouze bych k tomu dodal, že „Near Death Revelations“ je ještě o chlup vyspělejší a také „epičtější“ – v tom smyslu, že klade ještě větší důraz na atmosféru a propracované melodie.

Ostatně, tomuto přístupu odpovídá i fakt, že se oproti „Towards the Blaze of Perdition“ a „The Hierophant“ snížil počet písní a navýšila se hrací doba – už jen to jednoznačně svědčí o tom se tentokrát Blaze of Perdition pustili do trochu rozmáchlejších kompozic. S výjimkou minutu a půl dlouhé mezihry „The Tunnel“ tak žádná skladba neklesne po sedm minut. Je však potěšující, že Poláci měli dostatek nápadů na to, aby desku s takovouto konstelací dokázali utáhnout a v jejím průběhu nenudit.

Jistě, asi bych lhal, že jsem si některé kusy neoblíbil o kousek víc. Jmenovitě jsou mými favority úvodní „Królestwo niczyje“, třetí „When Mirrors Shatter“ a nejdelší a zároveň závěrečná „Of No Light“. Pokud bych však měl zvolit jen jeden jediný vrchol (to, že je to vlastně blbost, protože album se má samozřejmě poslouchat jako jeden celek, nyní ponechme stranou), ukázal bych na druhou zmiňovanou. Právě „When Mirrors Shatter“ pro mě v nejkoncentrovanější podobě představuje vše, co je na „Near Death Revelations“ dobré. Jsou tu skvělé epické momenty, několik excelentních melodií, nechybí rychlé black metalové záchvěvy, sugestivní Sonneillon a obecně výtečná atmosféra. Nicméně se jedná jen o špičku ledovce, protože Blaze of Perdition jinak drží laťku hodně vysoko po celou dobu trvání „Near Death Revelations“ a v každé ze šesti regulérních písniček dokážou nabídnout výborné momenty a hodně kvalitní nápady.

Vzato kolem a kolem tedy nemohu být s „Near Death Revelations“ nespokojen. Blaze of Perdition se i přes nepříjemnou zkušenost dokázali zvednout a natočit doposud nejvyzrálejší a nejlepší počin své dosavadní historie. Nemáme co do činění s albem roku, avšak za slyšení „Near Death Revelations“ dozajista stojí – a vzhledem k tomu, že se v rámci žánru jedná o poměrně přístupnou záležitost, to neplatí pouze pro vyznavače černého kovu.

Blaze of Perdition


Druhý pohled (Ježura):

Než došlo k oné tragické nehodě, ze všech řečí na adresu Blaze of Perdition, jež se ke mně donesly, jsem pojal dojem, že jde o mimořádně zajímavou kapelu, která v rámci black metalového undergroundu míří hodně vysoko. A i když nemám s čím srovnávat, očekávaná novinka „Near Death Revelations“ je jasným důkazem o tom, ze Blaze of Perdition jsou velmi silným uskupením.

„Near Death Revelations“ je ukázkovým příkladem moderního, inteligentního black metalu, který se sice neuchyluje k úplným extrémům jako třeba proslulé chaotické spolky z Francie, ale intenzitou obsahu toto pomyslné manko smazává. Naprosto excelentně to funguje v první polovině alba. První tři skladby částečně budují znepokojivou atmosféru a částečně tlačí posluchače do židle zběsilým instrumentálním náporem případně nějakou epickou pasáží jako třeba v samém závěru „Królestwo niczyje“, a ať už to Blaze of Perdition vezmou za jakýkoli konec, je to vážně výborné. Druhá polovina si také drží vysokou kvalitu, ale kvůli nedostatku opravdu výrazných momentů, které střílejí první tři skladby ke hvězdám, už to není tak působivé.

Navzdory tomuto lehkému úpadku atraktivity je „Near Death Revelations“ velice podařená deska a mně její kvality bohatě stačí k tomu, abych byl navýsost spokojený. Za sebe tedy tvrdím, že se tento návrat na scénu vydařil více než dobře, a i když by to určitě mohlo být ještě lepší, po delší době mohu o nové desce říct, ze si mě získala.


Neoheresy – Talionis

Neoheresy - Talionis
Země: Polsko
Žánr: symphonic pagan black metal
Datum vydání: 1.4.2015
Label: Ritual Execution Productions

Tracklist:
01. Krzyk który zmienił się w wiatr
02. Nie ma prawa…
03. Talionis
04. I choćby noc…
05. Purpurowy błękit
06. Kiedy słońce zachodem wzejdzie
07. Właśnie tam II
08. Zamkniętych powiek czar
09. Zaburza
10. Ceremonia upadku

Odkazy:
web / bandcamp

Jsou skupiny, které vydávají jedno album za hodně dlouhou dobu, ale když to přijde, tak to člověka prostě složí, jaká je to šleha. Jsou ale i hudebníci, kteří jsou na tom s vydáváním přesně opačně a zjevně trpí neskutečným tvůrčím přetlakem, protože jsou schopni dlouhodobě střílet nové desky ve vysokém tempu. Bez problémů třeba jednu dlouhohrající nahrávku každý rok, ale někdy klidně i ještě více. Polský muzikant Filip Mrowiński patří právě mezi takové.

Jméno tohohle chlapíka bylo vždy spojeno s projektem Hellveto, pod jehož hlavičkou páchal Filip (skrytý za pseudonymem L.O.N) páchal symfonikou protkaný pagan black metal. S touto kapelou Filip Mrowiński stihl vydat 15 plnohodnotných desek za 11 let a k tomu ještě několik málo neřadovek, což je docela šílená kadence. V roce 2013 se však z mně neznámého důvodu odmlčel, aby se vloni opětovně vrátil, ale tentokrát již v jiné podobě. Činnost Hellveto byla ukončena a na jeho místo nastoupil nový projekt Neoheresy (podobnost názvu s albem „Neoheresy“ od Hellveto z roku 2008 nejspíš nebude náhodná), pro jehož potřeby si muzikant zkrátil jméno prosté F (což já osobně se svým jménem H. beru, jen tak mezi námi).

Nicméně, název kapely je v podstatě to jediné, co se změnilo, protože jinak Neoheresy pokračuje po úplně stejné cestě, jež byla vytyčena již v rámci Hellveto – a to platí po hudební i grafické stránce. A vlastně to vypadá, že to bude platit i co do kadence vydávaných počinů. Loni se projekt Neoheresy přihlásil o slovo poprvé s debutem „Noc która dniem się stała“, na nějž letos na jaře navázalo krátké ípko „Wyrocznia“, které hned vzápětí vyšlo znovu jako část splitu s pagan black metalovými kolegy Hegemoon. Především však „Wyrocznia“ mělo navnadit na chystané druhé album, jež se objevilo o měsíc později pod názvem „Talionis“

Nutno zmínit, že jednotlivé nahrávky Hellveto / Neoheresy jsou si velice podobné a obzvláště poslední roky je to skutečně na jedno brdo – ostatně, asi jen těžko lze očekávat nějaký překotný vývoj, když nové album vychází každým rokem. Na druhou stranu je však nutno dodat, že si Filip Mrowiński i navzdory brutální kadenci drží až překvapivě vysokou kvalitu, díky čemuž je každá nová  věc i přes nulový vývoj zábavná – přinejmenším tedy pro mě, jelikož já jsem měl pro Hellveto (a nyní už i Neoheresy jakožto přímého následovníka Hellveto) vždy tak trochu slabost, protože ta atmosféra, jakou Filip kouzlí, mě vážně oslovuje a nemůžu se jí nabažit.

