Archiv štítku: black metal

Amnutseba – Emanatism

Amnutseba - Emanatism

Země: Francie
Žánr: black metal
Datum vydání: 27.3.2020
Label: Iron Bonehead Productions

Tracklist:
01. Abstinence
02. Ungrund
03. .
04. Dislumen
05. Tabula

Hrací doba: 36:12

Odkazy:

K recenzi poskytl:
Iron Bonehead Productions

Recenzi na „Emanatism“, debutovou desku francouzských Amnutseba, ani nemohu začít jinak než vzpomínkou na jejich demosnímky. „Demo“ z roku 2017 mi svého času připadalo zajímavé, ale něco mu scházelo, aby se při jeho poslechu dostavilo plné uspokojení. Musím nicméně říct, že s odstupem času si nahrávka svou smysluplnost dokázala obhájit a zejména na pozdější vinylové kompilaci „I-VI“ jsem ji nakonec docela docenil.

Tím se dostávám k druhému demáči originálně pojmenovanému „Demo II“ z roku 2018 („I-VI“, jak jste si domysleli, zkompilovalo obě původně kazetová dema na jednu gramofonovou desku). To už mi přišlo opravdu dobré. Dost na to, abych si rád objednal audiokazetu ze zámoří (původní vydání proběhla u amerických Caligari Records) a následně také už zmiňovanou kompilaci pocházející z téhož roku jako „Demo II“.

Vzato kolem a kolem tedy mohu říct, že na první řadovku „Emanatism“, již zaštiťují němečtí Iron Bonehead Productions, jsem se dost těšil. A s radostí mohu říct, že nezklamala. Amnutseba zde plně dotáhli vysoký potenciál naznačený na demosnímcích a naservírovali výborný debut plný zlovolných nálad, který, pevně věřím, bude patřit k tomu (nej)zajímavějšímu, co letošní rok přinese / přinesl na poli chaotického black metalu.

„Emanatism“ oproti demosnímkům dle očekávání přináší profesionálněji udělaný sound. Na tento posun většinou v recenzích plivu, protože mi v drtivé převaze případů víc vyhovuje špinavější demo sound. „Emanatism“ budiž čestnou výjimkou. Sound desky má totiž v sobě pořád dost ohně a navíc se tato úprava k přednesu Amnutseba hodí snad ještě o trochu víc. V tomhle ohledu tedy vše v pořádku.

Plnější zvuk plně odhaluje jednu zásadní inspiraci. Bylo to samozřejmě cítit již na demech, ale nejpozději nyní už nemůže být sebemenších pochyb o tom, že Amnutseba čerpají z odkazu svých krajanů Deathspell Omega. Například hned z rozjezdu úvodní skladby „Abstinence“ ta podobnost s novějšími počiny Deathspell Omega bije do uší. Nejedná se ovšem o jedinou asociaci. Při poslechu jsem si dále vzpomněl třeba na kanadské Thantifaxath a vystopovat lze i vlivy australských Portal. Patříte-li tedy k příznivcům francouzského avantgardního kultu nebo jiné ze zmiňovaných formací, „Emanatism“ by vás rozhodně mělo zajímat.

A to tím spíš, že Amnutseba se nepasují do role pouhé neinvenční kopírky. Jistý odstup od díla mistrů tam je patrný, a to jak v hudební, tak i v náladové rovině. Platí to o kytarové práci, ale i o trochu jiném koření užívaném nad rámec blackmetalového základu. V případě „Emanatism“ lze poukázat například na industriální tendence v „Dislumen“ nebo „noisové“ náznaky v „Tabula“, které jsou ovšem – na rozdíl třeba od „VI“„Demo II“ – organičtěji zapuštěny do blackmetalového celku namísto zpracování do konkrétnější hlukové pasáže. Obecně lze také ocenit kreativitu, s jakou hlas(y?) Amnutseba nezřídka týrají své hlasivky.

Amnutseba

Kompoziční úroveň Amnutseba je také vysoko. Na „Emanatism“ se nachází dostatek zajímavých momentů, přičemž se nutně nejedná pouze o ty jmenované v předešlém odstavci. Francouzi zvládnou nasypat kvalitní nápady tak0 do riffových pasáží a udržet si posluchačovu pozornost i zde, aniž by se museli spoléhat pouze na všeobecnou atmosféru, což paradoxně u mnoha extrémních metalových kapel bývá trochu problém. Zlozvyk schovávání slabších chvilek za celkovou auru alba však „Emanatism“ naštěstí netrápí.

Všehovšudy se tedy jedná o skvělé album, na němž jsou sice patrné inspirační vlivy, ale Amnutseba s nimi naštěstí nakládají dost invenčně a zajímavě. Asi není třeba dodávat, že vzhledem k určitě náročnosti materiálu si „Emanatism“ zaslouží (plnou) pozornost a snad i čas, ale námaha se v tomto případě vrátí.


Wolfmachine – Wolfmachine (2018)

Wolfmachine - Wolfmachine (2018)

Země: Nizozemsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 15.11.2019
Label: Arcane Angels / Dawnbreed Records
Původní vydání: 31.1.2018, Worship Tapes

Tracklist:
Side A:
01. Untitled I

Side B:
01. Untitled II

Hrací doba: 41:42

Odkazy:

K recenzi poskytl:
Anubi Press

Dnešní recenzi začnu úplně retardovaně – o Wolfmachine vím naprosté hovno. Trochu mě snad ale omlouvá to, že víc než moje ignorance má tenhle stav na svědomí skutečnost, že moc informací o Wolfmachine nejde dohledat. Alespoň ne pohodlně. Možná, že prolezením nějakých obskurních fór by se cosi dalo vyštrachat, ale to není úplně moje hobby, takže se budeme muset spokojit se suchým prohlášením, že Wolfmachine pochází / pocházejí z Nizozemska.