„Talionis“ žádné velké překvapení nepřináší a technicky vzato je to prostě jen další album od tohoto polského nezmara. Novinka pokračuje v tomtéž duchu, omílá tytéž hudební postupy a dýchá toutéž atmosférou. Nicméně z jiného úhlu pohledu – „Talionis“ dokázalo opětovně udržet vysoko nastavenou laťku a může se bez sebemenších obav postavit po boku kteréhokoliv ze svých předchůdců (ať už jde o přímého předchůdce v podobě „Noc która dniem się stała“, nebo nepřímé předchůdce z dob Hellveto). Nevím, jak to ten ďábel dělá, ale i když je „Talionis“ vlastně pořád to samé, co tu již x-krát bylo, ohromně mě to baví a strašně se mi to líbí.

Jak již padlo, Filip Mrowiński tvoří symfonický pagan black metal, tudíž byste měli očekávat výpravnější pohanské nálady. Musím však zdůraznit, že v hudbě Neoheresy (resp. Hellveto) nenajdete ani náznak nějakého patosu, s nímž se potýká drtivá většina symfonického metalu – právě patos, nechutná nabubřelost a zbytečná pompa láme oné většině symfonických metalistů vaz a posílá je do šuplíku hudebních blbostí. Filip však dokázal najít recept, díky němuž v jeho hudbě nic podobného neuslyšíte – ta muzika je symfonikou prošpikována a tvoří její neoddělitelnou složku, ale stále to působí velice přirozeně a střízlivě. Možná právě to je – vedle skvělé atmosféry – jedna z těch věcí, co mě na tom tak baví.

Dokonce bych řekl, že pocitově je „Talionis“ ještě o kousek symfoničtější a méně metal než minulá alba, protože elektrická kytara jako by už místy hrála spíše roli doplňku. S oním nulovým vývojem si však tohle prohlášení neprotiřečí, jelikož je to „změna“ čistě kosmetického rázu. Ona atmosféra, v níž šlo v téhle muzice vždy především, totiž stále zůstává neměnná.

Pomalu se blížíme k závěru – finálního verdiktu vlastně ani není třeba, neboť z předchozích řádků musí být zřejmé, že „Talionis“ považuji za další skvělou nahrávku z Filipovy dílny. Recenzi tedy zakončím poznámkou, že mě na novince potěšila i forma, v jaké vyšla. Poslední desky Hellveto byly do světa pouštěny v podobě hezkých elegantních digipacků, takže mě docela zklamalo, že „Noc która dniem się stała“ posléze vyšla v obyčejné plastové krabičce. „Talionis“ se však vrací k digipackové tradici, za což rozhodně palec nahoru.


Infernal War – Axiom

Infernal War - Axiom
Země: Polsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 17.4.2015
Label: Agonia Records

Tracklist:
01. Coronation
02. Militant Hate Church
03. Into Dead Soil
04. Paradygmat
05. Nihil Prayer
06. The Parallel Darkness
07. Transfigure
08. Eater of Hope
09. Camp 22
10. No Forgiveness
11. Axiom

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
Agonia Records

„Axiom“ je deska, na niž se v jistých kruzích hodně čekalo. Není ale divu, protože ono těch kapel, které by i v poslední dekádě dokázaly držet při životě rychlopalebný agresivní black metal vydáváním vysoce kvalitních alb, zas až tolik není. Nebo lépe řečeno – je jich dost, které se o to snaží, ale jenom hrstce se to skutečně daří, aby se jejich nahrávky nesly po celou dobu ve zběsilém tempu a přitom stále šlo o skvělou hudbu. Infernal War však mezi tuhle hrstku jistě patří.

Jméno těchto Poláků se sice na metalové mapě poprvé objevilo již koncem 90. let, ale první neřadové počiny začaly vycházet až ve 21. století. Debutovou desku „Terrorfront“ kapela vydala v roce 2005 a s ní také začala ona výtečná forma Infernal War, jež pokračovala i na druhé fošně „Redesekration: The Gospel of Hatred and Apotheosis of Genocide“ z roku 2007. V obou případech šlo o (povětšinou) pekelně rychlý a agresivní (avšak ne samoúčelně) black metal, vedle něhož místy i „Panzer Division Marduk“ vypadalo jako pohodová muzika pro dítka předškolního věku. Není divu, že Infernal War na undergroundové scéně takřka ihned získali nemalý kredit, který následně potvrdili i na kulervoucím ípku „Conflagrator“ z roku 2009.

Jenže poté se Infernal War na dlouhou dobu studiově odmlčeli. Kapela žádnou přestávku nevyhlásila a během těch let stále koncertovala, avšak přípravy další nahrávky zabraly až nečekaně dlouhou dobu, takže „Axiom“ vyšlo až letos, po osmi letech od svého předchůdce „Redesekration: The Gospel of Hatred and Apotheosis of Genocide“. A po takové době jsou očekávání vysoko, zvláště když „Axiom“ mělo hodně na co navazovat…

Stylově se samozřejmě nic moc nezměnilo a v tomto ohledu „Axiom“ pokračuje v linii svých předchůdců – to je jistě fakt, který se dal očekávat, přesto je to nutné zmínit, jelikož ne vždy tomu tak být musí (ostatně stačí vzpomenout na krajany Massemord, kteří po dvou plackách rychlopalebného black metalu také vydali půlhodinový experiment o jednom pomalém riffu). Od „Axiom“ by tím pádem člověk neměl očekávat nic jiného než zběsilou black metalovou řež, kde není nouze o kulometné bicí salvy. Dokonce se na novince nevyskytuje ani žádná „odpočinková“ píseň ve středním tempu, jakou byla kupříkladu výtečná „Salvation“ na debutu „Terrorfront“. Jen tu a tam se v rámci skladeb vyskytne nějaké středně rychlá pasáž s méně divokým riffem, jako je tomu příkladně v „Nihil Prayer“, avšak to jsou spíše výjimky a o tom, oč jde na „Axiom“ především, rozhodně není sporu.

Nutno ovšem zdůraznit, že black metalová agrese není v podání Infernal War bezuzdným sypáním brambor a samoúčelným hoblováním. Již bylo řečeno, že tihle Poláci v tomto oboru patří ke špičce, přičemž i „Axiom“ opětovně dokazuje, proč si Infernal War takové označení zaslouží. Ani v těch vysokých rychlostech jim totiž nechybějí parádní nápady (obzvláště po kytarové stránce je počin hodně super) a dokážou posluchačovu pozornost udržet, přestože má nahrávka přes 40 minut. Zároveň s tím lze říct, že i přes jednotné vyznění a jednotný přístup všech songů (pekelně rychlá demolice ušního ústrojí – to již znáte) jsou mezi sebou jednotlivé písně bez větších problémů rozeznatelné, díky čemuž „Axiom“ (a ani starší placky Infernal War) netrpí takovým tím častým neduhem takto laděných nahrávek, a sice že se to brzy zvrhne do monotónního hoblování.

Tím jsem vlastně nepřímo řekl, že si lze na desce najít hned několik „hitovek“. Kvalitativní úroveň je sice vyrovnaná po celou hrací dobu „Axiom“ a nenachází se zde jediný vál, u něhož bych měl pocit, že by tu snad byl navíc, ale kdybych tvrdil, že zde nemám pár těch „svých“ kusů, tak bych kecal. Mezi takové řadím třeba „Into Dead Soil“, již jmenovanou „Nihil Prayer“, „Transfigure“ či „Eater of Hope“. Nedokážu přesně říct, v čem by měly být víc zabijácké než ty okolní, protože jsou to vlastně všechno šlehy bez výjimky, ale nějakým způsobem mě zaujaly o ždibíček více.

Každopádně, nebojím se říct, že „Axiom“ na své dva skvělé předchůdce navázal se ctí. Je sice pravda, že „Terrorfront“„Redesekration: The Gospel of Hatred and Apotheosis of Genocide“ byly asi ještě o něco lepší, ale to nic nemění na tom, že „Axiom“ je stále parádní záležitost. Infernal War jedou stále ve svém stylu, přesto je na novince oproti předchůdcům cítit jistý posun, a naštěstí se nijak zvlášť nezměnila ani otázka kvality. Sám za sebe tedy nemám jinou možnost než v případě „Axiom“ vyhlásit spokojenost.


Hate – Crusade: Zero

Hate - Crusade: Zero
Země: Polsko
Žánr: death metal
Datum vydání: 13.1.2015
Label: Napalm Records

Tracklist:
01. Vox dei (A Call from Beyond)
02. Lord, Make Me an Instrument of Thy Wrath!
03. Death Liberator
04. Leviathan
05. Doomsday Celebrities
06. Hate Is the Law
07. Valley of Darkness
08. Crusade:Zero
09. The Omnipresence
10. Rise Omega the Consequence!
11. Dawn of War
12. Black Aaura Debris

Odkazy:
web / facebook / twitter

Když si člověk jen tak letmo projde papírově ty opravdu největší jména polského death metalu, tak zcela jistě narazí na velkou čtyřku ve složení: Vader, Behemoth, Decapitated a Hate. Přestože se o všech těchto jménech dá říct, že jsou dostatečně zajetá a široké veřejnosti známá, tak v nejméně záviděníhodné pozici se budou asi už navždy nacházet právě Hate, kteří počátkem letošního roku vydali své deváté studiové album. Ano, správně tušíte, že to je podobnost s mnohem slavnějšími kolegy Behemoth, které je jejich stylovým souputníkům Hate až nepříjemně často předhazována. Ačkoli se obě kapely vyvíjely ve velmi podobných konturách a jejich cesta je tak výsledkem spíše přirozeného vývoje než kalkulu, z něhož jsou Hate neprávem obviňováni, tak v reálu to vypadá tak, že právě oni budou už navždy všeobecně považování za kopii Behemoth, ačkoli jejich vlastní desky mají svůj osobitý ksicht.

O Hate se v minulých letech hovořilo spíše v souvislosti s tragickou smrtí baskytaristy Mortifera (civilním jménem Sławomir Kusterka), jenž s Hate stihl nadrtit dvojici předchozích počinů. Příčinou smrti byla určena srdeční arytmie a už tak smutná zpráva je o to tragičtější, že metalová scéna přišla o mladou osobnost, která měla ve svých 27 letech kariéru před sebou. Hate se ke vzniklé situaci postavili po svém a místo ohlášení pauzy, která by byla logická, se vydali rychle na cesty a započali přípravy letošní novinky s titulem „Crusade: Zero“, která navazuje na dva roky starého předchůdce „Solarflesh: A Gospel of Radiant Divinity“. Ve studiu se basy chopil zpěvák a kytarista Adam, kterého ve doplnili již klasicky kytarista Destroyer, jinak Konrad Ramotowski, a nově bubeník Paweł „Pavulon“ Jaroszewicz, jenž nahradil odejitého Hexena. Ovšem na výsledku to sotva poznáte, protože „Crusade: Zero“ si s sebou nese všechna poznávací znamení, jež si Hate za ta léta vybudovali.

Hate krom očividné hudební podobnosti s Behemoth spojuje  taky jistá preciznost co se týče výsledného materiálu, jímž se prezentují. „Crusade: Zero“ je tak velmi profesionálním produktem, kterému vévodí jednak skvělý zvuk, jenž je hodně hutný a kde jediné melodie obstarávají kytary, druhak precizní instrumentální výkony a hlasový projev Adama (nechtějte po mně, abych používal jeho přezdívku Adam the First Sinner, protože mi přijde fakt dementní), jehož chropot patří k těm, kterým lze za normálních okolností rozumět vcelku slušně. Krom těchto poznávacích prvků si připočtěte klasický death metal, který je tak akorát vkusně epicky pojatý, a aniž by museli Hate všude cpát klávesy, tak mají některé momenty opravdu chladně epickou atmosféru, což mě vždycky napadne při mohutném finiši „Hate Is the Law“.

Oproti starším albům ubylo zběsilých pasáží plných blast beatů, což jde logicky ruku v ruce s tím, že se Hate snaží své tvorbě vnuknout letmý pocit velikášství a majestátnosti střednětempými rytmy, což se jim na jednu stranu daří, ovšem v tomto ohledu to s Behemoth projíždí na plnou čáru, protože ačkoli výsledná atmosféra v pořádku, tak charisma Nergalova přednesu AdamHate nedosahuje. Bohužel. Osobně bych si tak dokázal představit víc nářezových pasáží ve stylu „Hate Is the Law“, která je vážně skvělá. Drtivá většina písní jsou nesmlouvavé hymny, kde se relativně plynule přechází od monumentálně vystavěných kytarových ploch k občasným rychlovkám, jež pohání právě novic Pavulon. Jednou z nejlepších písní v této váhové kategorii je „Death Liberator“, která navazuje na dvojici inter „Vox dei (A Call from Beyond)“ a „Lord, Make Me an Instrument of Thy Wrath!“, jejichž vzájemné dělení moc nechápu, ale budiž.

Ačkoli album disponuje pouhými sedmi regulérními skladbami (za předpokladu, že nepočítáme čtveřici různých inter), tak díky delší hrací době jednotlivých písní se zdá, že se toho na „Crusade: Hero“ odehrává dost a album i přes nijak neskrývanou jednotvárnost baví. Hate prostě našli sound a výraz, který jim sluší a nebýt tady ti Behemoth, tak je dost dobře možné, že se bavíme o kapele zcela jiného významu a velikosti. Ony totiž skladby jako „Death Liberator“, „Leviathan“ či závěrečná „Dawn of War“ jsou prostě a jednoduše výtečné a zaslouží si mnohem víc pozornosti, než jaké se Hate dostává. Slabších momentů na albu zas tak moc není, a i když už se objeví prostřednictvím vcelku nezáživné „Doomsday Celebrities“, tak se jedná o kapku, díky které se celé moře do černa nezabarví, takže zbytečné to řešit.

Co říci závěrem? „Crusade: Zero“ je ráznou odpovědí na donedávna lehce nejistou budoucnost těchto Poláků, kteří ukazují, že si zaslouží víc. Na konec snad už jen konstatování, že pro ty, kterým hudba Behemoth voní a o Hate paradoxně nikdy neslyšeli, doporučuji „Crusade: Zero“ jako záležitost, která se vám zcela určitě bude líbit. Ti ostatní, kteří po poslední řadovce váhají, by mohli ocenit vyrovnanost, s níž mělo předešlé „Solarflesh: A Gospel of Radiant Divinity“ menší problém. Neříkám, že se po vydání „Crusade: Zero“ pozice Hate (nejen) na domácí death metalové scéně změní, ale myslím, že po další takto povedené desce by rozhodně měla.