Osobně mi ale tahle nulová informovanost nijak nevadí. Naopak je mi svým způsobem docela sympatická, zvlášť v dnešní době, kdy se většina snaží honit lajky na sociálních sítích, všude se cpe a pokouší se být za každou cenu vidět. Tohle na mě nejenže nefunguje, spíš mě to ještě odpuzuje. Přístupu podzemních smeček jako Wolfmachine si cením násobně víc – skryté perly prakticky bez propagace. Kdo prahne po kvalitě a je schopen a ochoten ji hledat, ať si ji najde; ti ostatní stejně nejsou hodni. Naším cílem je tu představovat právě to divnější, leč kvalitnější spektrum metalové hudby, nikoliv standard, jenž má sice potenciál nalákat víc čtenářů, ale nudí nás, plus si o něm v případě zájmu můžete přečíst všude jinde. A nejen z tohoto důvodu sem povídání o Wolfmachine patří, protože bezejmenná debutová deska je excelentní.

Nejprve několik slov k samotnému vydání. V případě „Wolfmachine“ se totiž bavíme o nahrávce už trochu staršího data. Počin původně vyšel 31. ledna 2018 na audiokazetě jakožto 161. vydání německého labelu Worship Tapes. Limitace činila 100 kopií. O další rok a půl později, 15. listopadu 2019, se do světa dostala edice na gramofonové desce v limitaci 200 kopií, o niž se společnými silami postaraly firmy Arcane Angels z Řecka a Dawnbreed Records z Nizozemska. Tehdy se Wolfmachine dostal(i) také do mého hledáčku, ale jak už mám ve (zlo)zvyku, nějakou dobu mi trvalo, než jsem se dokopal k samotnému poslechu. Vám ale doporučuji s okoštováním neotálet tak dlouho.

Celá nahrávka je ve skutečnosti jedna dlouhá skladba, která byla pro potřeby vinylové desky rozdělena do dvou stop trvajících 25 respektive 20 minut. Každá z nich začíná i končí drone/noisovým hučením. A mezi tím? Mezi tím na vás čeká intenzivní blackmetalová hypnóza těch nejvyšších kvalit. Monotónní sypání bicích, uhrančivé riffy i melodie, nepropustná a tíživá atmosféra. Ukázka toho, jak z minima vytřískat maximum; důkaz, že minimalismus a strohost přednesu mohou jít a jdou ruku v ruce s hloubkou. „Wolfmachine“ je dost monolitické a nepropustné na to, aby vás vtáhlo dovnitř a nechalo zapomenout na okolní svět, a přitom si hraje s jemnými detaily a postupným vývojem natolik sebejistě, aby udrželo pozornost po celou dobu. Trans? Zde je takové pojmenování na místě. „Wolfmachine“ takovou silou vládne a má potenciál na to, abyste se v něm mohli utopit.

Dokonce si dovolím ještě přitvrdit a zvolit odvážnější slova: „Wolfmachine“ je majstrštyk, jenž představuje majestát black metalu z určitého úhlu pohledu a dělá to prakticky bezchybně. Je to nahrávka, kterou nutně potřebuješ slyšet – tedy za předpokladu, že nepatříš k válečníkům z Purnamy, ale v takovém případě bys měl lidstvu prokázat laskavost a jít se radši zabít. Anebo se alespoň kurva dál nemnožit. Vy ostatní byste s poslechem Wolfmachine váhat neměli.


Ævangelist – Nightmarecatcher

Aevangelist - Nightmarecatcher

Země: Finsko
Žánr: black metal
Datum vydání: 28.2.2020
Label: Hells Headbangers Records

Tracklist:
01. I: The Origin and End of All: Pain of the Fallen
02. II: Ceremony of Decomposition of Bodies
03. III: In the Vomb of the Chaos, Source of Life Energy

Hrací doba: 52:37

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Hells Headbangers Records

U Ævangelist se toho v řekněme posledních dvou letech dělo docela dost. Koncem roku 2018 vybublaly spory, začalo se prát špinavého prádlo ve Facebookových příspěvcích a vzduchem létala obvinění ze znásilnění. Milovníci levného drama mezi členy kapel si to v případě zájmu mohou jednoduše dohledat a počíst si, pokud máte volné odpoledne. Z hudebního hlediska je důležitý výsledek – cesty dosavadních členů Ævangelist se rozdělily.

Samotné jméno Ævangelist ovšem pokračuje dál. Instrumentalista Matron Thorn (dále třeba Benighted in Sodom, Death Fetishist, Obscuring Veil, Andacht, Præternatura a milion dalších skupin) rezolutně prohlásil, že Ævangelist patří jemu a že zpěvačka Ascaris (což dříve býval zpěvák Ascaris… dneska už nemáte jisté ani to pohlaví) do kapely nadále nepatří. Tak začala nová epocha Ævangelist, v níž se role zpěváka ujal Stéphane Gerbaud známý z rané éry francouzských Anorexia Nervosa. Což byla dost zajímavá volba, která jistě mnohé překvapila a také nejspíš vzbudila jistou zvědavost. Na výsledném zvuku se nicméně účast Gerbauda podepisuje jen marginálně.

Matron Thorn byl vždycky muzikant, jemuž nebyla cizí schopnost produkovat nahrávky vysokou rychlostí, která se na kvalitě i osobitosti jednotlivých počinů krutě podepisuje. Což platí také pro novinku Ævangelist. Ani výše zmiňované rozepře jej nijak nezastavily. Jen v loňském roce stihnul poslat mezi lidi jedenáct počinů od různých projektů (včetně minialba „Revelation of the Devouring Void / Ceremony of the Avenging Curse“ od Ævangelist, kde se poprvé představil Stéphane Gerbaud).

Okolo nové řadovky „Nightmarecatcher“ byl trochu rozruch, protože ji vydávají Hells Headbangers Records, ale dle Thornových zvyklostí by jediná deska byla příliš málo, takže krátce před ní ještě s Ævangelist stihl „potichu“ a jen digitálně vydat jinou desku „Dream an Evil Dream II“ (evidentně navazující na EP „Dream an Evil Dream“ z roku 2015). Člověk nemá šanci ani chuť to všechno poslouchat, protože by pak nedělal nic jiného než poslouchal výmrdky jednoho vocasa, a vlastně k tomu ani nemá důvod. Jak už padlo, kvalita a zajímavost jednotlivých nahrávek silně trpí tím, že Matron Thorn má evidentně potřebu vypustit do světa úplně každý hudební nápad, který jej napadne.

„Nightmarecatcher“ by šlo lehce odsoudit jako standardní Thornovu práci. I pokud si dá posluchač práci a pokusí se v albu najít něco víc, dojde ke stejnému závěru. Desku provází typický Thornův sound postavený na vrstvených kytarách, jejichž skládání přes sebe tvoří jakýsi „chaotický“, nesnadno uchopitelný zvuk. Rukopis je hezká věc, ale jen dokud každá nahrávka nezní a nepůsobí prakticky stejně, což je bohužel právě případ Matrona Thorna. Nikdy jsem nepochopil, proč musí mít tolik různých projektů a kapel, když ve finále stejně všechny znějí zaměnitelně.

Aevangelist

Ani „Nightmarecatcher“ žádné svěží elementy do kotle nepřihazuje a předkládá Thornův standard. Vlastně se nemusíte obtěžovat to poslouchat, protože jestli jste slyšeli něco staršího, měli byste vědět, jak zní také „Nightmarecatcher“. Také na nápady je novinka skoupá; i v tomhle zvuku už vznikly lepší věci, viz určité starší práce od samotných Ævangelist.

Planost a prázdnotu „Nightmarecatcher“, které jsou maskované umělou „náročností“ materiálu, krásně ilustruje hned začátek desky. Prvních sedm a půl minuty „I: The Origin and End of All: Pain of the Fallen“ zní, jako kdyby si Matron Thorn jen tak přehrával nějaké náhodné etudy na procvičení anebo ještě hůř jen ladil kytaru před samotným nahráváním. Výpovědní hodnota nebo poutavost se pohybují někde u nuly. A i když se „Nightmarecatcher“ takzvaně „rozjede“, o moc zábavnější to není. V hlavně mi utkvěl pouze jediný moment v „III: In the Vomb of the Chaos, Source of Life Energy“, u něhož se vždycky leknu, že mi začal zvonit mobil. Takže asi tak.

Nemyslím si, že Matron Thorn je muzikant bez talentu. Dokonce bych řekl, že nějaké starší věci od Benighted in Sodom nebo samotných Ævangelist jsou vcelku povedené. Ale ta šílená nadprodukce a absence sebekritiky jeho snahu sráží, protože výsledkem není nic jiného než prázdná a zbytečná nahrávka jako „Nightmarecatcher“. Novinku ani nemusíte ignorovat kvůli morálním dilematům, protože měl ožralý Thorn údajně v minulosti ojet nějakou fanynku proti její vůli. „Nightmarecatcher“ nestojí za poslech především a primárně kvůli tomu, že je to prostě nuda.


Nawaharjan – Lokabrenna

Nawaharjan - Lokabrenna

Země: Německo
Žánr: black metal
Datum vydání: 20.2.2020
Label: Amor Fati Productions

Tracklist:
01. Warassuz
02. Maino
03. Skuwwe
04. Ūtfurskō
05. Sunjo
06. Thwerhanassuz
07. Umbibrautiniz
08. Thrawo
09. Hradjungo

Hrací doba: 59:18

Odkazy:
web / facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Amor Fati Productions

První pohled (H.):

Němečtí Nawaharjan se studiově poprvé prezentovali v roce 2011 prostřednictvím slibného minialba „Into the Void“. Jeho věhlas postupem času rostl, čemuž hodně dopomohly i rozšířené reedice na CD v luxusním koženém obalu v roce 2014 a nakonec i na LP v roce 2016. S novým materiálem si nicméně Nawaharjan dávali docela na čas, díky čemuž další nahrávka „Lokabrenna“ dorazila až více jak osm let po svém předchůdci…

Vzhledem k tomu, kolik času uplynulo mezi „Into the Void“ a „Lokabrenna“, asi nepřekvapí, že první řadovka přináší oproti pilotnímu miníčku značný posun. A to nejen ve zvuku – který je asi dle očekávání čitelnější a objektivně vzato „lepší“ –, ale také po hudební stránce. Na „Lokabrenna“ se plně projevuje přírodní zaměření Nawaharjan a „pagan“ atmosféra. Nejen díky jakémusi „filozofičtějšímu“ náhledu na dané téma pak novinka připomene švédský projekt Arckanum v po-návratové éře. Dále bych „Lokabrenna“ určitě doporučil i těm z vás, koho už nebaví čekat na další desku krajanů Fyrnask. Už trochu vzdáleněji, ale stále s nějakou relevancí nebude od věci vzpomenout i na jména jako Panphage, Lunar Aurora nebo pozdější Angantyr. Už jen tahle přirovnání sama o sobě značí, že Nawaharjan nejspíš nebudou hrát nějakou vylízanou kokotinu.

Tenhle předpoklad je určitě správný. Nawaharjan nepochybně neprodukují žádnou plytkou hloupost. Naopak předkládají nadprůměrný materiál, jenž dokazuje, že výsměch, jehož se občas dostává německému black metalu s přírodní / pohanskou tématikou, je oprávněný jen zčásti a že jsou skupiny tohoto druhu, které by měl posluchač brát seriźoně. Nawaharjan k takovým rozhodně patří.

Lze ovšem „Lokabrenna“ označit za nějakou skutečně excelentní nebo snad dokonce výjimečnou desku? To zase ne. Myslím, že takové soudy by znamenaly zbytečné nadhodnocování alba, které sice svou kvalitu nepochybně má, ale výjimečné docela jistě není. Což o to, pokud bych měl psát recenzi čistě na základě prvotních dojmů, pak by možná nějaké takové superlativy i padly. Úvodní poslechy „Lokabrenna“ mě totiž zastihly v rozpoložení vyladěném na přesně takový druh hudby, čehož deska náležitě zneužila využila. Jinými slovy řečeno, první pocity z debutu Nawaharjan mířily hodně vysoko.

Všichni ale víme, první pocity dokážou být hodně zrádné, což se u „Lokabrenna“ potvrdilo. Další seance přinesly jistě vystřízlivění a nadšení jsem musel výrazně zkorigovat. Stále si myslím, že „Lokabrenna“ je povedená deska a že patří do nadprůměru; jen jsem tím chtěl říct, že zas až taková bomba to nakonec není. Najdou se tu výborné skladby jako „Ūtfurskō“, „Thwerhanassuz“ nebo „Hradjungo“, ale celkově se mi zdá, že hodinová hrací délka je o trochu víc, než by bylo třeba. Takových deset minut dolů by nahrávce pomohlo, protože působí hodně homogenně a bez plné pozornosti snad i jednotvárně. Navzdory obecně dobré úrovni a nějakým povedeným pasážím by pak prvotině Nawaharjan slušely i nějaké skutečně působivé momenty. Deska sází víc na celistvou atmosféru než na sílu jednotlivých kompozic, ale ta celková atmosféra je nakonec „jenom“ hodně dobrá, nikoliv opravdu strhující.