Decapitated – Blood Mantra

Decapitated - Blood Mantra
Země: Polsko
Žánr: death / groove metal
Datum vydání: 31.9.2014
Label: Nuclear Blast Records

Tracklist:
01. Exiled in Flesh
02. The Blasphemous Psalm to the Dummy God Creation
03. Veins
04. Blood Mantra
05. Nest
06. Instinct
07. Blindness
08. Red Sun
09. Moth Defect

Odkazy:
web / facebook / twitter

Abych pravdu řekl, tak Decapitated nepatřili v minulosti k mým oblíbencům a jejich tvorbu jsem dlouhá léta vcelku úspěšně ignoroval. Pravda, nepatří mezi ně ani nyní, nicméně menší změna nastala s vydáním předposlední placky „Carnival Is Forever“, k níž mě zlákalo pozitivní přijetí hudební kritikou, takže jsem jí dal šanci a k mému vlastnímu překvapení se mi album časem zalíbilo natolik, že následující placku „Blood Mantra“ už jsem vynechat nemohl, protože kombinace hrubého death metalu s groove skočnými prvky se ukázala jako perfektní energická záležitost, což se mi potvrdilo i při doposud jediném živém setkání na Zimním Masters of Rock před dvěma lety.

Přestože „Blood Mantra“, jemuž patří v diskografii kapely pořadové číslo pět, vyšlo už v loňském roce, tak Decapitated jsou na evropské death metalové mapě natolik výrazným jménem, že se nehodí je plně ignorovat, takže si dnes dáme takovou menší retro-recenzi, ačkoli s tím retrem to není pochopitelně tak žhavé.

Několikrát tady padlo označení death metal, takže je jasné, kudy se další řádky budou ubírat, ovšem o postupné cestě od čistokrevnému technického death metalu k moderněji střiženému death metalu míchaným s groove metalem už se v souvislosti s Decapitated napsalo nemálo, takže to řešit nebudu, zvlášť když starší tvorbu znám jen velmi zběžně. Hlavní je, že jejich aktuální podoba je z jistého pohledu takřka ideální death metalovou polohou, protože jí nechybí spousta energie, hudba jako taková je v pohodě, a přestože je z toho cítit cílené mainstreamové (v rámci možností) zaměření, tak se to prostě a jednoduše poslouchá nenásilně. „Blood Mantra“ je však tomto ohledu za „Carnival Is Forever“ v dalekém závěsu, protože si myslím, že naposledy jednotlivé kompozice fungovaly jako celek o něco lépe, ale na druhou stranu, loňskou placku nelze jen tak bez milosti odstřelit.

Ono totiž z profesionálního hlediska je „Blood Montra“ v naprostém pořádku. Skvělý zvuk. Našlapané songy, drtivý nástup, nepolevující atmosféra a výkony jednotlivých hráčů jsou dohromady jako kladivo, avšak navzdory počátečnímu nadšení, který mi způsobily úvodní vály „Exiled in Flesh“ a „The Blasphemous Psalm to the Dummy God Creation“, se s přibývajícími poslechy začnou Decapitated lehce zajídat. Album jsem prvně slyšel již před několika měsíci a vrátil se k němu až nyní a názor jsem nijak nezměnil. Snad jen „Blindness“, jež mi tenkrát přišla úplně nijaká, mi nyní nečiní zas takové problémy, ačkoli ji řadím k tomu slabšímu, co může „Blood Mantra“ nabídnout. Pokud se budeme bavit o skladbách jednotlivě, tak v první půli nemám vlastně žádných výhrad, protože krom prvních dvou kousků se mi líbí i našlapaná titulka, která láme kosti. Již zmíněná „The Blasphemous Psalm to the Dummy God Creation“ je při své krátké stopáži neurvale brutálním atakem, jemuž není radno se stavět do cesty.

S následujícími skladbami už to ale tak růžové není. Určitě v tom hraje roli fakt, že se v několika případech natáhla stopáž až na šest minut, což je pro takto úderný a ve své podstatě jednoduchý death metalový nářez až moc. Určitě to nijak neprospělo „Nest“, která nejpozději od třetí minuty jede jen tak ze setrvačnosti a vlastně opakuje strukturu první poloviny. „Moth Defect“ ze samého závěru je spolu s „Blindness“ o kus lepší, ovšem taky to není žádná hitparáda. Jakmile začnou Decapitated jen tak od ničeho k ničemu sekat pořád dokola jedny a tytéž pasáže, což je příklad zmíněné „Moth Defect“, tak to není to pravé ořechové. Netvrdím, že se tento počin nedá poslouchat, ale „Blood Mantra“ při té jednotvárné brutalitě a navzdory silnému nasazení není tak silné, jako bylo „Carnival Is Forever“, kde byl stejný problém negován silnějšími skladbami, jež lépe držely pohromadě.

Je snad jasné, že Decapitated jsou velcí profíci na to, aby vydali vyloženě špatnou desku, protože ačkoli té kritiky na hlavu jednotlivých písní nepadlo zrovna málo, tak na žánrový průměr mají tihle borci stále ještě malý náskok. Nebýt toho, že v druhé půli začne „Blood Mantra“ oproti skvěle rozjetému úvodu ztrácet dech a vlastně jedinou skladbou, která se mi líbí v celé délce je „Instinct“, tak nemám důvod nepět na polskou čtveřici chválu všemi směry, protože pocitově je mi ten jejich masakr velmi blízký, nicméně jako celek představuje „Blood Mantra“ jen lehce nadprůměrnou nahrávku.


Cień – Ecce homo

Cień - Ecce homo
Země: Polsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 30.12.2014
Label: Old Temple

Tracklist:
01. Rebellion
02. Betonowe królestwo
03. Lustfulness
04. Slave of Life
05. Umarły krzyk
06. Ecce homo
07. Silent March

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Godz ov War Productions

…„ecce homo“ je latinská fráze znamenající „hle, člověk“. Podle Janova evangelia ji pronesl Pilát Pontský k davu lidí, jimž nechal ukázat zbičovaného a spoutaného Ježíše Krista s trnovou korunou na hlavě krátce předtím, než došlo k jeho ukřižování…

…„cień“ je v polštině výraz pro „stín“…

V poměrně krátké době se tu setkáváme s dalším black metalovým debutem z polského hájemství – a v tomto případě se opětovně jedná o velmi zajímavý kousek. Kořeny formace sahají až někam do roku 2005, nicméně ke skutečnému vzniku Cień jakožto plnohodnotné skupiny došlo až v roce 2009. Hned o rok později se již Poláci přihlásili se svým prvním demosnímkem „Anti Humanity“ a ještě o jednu sezónu později pustili do světa minialbum „Time of Desolation“ (obé vyšlo letos v červnu společně v reedici jako kompilace s názvem „Time of Anti-Humanity“).