Nawaharjan

Nechci ale „Lokabrenna“ nějak zásadně kritizovat, protože se pořád jedná povedený počin, jemuž byste se neměli bát věnovat poslech. Co si budeme povídat, kdyby nějaká kapela vydala takový debut u nás v republice, tak bychom si všichni pískali a zamířilo by si to první flek v Břitvě (oukej, to zase ne… skoro jsem zapomněl, že tam to mají předplacené Master’s Hammer a Malignant Tumour). Každopádně sympatická záležitost.


Druhý pohled (Metacyclosynchrotron):

Nedokážu dobře posoudit, nakolik jsou Nawaharjan známí, i když se před lety objevili na soupisce elitního festu Arosian Black Mass a nedávno zase na sympatickém Howls of Winter v Estonsku. Každopádně EP „Into the Void“ mi název kapely vypálilo do paměti dostatečně, abych se na novinku „Lokabrenna“ těšil. Jistě jsem nebyl sám.

Dle mého názoru Nawaharjan primárně vychází z minimalismu Burzum, i když pro dobré přirovnání je nutné vzít v potaz, jak s tímto uhrančivým nábojem dále energicky naložili Arckanum nebo Panphage. Nawaharjan se také ve dvou skladbách podařilo navodit výjimečný sabatický trans, který si spojuji s EP „Throne of the Thirteenth Witch“ od Mare.

„Lokabrenna“ se samozřejmě nemůže měřit s kulty jako „Kostogher“, „Hvis lyset tar oss“, ani se zmíněným EP Mare, ale přesto se jedná o desku, kterou by oddaný blackmetalový posluchač určitě neměl ignorovat. Už třeba kvůli tomu, co se píše výš: prvotní dojmy mohou být fakt silné! Netřeba hlouběji rozebírat proč a jak, jelikož úvodní „Warrasuz“ vás okamžitě chytne pod krkem a přesně vymezí, co se bude následující hodinu dít za čáry.

H. největší problém desky vystihl a já bych ji skrouhl ještě víc, i když uznávám, že tím by se nabořil koncept. Nawaharjan s blackovým minimalismem obvykle pracují skvěle, ale sem tam se ty primitivnější riffy o dvou tónech prostě zvrhnou v nudu, která s přibývajícím počtem poslechů vadí víc a víc. Určitě bych si také přál intenzivnější nebo lépe vygradovaný závěr desky. Ale tato kritika nepřeváží fakt, že je „Lokabrenna“ kvalitní dílo a členové se evidentně trápili s kdejakým detailem. Hudba je navíc prostá současných trendů, což asi někdo ocení taky.

Nawaharjan

Desku máme k dispozici přibližně šest týdnů a dosud mě bavilo se k ní vracet, což mě těší. Jasné, teď když je hotovo, dám si od „Lokabrenna“ pauzu, ale jsem si jistý, že minimálně takové „Skuwwe“, „Ūtfurskō“ nebo „Umbibrautiniz“ si budu připomínat i v delším časovém horizontu. Pokud bych si měl při celkovém hodnocení píchnout desítkovým hodnocením, tak sáhnu po osmičce, plus mínus půl bodu.


Decoherence – Ekpyrosis

Decoherence - Ekpyrosis

Země: Velká Británie
Žánr: black metal
Datum vydání: 22.11.2019
Label: Sentient Ruin Laboratories

Tracklist:
01. Rearrangement Collisions
02. Primordial Replicator
03. Collapse
04. Vestiges of an End
05. Dimensionless Angular Momentum

Hrací doba: 41:41

Odkazy:
bandcamp

K recenzi poskytl:
Sentient Ruin Laboratories

Decoherence pro mě osobně mohou posloužit jako důkaz, jak mohou být některá označení zavádějící a jak občas mohou tiskové zprávy svést očekávání na nesprávnou cestu. V případě Decoherence byl slibován industrial black metal, takže jsem vyladil mindset na něco à la Blacklodge, Aborym, Mysticum a podobné bandy. A především díky tomu mě první poslech „Ekpyrosis“ docela zklamal, protože Decoherence na své dlouhohrající prvotině nabízejí trochu něco jiného…

Abych Sentient Ruin Laboratories a jejich způsobu promování desek zase nekřivdil (přece jen si myslím, že zrovna tenhle label si žádný hutný diss nezaslouží, k jejich práci mám pořád respekt), z jistého úhlu pohledu se pojmenování industriální dá na Decoherence vztáhnout. Jen si pod tímhle pojmem nesmíme představovat black metal nadopovaný elektronickými vlivy. Přestože mají v sestavě borce, jenž se má údajně věnovat pouze elektronice a hlukům… já si ale nemůžu pomoct, neslyším na „Ekpyrosis“ nic moc, co by v tomhle ohledu mělo stát za řeč. Tak nevím, jestli jsem hluchej jak poleno, anebo týpek s přezdívkou Prior neodvádí nějakou zvlášť dobrou práci.

Každopádně – Britové pocit „industriálnosti“ naplňují prostřednictvím odtažité „mechanické“ a anti-humánní atmosféry. Jakási „sci-fi“ nálada se „Ekpyrosis“ upřít nedá. Představte si trochu zastřenou blackmetalovou temnotu s mimozemským feelingem, kde mimozemskost představuje spíš slizkost a obskurnost xenomorfů, nikoliv humornost marťanů z „Mars Attacks!“. Decoherence umějí svou muzikou vyplnit prostor a vtáhnout do černého víru. Tahle schopnost patří k největším přednostem „Ekpyrosis“ a právě díky ní se ve finále jedná o lákavé album, které za slyšení stojí. Sice mi kvůli již diskutovaným mylným očekáváním chvíli trvalo, než jsem si to plně uvědomil, ale myslím, že ta kvalita v tom je.

Pokud bych měl přirovnat k nějakým jiným kapelám, tak asi nejčastěji mě napadala určitá období tvorby Blut aus Nord. Od věci by asi nebylo zmínit ani metalovější tvář The Axis of Perdition, Reverence nebo Spektr, vzdáleněji i třeba Darkspace. Fans právě zmiňovaných formací by tedy počínání Decoherence určitě mohlo zajímat. A věřím, že nakonec také dají palec nahoru.

Decoherence šlechtí ještě jedna věc. Mohlo by se zdát, že půjde o homogenní černou hmotu bez záchytných bodů. Není to však úplně pravda. „Ekpyrosis“ sice působí hodně sevřeně a po celou dobu si drží jednotný ksicht, ale nedá se tvrdit, že by to bylo furt to samé beze změny a album stálo a padalo jen s celkovou atmosférou. Jednotlivě skladby mají svoje motivy a není problém je mezi rozeznávat, dokonce si lze v pohodě najít i oblíbené pasáže, na něž se člověk může při dalším poslechu těšit. A to aniž by Decoherence museli udělat nějakou zásadní úlitbu směrem ke stravitelnosti či jednoduchosti.

Začátek recenze možná mohl napovídat něco jiného, ale doufám, že následné řádky ukázaly, že o „Ekpyrosis“ smýšlím v dobrém. Nepovažuji debut Decoherence za nějaké veledílo, z jehož majestátu bych si musel sednout na prdel, ale bez váhání si myslím, že se jedná o nadprůměrnou nahrávku, jež své právo na existenci rozhodně má. Za mě naprostý cajk. Nakonec mi to stálo i za koupi vinylu.


Mosaic – Secret Ambrosian Fire

Mosaic - Secret Ambrosian Fire

Země: Německo
Žánr: black metal
Datum vydání: 13.12.2019
Label: Eisenwald

Tracklist:
01. Am Teufelsacker
02. Brimstone Blossoms
03. Cloven Fires
04. She-Water
05. Ambrosia XIX
06. Wetterdistel
07. Coal Black Salt
08. The Devil’s Place
09. Im Kohlensud

Hrací doba: 48:49

Odkazy:
facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Sure Shot Worx

Němečtí Mosaic sice v prosinci vydali teprve svou první dlouhohrající desku s názvem „Secret Ambrosian Fire“, ale řekl bych, že šlo o relativně vyhlíženou událost. Nejde totiž o žádnou čerstvě začínající formaci, nýbrž o kapelu, která si v black metalu už nějaký věhlas vydobyla. Na první řadovou nahrávku Mosaic se čekalo dlouho, snad i déle, než by se zdálo vhodné, ale v undergroundových žánrech čas plyne trochu jiným způsobem než u skupin, které si svou tvorbou musí vydělávat; zapálení posluchači okrajových žánrů dokážou být trpěliví a ostatně právě na ně Mosaic zdánlivě míří.

Mosaic je osudovým projektem Martina Falkensteina známého též jako Martin van Valkenstijn či Inkantator Koura, jenž svou stopu zanechal v různých více či méně známých skupinách. Svého času bylo docela slyšet o již nefunkčních Alchemyst, kde byl Inkantator Koura rovněž hlavním tahounem, dále hraje v Ysengrin, působí v koncertních sestavách hned několika Schwadorfových projektů (Empyrium, The Vision Bleak, Sun of the Sleepless) a v neposlední řadě rovněž figuruje v aktuální inkarnaci Nachtmystium, což je dnes kapela, od níž by se měl každý soudný muzikant držet dál. Ale třeba má Falkenstein rád hazard a dobrodružství nebo jednoduše disponuje benevolentnějším náhledem na morálku…

Svoje už ale řekl i samotný projekt Mosaic. V roce 2014 vyšlo povedené EP „Old Man’s Wyntar“, které upoutalo pozornost vícera lidí a třeba mě osobně v době vydání dost bavilo. Poté se ale Mosaic z nějakého důvodu začali vyžívat v miliontých účastech na neřadových nahrávkách / splitech / kompilacích / živácích souvisejících s koncerty Samhain Celebration v Německu. K tomu přihoďte vytíženost samotného Falkensteina také pořadatelskou činností (festival Funkenflug) a nezapomeňte, že čas plyne o mnoho rychleji, než by si asi většina z nás přála… uběhlo x let a slibovaná řadovka pořád nikde. Vydat se ji podařilo až nyní.

Upřímně řečeno, vzhledem k singlu „Cloven Fires“ jsem trochu očekával, že „Secret Ambrosian Fire“ bude větší black metal, ale není tomu tak. Skutečně blackmetalové skladby jsou na desce vlastně v menšině. Budeme-li se ale bavit o těch rychlých a relativně agresivních, zůstává „Cloven Fires“ sama. Kromě ní už něco takového nabídne jen „The Devil’s Place“, ale v jejím případě se jedná o desetiminutovou kompozici, tudíž asi nepřekvapí, že ta nabízí výpravnější strukturu, vývoj a celkově bude o něčem trochu jiném. Nutno ale dodat, že se jí to daří a patří k vrcholům „Secret Ambrosian Fire“. Kromě nich už se black metal výrazněji projevuje pouze v „Brimstone Blossoms“, ale tady už to není tak čistokrevné a černý kov se zde mísí s druhou tváří Mosaic, jež na albu převažuje počtem stop i stopáží.

Touhle druhou tváří Mosaic mám na mysli lásku a sounáležitost k místnímu folklóru a tradicím. Martin van Valkenstijn se sice neuchyluje k opravdovému folku po hudební stránce, přesto tak hudba působí. Písně jako „Am Teufelsacker“, „She-Water“ nebo „Ambrosia XIX“ stojí na šamanské rytmické stránce, umírněných kytarových melodiích a procítěném vokálním přednesu. „Wetterdistel“ a „Im Kohlensud“ částečně také, ale jejich podání je subtilnější, minimalističtější a ambientnější. Recept nabourává jedině melancholická balada „Coal Black Salt“, jíž vládne akustická kytara, díky čemuž má k folku jednoznačně nejblíže.

Mosaic

Víc než na instrumentaci a žánrových škatulkách ale „Secret Ambrosian Fire“ stojí na přírodní atmosféře, jež skrze celé album prostupuje. A to platí nejen pro ty folklorněji laděné písně, ale i pro ty blackmetalové, díky čemuž nahrávka drží pohromadě a dává smysl.