Tím opravdu důležitým, k čemu se nyní bude upírat naše pozornost, je ovšem první dlouhohrající deska, již Cień vydali na samém sklonku minulého roku, 30. prosince. Nabízejí na ní 45 minut hudby, což na první pohled není nijak závratná délka, avšak tato plocha je rozprostřena jen do sedmi stop, tudíž není překvapující, že hned čtyři skladby si dokázaly poradit se sedmiminutovou hrací dobou. Jak jste si jistě domysleli, tato deska nese název „Ecce homo“

Nevím, jak to ti Poláci (myšleno Poláci obecně, nikoliv jen tato pětice) dělají, že zvládnou black metalovou scénu zásobovat takovým množstvím mladých a perspektivních formací, jimž nechybí talent a především velice kvalitní muzika již od debutové nahrávky, nicméně se jim to daří. Cień se k tomu početnému zástupu za pomoci „Ecce homo“ bezesporu zařadili, protože i v tomto případě se jedná o skvělé album, které stojí za slyšení a které dává jasně na srozuměnou, že rozhodně nebude od věci sledovat i budoucí kroky téhle skupiny.

Cień neprodukují žádnou sypací podobu žánru… je to spíše takový „moderní“, možná lehce „progresivní“ black metal – uvozovky jsou v obou případech záměrně, jelikož u prvního adjektiva je nutno zmínit, že tím není myšleno nic podbízivého, a to druhé zase nemá vzbuzovat dojem, že by šlo o skutečně progresivní black metal. Jednoduše jsem tím chtěl říct jen to, že se nejedná o žádnou zastydlou záležitost, která jako by vylezla ze syrových hlubin 90. let – jde o současně znějící black metal, jehož autoři se nebojí melodií, dokážou svou produkci ozvláštnit množstvím zvratů, parádních nápadů, zajímavých momentů a v neposlední řadě také trochou té atmosféry. Vzdáleně si lze představit třeba umírněnější verzi Morowe, a byť to není úplně nejpřesnější přirovnání, pro hrubou představu toho, jak by Cień mohli znít, to snad postačí.

Jakkoliv se ale na „Ecce homo“ nachází množství silných pasáží, ve skutečnosti po vás deska nemetá jeden extatický moment za druhým. Popravdě řečeno, album vlastně svým způsobem působí trochu nenápadně a jako takové si vaši pozornost nedokáže vynutit tím způsobem, že by prostě obsahovalo nějaký nezapomenutelný motiv, který by si vás urval pro sebe, ať už byste dělali cokoliv. Dokud člověk jen tak klouže po povrchu a pouští si „Ecce homo“ pouze jako kulisu třeba k nějaké práci, působí nahrávka jen jako solidní, avšak nijak zvláštní záležitost. Poslouchá se to příjemně, vůbec to není špatné, ale to je tak vše…

Vtip „Ecce homo“ je ovšem v tom, že to všechno není. Své skutečné kvality totiž Cień vyloží až v té chvíli, kdy se budete poslechu skutečně věnovat, protože teprve pak začne vyplouvat vše, co deska ve svých útrobách skrývá – ať už to skvělé melodie, zajímavé baskytarové linky či občasné náznaky ruchů, jimiž na „Ecce homo“ jako host přispěla slečna z dark ambientního projektu Dancing Deadlips (která má jen tak mimochodem na kontě i autorství přebalu alba). A jakmile tam tohle všechno začnete postupně odhalovat a počin začne prokoukávat, teprve pak do sebe skládanka zapadne a ukáže se, že oč méně je „Ecce homo“ nápadné, o to je trvanlivější.

„Ecce homo“ je určitě nahrávka, jejíž poslech doporučit mohu. Není sice tím nejsilnějším, co lze všude okolo zaslechnout, ale má svou vnitřní sílu, díky níž funguje znamenitým způsobem.  Za předpokladu, že se budou Cień postupem času s přibývajícími zkušenostmi ještě zlepšovat, je klidně možné, že někdy v budoucnu by případné další počiny skupiny mohly být jedněmi z černých koňů své sezóny. Tak či onak, až budou Cień někdy vydávat něco dalšího, já si to milerád poslechnu.


Bestiality – Stuck in Bestial Vision

Bestiality - Stuck in Bestial Vision
Země: Polsko
Žánr: black / thrash metal
Datum vydání: 5.12.2014
Label: Old Temple

Tracklist:
01. Ode to the Dead / Tales from the Crypt
02. Mortalist
03. Raped by the Devil
04. Crucified
05. Hades [Bathory cover]
06. Visions of Doom
07. Blood Red Like Sodomy
08. Way of the Cross
09. Ritual Genocide

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
Godz ov War Productions

Již mnohokráte jsme se tu bavili – a s největší pravděpodobností se ještě mnohokráte budeme bavit – o tom, že polská scéna v současnosti patří k tomu nejzajímavějšímu, co black metalový žánr nabízí, a že v tomto případě je radno si počíhat i na debutující formace, jelikož i ony mnohdy přinášejí vysoce zajímavý posluchačský zážitek. Nestranný člověk, jenž žánrové poměry nesleduje nijak zvlášť bedlivě, by si snad už pomalu mohl začít myslet, že samotný polský původ je snad zárukou kvality. V reálu to tak však samozřejmě není a dnes si uvedeme příklad toho, že ne vše, co smrdí black metalem a přichází to z Polska, nutně stojí za poslech…

Bestiality je poměrně dost mladá formace, jejíž vznik se datuje do června 2013, takže aktuálně má na křížku rovné dva roky a kousek existence. Nejedná se ale o nějaký nový vedlejší projekt zkušených muzikantů, v sestavě žádné protřelé mazáky nenajdete – Bestiality jsou jednoduše mladá kapela se vším všudy. Za tu dobu, co tento kvartet drtí svoje struny, paličky a hlasivky, vznikly prozatím dvě nahrávky, přičemž obě se objevily v loňském roce. Tou první byl třískladbový singl „Way of the Cross“, na němž se kromě dvou vlastních válů nacházela i předělávka od australských Deströyer 666, a tou druhou, jíž se nyní budeme věnovat trošku podrobněji, se stalo EP s názvem „Stuck in Bestial Vision“, které jen tak mimochodem obsahuje další předělávku, tentokrát z rané tvorby švédské legendy Bathory.

Ono by se vlastně asi hodilo si informaci o tom druhém coveru schovat až na později, protože zde byla zdánlivě navíc, nicméně jsem to zmínil zcela záměrně. Ony dvě formace, na jejichž songy si Bestiality vyšláply, tedy Deströyer 666 a Bathory model první půle 80. let, totiž ve velké míře napovídají, do jakéhože pojetí black metalu se to Bestiality pustili. Když navíc dodám, že se Poláci ve své biografii sami chlubí inspirací u dalších kultovních smeček jako Nifelheim, Desaster nebo Merciless, tak už myslím musí být naprosto jasné, že na „Stuck in Bestial Vision“ nenajdete nic jiného black / thrash metalovou hoblovačku ze staré školy.

Jedna věc se však kapele musí rozhodně nechat – když nic jiného, Bestiality si vůbec na nic nehrají. V jejich muzice není ani sebemenší náznak snahy o vlastní ksicht nebo originalitu, naopak je každou minutu cítit, že Bestiality prostě milují starý black metal a milují jej takovým způsobem, že chtějí vzdát hold svým oblíbencům tím, že navážou na jejich špinavý odkaz a sami pustí do světa trochu toho zběsilého oldschoolu. Poláci nic nevymýšlejí a prostě hoblují, jak black / thrash metalový zákon káže – hned v prvním tracku „Tales from the Crypt“ (jemuž předchází ještě krátké intro „Ode to the Dead“ v téže zvukově stopě) sešlápnou pedál na podlahu a hurá hoblovat, dokud nejsou ohoblována všechna trsátka, vypita všechna piva a obráceny všechny kříže.