Na druhou stranu, navzdory očividným a vysokým kvalitám i moc hezké autentické atmosféře nepovažuji „Secret Ambrosian Fire“ za nějaké skutečné veledílo. Výsledek se mi líbí a kromě specifické nálady si na něm cením i určitou osobitost, ale nejvyšší stav blaženosti se nedostavil. Přesto poměrně sympatická nahrávka, která mě bavila a která za slyšení stojí.


Cult of Erinyes – Æstivation

Cult of Erinyes - Aestivation

Země: Belgie
Žánr: black metal
Datum vydání: 21.12.2019
Label: Amor Fati Productions

Tracklist:
01. Death as Reward
02. Corruption
03. Broken Conclave
04. Healer – Fever
05. Nothing Is Owed to the Void
06. Nihil sacrum est

Hrací doba: 43:43

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Amor Fati Productions

Belgičtí Cult of Erinyes mi pořád přijdou jako taková docela nenápadná skupina. A přitom je jejich podání black metalu prudce kompatibilní s tím, co v posledních letech v undergroundu frčí, a navíc to Belgičané umějí zahrát dost dobře. Přesto jejich tvorba nebudí takovou pozornost, jak by si asi zasloužila, a také jejich čtvrtá řadovka „Æstivation“ vyšla na sklonku loňského roku, aniž by nějak výrazněji rozvířila vlny. Za pozornost nicméně stojí.

Cult of Erinyes se až doposud s každou novou studiovou nahrávkou zlepšovali. Debut „A Place to Call My Unknown“ (2011) byl v pohodě, ale nic zásadního nabídnout nedokázal. Druhé album „Blessed Extinction“ (2013) už se mi zdálo výrazně lepší. Sice ani to nebylo bez chyby, ale nechaly se na něm najít i zajímavé momenty a celkově vzato už s ním Cult of Erinyes nakoukli do nadprůměru. Vzestupnou tendenci potvrdila třetí deska „Tiberivs“ (2017), která už byla výborná a občasné připomenutí i zpětně jí docela sluší.

Těžko soudit, zdali „Æstivation“ opět posouvá laťku o něco výš. Popravdě řečeno asi spíš ne. Neznamená to ale zklamání. Čtvrtá řadovka totiž dokázala úroveň svého předchůdce přinejmenším dorovnat, což vlastně stačí ke spokojenosti. Znamená to totiž, že také „Æstivation“ je výborným albem, jemuž nějaký ten poslech můžete úplně v klidu věnovat.

Zdá se mi, že „Æstivation“ obecně obsahuje rychlejší materiál než „Tiberivs“. Respektive že si Cult of Erinyes méně vypomáhají zvolněním tempa a pomalejšími pasážemi. Ačkoliv nějaké se samozřejmě stále najdou, viz například začátek „Nothing Is Owed to the Void“, ani nemluvě třeba o minimalistickém dojezdu „Broken Conclave“. Naštěstí ale Belgičané ani v těch vyšších rychlostech neztrácejí myšlenku a pořád se v tom nachází dostatek nápadů, aby posluchač neměl problém udržet pozornost nebo rozeznávat motivy jednotlivých skladeb. Živočišnost a animálnost na úkor sofistikovanosti často smysl dává, obzvlášť v metalu, ale to nijak neponižuje ten opačný přístup, jejž praktikují právě Cult of Erinyes.

„Æstivation“ je každopádně skvěle složená deska. Bylo by zkratkovité tvrdit, že se skladatelské nápady nejvýrazněji projevují v té nejdelší skladbě „Nihil sacrum est“, byť ta nakonec může platit za pomyslný vrchol nahrávky, a to nejenom díky několika šíleným vokálním kreacím. Třeba kytarové sólo v „Healer – Fever“ do soutěže o nejlepší momenty určitě také patří. Vezměte si dále kupříkladu takovou „Corruption“. Tu lze v kontextu alba označit za asi ten nejpřímočařejší kus. Přesto i v ní lze jasně slyšet, že tady při komponování někdo přemýšlel a s kytarovými linkami si docela vyhrál. I díky tomu se ve finále na „Æstivation“ nenachází žádná slabá písnička a nahrávka tím pádem dokáže bavit celou tři čtvrtě hodinu.

Čtvrtá řadovka Cult of Erinyes je každopádně počinem, jenž by mohl a snad i měl zachutnat příznivcům „chytrého“ moderního black metalu, jemuž nechybí určitá hloubka a myšlenka. Pro srovnání bych zmínil třeba Caïnan Dawn, Gorath, od věci nebudou ani nedávno recenzovaní Verwoed a obecně tenhle druh kapel. Za mě je tahle placka hodně v pořádku.


Nyogthaeblisz – Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation

Nyogthaeblisz - Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation

Země: USA
Žánr: black metal / noise
Datum vydání: 27.12.2019
Label: Hells Headbangers Records

Tracklist:
01. Abrahamic Godhead Manifested by Adversarial Usurpation
02. Sinistral Qlipho[tech] Mechanolatry / Exterminate the Tetragrammaton
03. Ordnance for Adamic Holocaust and Cosmocidal Entropy
04. Diabological Mutagenesis Eradicating the Magian Bloodlines
05. Qabalistic Matrix Parasitism by Extra[daemon]sional Omnimalevolence
06. Nihiliferian Theophagism / Dysefirotic Atrocities Cull the Demiurge’s Progeny
07. Cryptomagickal Esoterrorism Targeting All Archontic Deifications
08. Khao-Psionic Merkabah Fragmentation and Godhead Simulation Decay

Hrací doba: 36:44

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Hells Headbangers Records

Co říct na začátek k Nyogthaeblisz? Zrovna u téhle kapely se těch možností nabízí tolik, že člověk ani nevím, o čem bych měl napsat dřív. Třebaže si Američané svou nekompromisní tvorbou vysloužili prakticky kultovní status, aniž by vydali jedinou řadovku, a na jejich dlouhohrající prvotinu „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ čekali příznivci zvířecího metalového extrému jak malý fakan na dárky pod vánočním stromečkem. Což je jen tak mimochodem srovnání, které docela vtipně sedí vzhledem k tomu, že „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ nakonec vyšlo 27. prosince, takže si to nějaký srandista klidně mohl nadělit v rámci nejlepších komerčně-křesťanských tradic.