Extrémně jednoduchému, mnohdy až takřka primitivnímu, triviálně explicitnímu (někdo by to možná dokonce pojmenoval jako: hloupoučkému) a stoprocentně klišé vyznění odpovídá úplně vše. Počínaje striktně černobílým obalem, pokračuje roztomilými přezdívkami (třeba Galin Soulreaper  nebo Tom Cultcommander – to prostě nemá chybu), konče zcela předvídatelnými texty, v nichž jde spíš jen o to mluvit (tedy, vřískat) o typických oldschool metalových tématech než o nějakou propracovanou formu. Když už se třeba něco omylem rýmuje, tak to jsou zásadně ultra nápadité rýmy jako witch-bitch nebo night-light.

Vzhledem k tomu, že se míra originality u Bestiality limitně blíží nule, nemá cenu se nějak zvlášť zdržovat s bližším popisem jednotlivých songů – skutečně to zní jako kopírka výše jmenovaných veličin, čili jako něco, co už každý z nás slyšel mnohokrát (a kdybyste to náhodou ještě neslyšeli, pusťte si třeba něco Nifelheim – dostanete vesměs to samé jako „Stuck in Bestial Vision“, jen v o hodně vyšší kvalitě). Zmíníme tedy jen těch několik málo fragmentů minialba, jež posluchače vytrhnou z monotónního drhnutí strun.

Prvním z nich je dozajista již probíraný cover „Hades“ od Bathory, který je ovšem proveden poměrně standardním a neobjevným (nicméně alespoň neurážejícím) způsobem. Druhým jsou písničky „Crucified“ a „Blood Red Like Sodomy“, jež nijak nevybočují z toho zbytku s výjimkou jednoho kraťoučkého momentu v každé – jsou jím skvělá kytarová sóla (bohužel jde vždy jen o pár sekund). Tím posledním, co člověka práskne přes uši, jsou poslední dva tracky „Way of the Cross“ a „Ritual Genocide“, které se objevily na výše zmiňovaném starším singlu. To, co vás přes ty uši práskne, je citelné přeskočení zvuku do ještě větší garáže – Bestiality se s tím evidentně nijak nesrali a práskli je na EP přesně v té podobě, v jaké vyšly původně. Že je to zvukově jinde než zbytek… inu, to prý asi nevadí. Kromě těchto tří věcí už jsem si ze „Stuck in Bestial Vision“ zapamatoval pouze třívteřinové zavrčení motorové pily (začátek „Mortalist“), třívteřinové porno hekání (začátek „Raped by the Devil“) a tunu hoblování.

Obecně vzato se sice „Stuck in Bestial Vision“ poslouchat vlastně dá a popravdě řečeno, nemám s otočením té půlhodinky zas takový problém. Na druhou stranu mě však poslech ani nijak zvlášť netěší – všechno, co Bestiality předvádějí, tu již bylo tisíckrát. Sice chápu, že to asi ani není účelem existence téhle formace, ale jen trochu zkušenější posluchač nemůže být ani v nejmenším překvapen. Jediný smysl Bestiality tedy vidím v tom, že to asi hochy baví si od podlahy zahoblovat ve zkušebně a na koncertě, vyhlásit pár fucků, pár satanů, obrátit pár křížů a vypít cisternu piva… v pohodě, proti tomu nic nemám, to jim člověk může jen přát. Z pohledu posluchače mi však jejich muzika přijde bohužel zbytečná.


Sigihl – Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)

Sigihl - Trauermärsche (and a Tango Upon the World's Grave)
Země: Polsko
Žánr: experimental / avantgarde / drone / doom metal / jazz
Datum vydání: 5.12.2014
Label: Arachnophobia Records

Tracklist:
01. Daymare
02. Non credo quia absurdum est
03. Christ-off Waltz
04. The Rite of Pain
05. Tango Catholico (REPENT!)

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Godz ov War Productions / Arachnophobia Records

Já docela chápu, že je to klišé a že je to pro čtenáře asi nudné, když člověk začne recenzi prohlášením ve stylu, že v Polsku se v posledních letech množí kvalitní black metalové nahrávky jak houby po dešti a že tu vzniká jedna nová kapela lepší než druhá. Jenže když se člověku dostane do ruky deska jako „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“, tak prostě nemůžu udělat nic jiného než jen uznale pokývat hlavou, uctivě smeknout hučku a říct, že ti Poláci fakt kurva umí.

Nicméně, mluvit o Sigihl jako o black metalové kapele je vlastně naprosto zavádějící… popravdě ani nevím, proč jsem takhle začal. Snad proto, že k tomuto stylu mají Poláci blízko pocitově, ačkoliv výrazivem takřka vůbec. Tohle kvarteto skutečně nehraje nic ortodoxního nebo žánrově čistého… a když na to přijde, přístupnost je až to úplně poslední, co byste snad od „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ měli očekávat. Naopak, produkce Sigihl je poměrně dost náročná a v žádném případě není pro každého, což je ostatně asi už vcelku automatická daň za neotřelost.

Každopádně, pojďme nyní trochu zabřednout do nekonečných vod hudebních škatulek. Sice by to asi šlo vcelku jednoduše sfouknout triviálním prohlášením o experimentu nebo něco na ten způsob, ale to by podle mě nebyla taková sranda, tudíž dodejme, že na „Trauermärsche (and a Tango upon the World’s Grave)“ jsou ke slyšení třeba věci jako drone, sludge nebo doom. Nicméně to, co hudbě Sigihl dodává tak obrovský punc něčeho neobvyklého a absolutně vyjetého, je saxofon. Že jste se z kombinace metalu a saxofonu na zadek neposadili? Inu, tak si sedněte, protože způsob, jakým jej Sigihl používají, si to zaslouží. V jejich případě to totiž není doplněk nebo ozdoba, ale naprosto plnohodnotný nástroj, který se proplétá celou deskou jako had a je jejím nejvýraznějším prvkem. A hlavně – ten zvuk saxofonu je naprosto, ale naprosto zhulený, což „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ dodává koňskou dávku hutné psychedelie. Tak či onak bych se k výše jmenovaným stylům nebál přidat ještě jazz.

Když už jsme ale u těch divností, pokračujme nadále. Bavili jsme se vesměs o metalových žánrech, nicméně… zmiňoval jsem už, že Sigihl v sestavě nemají žádnou elektrickou kytaru? „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ tvoří pouze bicí, dunící baskytara, již rozebírané týrání saxofonových klapek a hnusný zmučený řev. Výlučnost Sigihl je ostatně poznat i na tom, ke komu lze jejich hudbu přirovnat, protože mě osobně při poslechu jejich desky napadlo jedno jediné jméno, jež s vodami metalu nemá zhola nic společného – The Plastic People of the Universe. Jistě, ve velké míře je důvodem této podobnosti ono neustálé saxofonové kvílení a z něho plynoucí psychedelické plochy, ale je to tam. A kdyby na to přišlo, klidně by s nadsázkou šlo říct, že Sigihl na „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ znějí tak, jak by asi zněli The Plastic People of the Universe, kdyby se rozhodli pustit se do vod extrémního metalu (bez kytary).

Tak či onak, výsledkem je naprosto temný chorobný sound, jemuž nasazuje korunu odporná nemocná atmosféra. Právě ta je tím hlavním, oč tu běží – Sigihl se k ní dostali zvláštními prostředky, které jsou bezesporu formálně zajímavé samy o sobě, nicméně právě ta těžká hypnotická nálada, jež prostupuje celou deskou jako mor, je tím stěžejním, kvůli čemu je „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ tak fantastickou záležitostí.

Samozřejmě, Sigihl ani zdaleka nejsou pro každého. Je to nelehce stravitelná hudba, podle čehož také vypadají ohlasy na desku… není problém na internetu najít recenze, které „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ posílají do horoucích pekel jako absolutní debilitu. Sama kapela má na svém Facebooku jednu pěknou reakci, jež o snažení Sigihl říká, že je to „zase jedna kvazi-sofistikovaná a avantgardní kupa sraček, která se nedá poslouchat“. Ono to tak vlastně je a bezezbytku sedí i dodatek Sigihl, kteří o tomhle nádherném citátu říkají: „Tohle si zapamatujte, protože je to přesně to, co byste od tohohle alba měli očekávat.“ V překladu: pro milovníky hudebních divností a experimentů je tenhle počin něčím, v čem by měli najít zalíbení.

Sigihl

Když tak o tom přemýšlím, tak „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ je vlastně albem, u něhož pochopím, pokud někdo prohlásí, že nevěří tomu, že se to někomu může upřímně líbit. I přesto však tahle recenze v žádném případě není hipsterským výblitkem, aby autor utvrdil sám sebe v domnělém elitářství tím, že bude veřejně chválit naprosto nenormální muziku – mně se ta deska totiž zcela upřímně líbí. Sigihl hrají přesně ten druh hudby, jakou vyhledávám a jakou chci poslouchat. Je to v tom obrovská síla, je to působivé, je to neotřelé… má to v podstatě vše, co hledám. A přesně to je ten důvod, proč se nebojím prohlásit, že je „Trauermärsche (and a Tango Upon the World’s Grave)“ veledílo a zároveň jedna z nejlepších nahrávek, s nimiž jsem v posledních měsících přišel do styku.


Sadman Institute – Revival

Sadman Institute - Revival
Země: Polsko
Žánr: progressive rock
Datum vydání: 26.1.2015
Label: Lynx Music

Tracklist:
01. Ash & Dust
02. F.T.
03. Rotten Home
04. Take It All
05. Sacrifice
06. Trapped Between

Odkazy:
web / facebook / twitter / bandcamp

K recenzi poskytl:
Sadman Institute

Pokud užijeme běžně uznávanou definici slova amatér jako někoho, kdo něco činí čistě jako koníček a nikoli pro peníze, jsou amatéři téměř všichni hudebníci a všechny kapely, které zde na Sicmaggotu recenzujeme. Přesto slova amatér používáme poměrně zřídka, a to obvykle spíše jako synonyma ke slovu diletant. Amatérismus v tom nejlepším možném významu mě ovšem napadl při poslechu „Revival“ nejednou. Díky energii a nadšení, jaké do své hudby vkládají mladí Poláci Sadman Institute, mi totiž nedělá problém přehlížet i stinné stránky amatérismu, které se na „Revival“ nacházejí. Ale vraťme se trochu nazpátek.

Sadman Institute je, jak již bylo řečeno, polská kapela s velice krátkou historií. Krátká je však jen co do počtu vydaných nosičů, neboť před pár měsíci uběhlo deset let od jejího založení. Přesto je „Revival“ teprve debutovým počinem a navazuje na jediné EP z roku 2011. Obě alba pak spojuje nejen zřetelně definovaný a neměnný styl, ale i skladba „Trapped Between“.

Jestliže se poslední dobou stále častěji (a velice rád) setkávám s kapelami, jejichž žánrové ohraničení není úplně jasné, v případě Sadman Institute to nebude problém. „Revival“ je album postavené na moderním pojetí progresivního rocku, přičemž svou neotesaností občas sahá do metalových rejstříků a přímočarostí kamsi k alternativnímu rocku. Přestože tak „Revival“ není nijak objevné, rozhodně se nedá tvrdit, že by bylo jen vývarem z legend zmíněných žánrů.

Co „Revival“ charakterizuje? Tak v první řadě zní na progresivní album (kterým převážně je) díky výše zmíněným vlivům poměrně tvrdě. Riffy jsou hodně jednoduché a hrubé, rytmy nekomplikované, bicí tak nějak průhledné. Dále je zde pak poměrně specifický zpěv. Ten není vyloženě bezchybný, ale rozhodně působí charismaticky, zvláště když k jinak převážně čistému zpěvu občas přibude trochu řevu. Posledním poznávacím znamením je pak zvuk, který je dalším prvkem oné nesofistikovanosti, což je znát zejména na kopáku, který zní jako vytržený z nějaké hardcorové desky. A dohromady tohle vše funguje dobře, většinu času.

Jako obvykle totiž zábavnost poslechu stojí a padá s kvalitou materiálu. Třeba u úvodní „Ash and Dust“ bych si jen těžko mohl stěžovat. Skladba je to velice chytlavá a její jednotlivé prvky – od těžkých riffů s řevem na pozadí přes ohromně melodický refrén až k dlouhému a krásnému sólu (jednoznačně nejlepšímu na desce) – do sebe zapadají jedna báseň. I zde je však pár slabších chvil, zejména když riffy sklouznou až na hranu primitivnosti, jako okolo druhé minuty či v úplném závěru. A podobně je to ve všech skladbách, jejich naprostá většina je dobrá, jen těch pár zbytečně ostrých momentů dojem trochu kazí. Nejvíce se jich nakumulovalo v závěrečné „Trapped Between“, která je navíc s téměř desetiminutovou stopáží nejdelším kusem desky.

Možná máte dojem, že si trochu protiřečím – na jedné straně chválím hrubost desky, na druhé ji kritizuji. A je to pravda, neboť ten samý prvek je do jisté míry velice příjemný, zatímco při jejím překročení začíná být trochu otravný. Když je velice jemně zředěn, jako právě v úvodní „Ash and Dust“, tak s ním nemám problém, jenže ve chvílích kdy je ho více („F.T.“, „Trapped Between“) už to tak dobré není. Pak s radostí ocením i uvolněnou „Sacrifice“. Právě tato nevyváženost je onou stinnou stránkou amatérismu, a jak jsem již předestřel, s ohledem na pozitiva jde o únosnou záležitost.

Na jedné straně zde tak máme desku, ze které přímo sálá nadšení a potenciál. Sadman Institute mají ohromný prostor pro zlepšení a na rozdíl od mnohých jiných kapel jim tak nějak věřím, že ho jednou využijí. Zatím jsou znatelně nad průměrem, což vlastně není vůbec špatný začátek. V nejlepších momentech má jejich hudba vše potřebné k tomu, aby bavila. A těch horších zase tolik není. Snad do příště slabé stránky vychytají. Budu se těšit.