Klidně bych mohl pokračovat vtipy o tom, jak zkurveně nezapamatovatelné jméno kapela má, ale když už jsem zmínil ten metalový extrém, možná by bylo lepší začít psát o tom, jakou prasárnu Nyogthaeblisz hrají. Američané produkují naprosto bestiální nenávistný black metal prasený hlukovými výpady. Nyogthaeblisz točí agresi do kurva vysokých obrátek, a to aniž by se potřebovali uchylovat k grindovým vlivům a lezl jim z toho war metal, jejž lze považovat za jeden z nejagresivnějších a nejnasranějších metalových subžánrů. Nyogthaeblisz mohou posloužit jako jasný důkaz toho, že lze srovnatelné nenávisti dosáhnout i prostřednictvím „čistokrevného“ black metalu (uvozovky jsou přece jenom na místě, neboť vlivy noisu jsou v tvorbě skupiny nepopiratelné).

„Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ je určitě deska, o níž můžeme hrdě tvrdit, že skutečně naplňuje význam označení extrémní metal nikoliv jen formálně, jako se tomu děje u většiny takzvaně extrémně metalových kapel (řekněte si upřímně, kolik z nich to valí opravdu tak ohavně, až to jde ke hranici snesitelnosti / poslouchatelnosti), nýbrž v opravdovém rozsahu těchto slov. A to i navzdory tomu, že „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ je de facto stravitelnější než dřívější věci. Tomu kurva říkám paradox! Srovnáme-li nicméně novinku třeba s minialbem „Apocryphal Precursor to the Great Tribulation“ (2008), ten rozdíl je jasně patrný. Dřív to bylo ještě noisovější a víc anti-hudební zvěrstvo.

Na „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ je naproti tomu jasně hmatatelná rytmika, což vždycky platí za krok směrem k větší poslouchatelnosti (protože rytmická muzika se obecně tráví lépe než proud zvuku bez rytmu, jehož by se posluchač mohl chytit). Dokonce se dá bez větších problémů rozeznat, kde končí a začínají jednotlivé stopy, a obecně „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ působí víc muzikálně, jakkoliv takové prohlášení může necvičenému uchu připadat jako z jiné planety (empiricky vyzkoušeno – pouštěl jsem novou fošnu borcům v práci a všichni do jednoho se z toho rozbrečeli, že se to nedá poslouchat). A přesto si současní Nyogthaeblisz co do úrovně extrému mohou s většinou metalových chcípáků v klidu vytřít svojí zakuklenou prdel.

Netvrdím, že je takový posun dobrý nebo špatný krok. Osobně mi sedí oba přístupy. Věřím ovšem, že mnozí tímto progresem vezmou zavděk, jelikož na rozdíl od starších nahrávek můžete na „Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ slyšet i nějaké kytarové riffy. Hlukový podmaz se navíc a naštěstí nevytratil a poctivě přikládá pod kotel v pozadí, aby si tu a tam vzal i hlavní slovo a patřičně si zaprasil a poškádlil nervy všech, kdo to ještě nestačili vypnout. Jinými slovy, stále se jedná o zodpovědný akustický terorismus, jak se na formaci pověsti Nyogthaeblisz sluší a patří.

„Abrahamic Godhead Besieged by Adversarial Usurpation“ míří za vyhraněným publikem a poměrně úzkým okruhem posluchačů. Pokud k vyvoleným patříte, první řadovka Nyogthaeblisz vás pravděpodobně nezklame. Prahnete-li po zběsilosti po okraj napěchované nenávistí, pak ani vy byste desku neměli minout.


Porta nigra – Schöpfungswut

Porta nigra - Schöpfungswut

Země: Německo
Žánr: black metal
Datum vydání: 17.1.2020
Label: Soulseller Records

Tracklist:
01. Die Kosmiker
02. Das Rad des Ixion
03. Die Augen des Basilisken
04. Die Entweihung von Freya
05. Unser Weg nach Elysium
06. Schöpfungswut

Hrací doba: 46:49

Odkazy:
facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Sure Shot Worx

Řekl bych, že Porta nigra je kapela, která za pozornost obecně vzato stojí. Přinejmenším tedy na obou dosavadních počinech se tak německé duo profilovalo. Debut „Fin de siècle“ (2012) byl zajímavý a docela povedený avantgardní black metal s citem pro velké a krásně vypointované momenty – například čistě odzpívané pasáže skladby „Megalomaniac“ si bez problémů vybavím i teď. Přestože měla prvotina i slabší místa, celkově se jednalo o nadprůměrnou nahrávku.

To hlavní ale dorazilo až s druhým albem „Kaiserschnitt“ z roku 2015. Tady již Porta nigra hráli jako osobitá skupina. Představili hodně divné ladění kytar, vyladili dekadentní atmosféru do maxima a přisypali ještě víc těch opravdu skvělých pasáží. Takové nahrávky si člověk nechá milerád líbit.

Nebyl důvod se domnívat, že by třetí řadovka „Schöpfungswut“ měla zklamat. Od vydání „Kaiserschnitt“ ostatně uběhlo celých pět let, takže Porta nigra měli dost času na to, aby nový materiál vypilovali. Bez zajímavostí není ani skutečnost, že Gilles de Rais a Obscurus k sobě v loňském roce přibrali do party nového zpěváka Tongue, což není nikdo jiný než André MeyrinkChaos Invocation (u nichž ostatně Obscurus hrával několik let na bicí a natočil s nimi dvě desky „Black Mirror Hours“ a „Reaping Season, Bloodshed Beyond“, takže ta návaznost je zřejmá).

Navzdory všem papírovým předpokladům ale „Schöpfungswut“ zklamalo, a to dost těžce. Porta nigra opustili zmiňovanou osobitost „Kaiserschnitt“ a zvukem se vrátili blíž k „Fin de siècle“, akorát tentokrát se hrubě nedostalo na jakékoliv zajímavé nebo skutečě dobré nápady. Pokud bych měl použít nějakou zkratku, klidně by se dalo říct, že „Schöpfungswut“ působí jako béčkový vývar z „Fin de siècle“, který vznikl v době, kdy si Porta nigra vybrali slabší chvilku a nebyli zrovna ve skladatelské formě.