Embrional – The Devil Inside

Embrional - The Devil Inside
Země: Polsko
Žánr: death metal
Datum vydání: 28.2.2015
Label: Old Temple

Tracklist:
01. The Devil Inside
02. Evil’s Mucus
03. Funeral March
04. The Abyss
05. Sadness
06. In Darkness
07. (Behind) the Mask of Sanity
08. 910
09. Madman’s Curse
10. Callousness
11. Venom
12. Whores, Drugs and Brain Dead

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
Godz ov War Productions

První pohled (H.):

Existují jisté druhy nahrávek, jejichž vydání je určeno čistě a jenom zarytým příznivcům té které kapely. Samozřejmě by někdo mohl ihned oponovat, že asi vše, co nějaká skupina vydává, je určeno především jejím fanouškům, což je jistě pravda, ale někde ty fanoušky také musí získat a ti lidé se k oné muzice přece jenom nějakým způsobem musí dostat. Když začnete tvorbu prozkoumávat s nějakou dlouhohrající deskou, většinou to nebývá tak úplně krok mimo, a to i v případě, kdy třeba předcházející studiové nahrávky neznáte. Pak jsou tu ale různé, povětšinou neřadové počiny, jež se k prvnímu seznámení s nějakou skupinou vůbec nehodí a skutečně je ocení asi jen již stávající příznivci. Na čemž není nic špatného, jelikož i takové nahrávky dle mého názory mnohdy mají smysl a ty fanoušky dokážou skutečně potěšit. Nicméně pokud se vám stane, že se k té kapele dostanete právě prostřednictvím podobné neřadovky pro fajnšmekry, může být ono první seznámení značně zkreslené a formaci ve vašich očích třeba i uškodit.

Přestože polští death metalisté Embrional nejsou žádnými veterány, jeden takový počin na kontě již mají – byla jím kompilace „Annihilation 2007 + Live“, jež vyšla v loňském roce. Její obsah z poloviny tvořily písně z druhého demosnímku „Annihilation“ (původní vydání nečekaně v roce 2007), který byl v této podobě znovuvydán, z poloviny pak záznam koncertu, jejž Poláci odehráli na jaře 2013. To je podle mě naprosto ukázkový prototyp nahrávky, kterou prostě docení jen fanoušci kapely – přesto se pro mě právě „Annihilation 2007 + Live“ stalo tím nosičem, skrze nějž jsem se já osobně s Embrional seznámil poprvé. A i když jsem nebyl zas až tak hluchý, abych nepoznal, že hudebně to jalové není, nijak zvlášť na mě toto první setkání nezapůsobilo.

Nicméně občas není záhodno dávat prvnímu dojmu zas až takovou váhu a v hudbě to platí obzvláště – zejména když odpanění proběhne za pomoci nějakého takového počinu, který k tomu není úplně nejvhodnější. A Embrional jsou právě tímhle případem, protože na rok přesně po zmiňované kompilaci vyšla druhá řadová deska s názvem „The Devil Inside“ (možná by z formálních důvodů nebylo úplně od věci alespoň zmínit, že debut se jmenoval „Absolutely Anti-Human Behaviors“ a vyšel v březnu 2012), aby onen první dojem značně usměrnila do patřičných mezí. Jedna věc je totiž jistá – tahle fošna uvnitř ďábla rozhodně má.

Existují různé způsoby, s nimiž lze death metalový žánr uchopit, a zrovna Embrional jej pojali způsobem, jemuž já osobně familiárně říkám chorobný death metal. Ačkoliv o stylové příslušnosti téhle smečky není sporu, protože Embrional skutečně ani na chvilku nevykročí zpoza hranic kovu smrti, nejedná se o žádnou chrastící starou školu. Poláci se spíše snaží na posluchače vytvořit jakýsi tlak a vybudovat zlem prolezlou náladu, přičemž důležité je to, že je jejich snažení úspěšné. Ačkoliv se do toho Embrional jako správná death metalová sebranka umějí pořádně opřít a pěkně od podlahy přitopit pod kotlem nějakou tou bicí sypačkou a smrští riffů, i v těch nejrychlejších momentech z „The Devil Inside“ dýchá patřičně zlovolná atmosféra.

Nicméně Embrional toho mají v rukávu mnohem víc a jejich muzika nezačíná a nekončí jen s death metalovým hoblováním. Poláci se nebojí místy zatáhnout mračna i mírným kytarovým chaosem (byť to ani zdaleka není ta největší šílenost, jakou jste kdy slyšeli) a především zvládnou i pomalejší táhlé pasáže, jež atmosféře desky přispívají velkou měrou – skvělým příkladem v tomto ohledu může být třeba třetí „Funeral March“, která se nese v rozvážnějším tempu po většinu své stopáže. Ozdobou „The Devil Inside“ jsou ovšem i kytarová sóla, protože ta Embrional zjevně vážně umějí napsat – a pokud bych měl opětovně jmenovat nějaký ten příklad, ukázal bych třeba na „(Behind) the Mask of Sanity“ anebo „Madman’s Curse“. Zejména ve druhé jmenované je obecně sólová kytara vážně lahůdková a i díky ní tenhle vál patří k vrcholným momentům alba.

I přes zmínku o vrcholných momentech je však nutno upozornit, že Embrional drží vysokou laťku kvality po celou dobu trvání „The Devil Inside“ a vlastně se zde nenachází jediný track, o němž bych si myslel, že by tu byl navíc. Když to pak člověk všechno sečte dohromady, vyjde vcelku jasný výsledek – v tomhle případě na posluchače čeká 43 minut skutečně výživného death metalu, který za slyšení bezesporu stojí. Za mě určitě velké doporučení.


Druhý pohled (Kaša):

Přestože mám death metal opravdu rád, tak si myslím, že nebýt povedeného obalu, který zdobí druhé album Poláků Embrional a který mě od pohledu vcelku zaujal, tak bych se k jejich letošnímu bezbožnému zářezu vůbec nedostal. Důvod je prostě a jednoduše v přeplněnosti scény, protože death metalových part je všude jako hub po dešti, takže moje první setkání s touto čtveřicí je čistě dílem náhody. A musím říct, že jak jsem k „The Devil Inside“ zprvu přistupoval s lehkou nedůvěrou, protože jsem čekal absolutně průměrnou variaci na téma oldschool death metal, tak jsem byl ve výsledku překvapen, o jak slušné album se vlastně jedná.

Embrional sice nedostanou Nobelovu cenu za originalitu a přínos death metalové scéně, ale „The Devil Inside“ je albem, které se dá úplně v pohodě poslechnout, aniž by se z toho stala nepříjemná záležitost. Mě osobně hodně příjemně překvapilo ladění jejich tvorby směrem k technickému death metalu, takže výsledek zní trošku jako kombinace Morbid Angel a Pestilence, jen s tím rozdílem, že „The Devil Inside“ postrádá to nepřeslechnutelné inženýrství druhých jmenovaných. Od chvíle, kdy dozní hororové intro „The Devil Inside“, rozjedou Embrional jednoduchou partii, která se skvěle poslouchá. Vály jako „Evil’s Mucus“, „The Abyss“ a „In Darkness“ jsou super a třeba utahaná „In Darkness“ je vůbec nejlepší skladbou desky, ačkoli nepůsobí tak silně hitovým dojmem jako třeba „Evil’s Mucus“ nebo „910“. Právě ty mě totiž zaujaly na první poslech nejvíc, avšak pomalu a jistě je „In Darkness“ přerostla. S přibývajícími minutami album neslábne nijak okatě a vyplatí se tak vydržet až do konce na thrashem načichlou rychlovku „Whores, Drugs and Brain Dead“, která se oproti zbytku desky lehce vymyká a působí spíš jako bonus, ale baví.

Netvrdím, že je „The Devil Inside“ je bezchybným albem, ovšem v té záplavě obdobně znějících part jsou Embrional přeci jen o trochu výš a jejich technicky brutální death metal, jenž je obohacen o lehce okultní atmosféru, strčí svou energií řadu kolegů hravě do kapsy.