Novinka je po všech směrech víc metal a víc black metal. Ubylo avantgardy, pokřivených nápadů i dekadentních nálad… a všeho takovým způsobem, že mluvit v souvislosti se „Schöpfungswut“ o avantgardním black metalu je těžce mimo mísu. Němci se rozhodli víc hoblovat, ale na pořádný black metal, který by nějak dokázal zaujmout, v sobě mají málo zápalu, protože si s sebou stále nesou zvuk starších alb. Porta nigra se pokusili vykročit trochu jinam, ale jednou nohou pořád zůstali na svém, a v tomhle rozkroku jim uklouzla noha, nabili si hubu a držkou se zaryli do bahna průměru.

Porta nigra

Může to zní jako příliš ostrý verdikt pro album, které je vyprodukované a zahrané s takovým přehledem, ale já to tak bohužel cítím, poněvadž „Schöpfungswut“ na mě působí dost slabě. Skladby jsou povětšinou nudné a všechny na jedno brdo, aniž by dokázaly strhnout, udržet pozornost atmosférou nebo cokoliv. Nuda je přirozeným důsledkem takového stavu. Z jednotvárného celku vystupuje snad jedině „Die Augen des Basilisken“, ale ne v tom dobré slova smyslu, protože její začátek mě už fakt prudí. Jinak mi to přijde celé na hovno.

Objektivním pohledem není „Schöpfungswut“ vyloženě špatná nebo snad sračková deska, subjektivně však ano. Průměrná a nezajímavá je ale v každém případě. Navíc jí ohromně škodí obrovský kvalitativní sešup oproti „Kaiserschnitt“ a s tím spojené zklamání. Pro něco takového nemám omluvu nebo pochopení, a to ani kdybych chtěl. A navíc stejně nechci. Nevím, co si Porta nigra při skládání „Schöpfungswut“ mysleli a jaká byla jejich vize pro tuhle desku, ale jestli opravdu chtěli, aby jejich třetí řadovka zněla takhle, tak jde o ještě horší variantu, než že se jim eventuálně rozumnou prvotní myšlenku nepodařilo přetavit ve smysluplný výsledek. Tak či onak, tady jednoznačně palec dolů.


Lurker of Chalice – Tellurian Slaked Furnace

Lurker of Chalice - Tellurian Slaked Furnace

Země: USA
Žánr: black metal
Datum vydání: 1.3.2020
Label: Nuclear War Now! Productions

Tracklist:
01. I
02. II
03. III
04. IV
05. V
06. VI
07. VII
08. VIII
09. IX
10. X
11. XI
12. XII

Hrací doba: 68:55

Odkazy:

K recenzi poskytl:
Nuclear War Now! Productions

Pokud bych dával dohromady osobní top desítku blackmetalových desek, stejnojmenný debut od Lurker of Chalice by se tam rozhodně objevil. Wrestova jednorázovka nabízí – i navzdory rozsáhlému a kvalitnímu katalogu Leviathan – nejosobitější a nejoriginálnější materiál, co kdy vydal. Troufám si dokonce říct, že i nejzajímavější momenty z tvorby Leviathan jsou ty, které si ze skladatelského arzenálu Lurker of Chalice půjčují. Zejména nejambicióznější „Scar Sighted“ (a do velké míry i dvě předešlé desky) je podobnými motivy a využitou instrumentací protkaná skrz naskrz.

„Lurker of Chalice“ nezdravě nelpí na oddanosti čistému blackmetalovému řemeslu. Raději se oddává nespoutanější experimentaci. Lurker of Chalice se nebojí půjčovat si aspekty ze vzdálenějších žánrů. Často upozaďuje riffy, začleňuje téměř post-rockově znějící vyhrávky a sází na táhlé ambientní pasáže. Debut nabízí skvělou hudbu, ale hlavně nenapodobitelnou atmosféru, která často táhne desku více než skladatelství samotné. Stačí si poslechnout „Piercing Where They Might“ stavějící na zasmyčkovaném kytarovém motivu, který zní jako spletitou jeskyní pozohýbaný průvan. Stejně chladný, izolovaný, ale odlišně prezentovaný náboj prostupuje celým debutem.

„Tellurian Slaked Furnace“ nabízí přes hodinu dlouhý poslech čítající zejména instrumentální nápady, které se na „Lurker of Chalice“ nevešly, nebo se na desce objevují v upravené, dokonalejší podobě. Zdá se, že se Wrest s vydáváním re-edic a kompilací v poslední době obzvláště posral. Asi to sype. Příležitost vyrýžovat i něco na zbytcích z Lurker of Chalice se proto jeví velice lukrativně. Nabízí se proto otázka, zda jde v tomto případě pouze o kalkul.

Kompliace čítá dvanáct nepojmenovaných stop a hned první dobře předestírá, co lze od zbytku „Tellurian Slaked Furnace“ očekávat. Nevyužitý materiál staví zejména na akustických vybrnkávačkách (nemálo podobných té z intra „Piercing Where They Might“), syntetických perkusích a ambientních podmazech. Na riffy dochází opravdu výjimečně. Na vyklikané blackmetalové sypačky už vůbec. Ucelené kompozice se na kompilaci objevují jen občas. Podobu celistvých songů mají hlavně záseky, které se v lepším provedení objevily na debutu (konkrétně stopy „II“ a „VIII“). Nejkoherentněji poté působí „III“, „VI“ a „IX“. Momenty, které by pro svou chytlavost nebo sofistikovanost nemohly opustit hlavu, se ale i tak na „Tellurian Slaked Furnace“ hledají stěží.

Kompilaci je proto záhodno poslouchat spíše pro její atmosféru, která je po téměř celou dobu srovnatelná s tou z debutu. „Tellurian Slaked Furnace“ prostupují šumy, dungeon-synthové perkuse a charakteristický kytarový tón. Kombinace výše zmíněného dokáže posluchače snadno poslat na známé chladné a temné dno.

Lidé přežraní „Lurker of Chalice“ kompilaci bezpochyby ocení. Nenabízí sice mnoho památných momentů a je možná až zbytečně dlouhá (absence polotovarů z debutu by jí pomohla). Dokáže ale pořád vtáhnout, znepokojit a na chvíli nepustit. Jedinečná, pro projekt typická atmosféra totiž stále působí. „Tellurian Slaked Furnace“ nedosahuje monumentality plnohodnotné desky projektu. Jako ambientní výplň večerů ale uctívačům debutu určitě dobře poslouží.