Archiv štítku: SVK

Slovensko

|ONNN| / ONNN – split

ONNN / ONNN - split

Země: Slovensko
Žánr: noise / deep techno
Datum vydání: 12.2.2021
Label: Sky Burial Productions

Tracklist:
A. |ONNN|
01. karantena220320
02. karantena160320
03. karantena040420
04. karantena280320
05. clivo (feat. Pancage)

B. ONNN
06. Rhythm 0
07. 2
08. ISTHISIT
09. White Plague
10. Ask Your Father

Hrací doba: 60:58

Odkazy:

K recenzi poskytl:
Sky Burial Productions

Bezejmenné splitko mezi ONNN a |ONNN| na první pohled trochu mate. Jeden by si pod vlivem upřeného hypnotického pohledu polygonového hlavy na obalu snad i myslel, že se jedná o jeden a ten samý projekt. Ne snad, že by se jednalo o dosud nevídanou situaci, kdy někdo dělá split sám se sebou, a to i v odlišných žánrových kruzích než v těch, o nichž se dnes budeme bavit.

Ve skutečnosti se ale jedná o dva odlišné interprety, kteří si jen říkají stejně a pocházejí ze stejného města – Košic. Neexistuje důvod to těm posluchačům ulehčovat, že jo.

No, a když se bavíme o tom, že není třeba posluchačům nic ulehčovat, platí to i o vlastním obsahu, minimálně tedy co se týče strany A vydané audiokazety. Tu má na starosti |ONNN|, což je další počin Ondreje Cintera nebo také Ondreye Zintaera, chcete-li. Ten má za sebou x různých nahrávek a mimo jiné jste si jej mohli všimnout třeba díky dalším projektům jako Kurvik19 (nepojmenovaná prvotina vyšla, stejně jako dnes diskutovaný split, loni na kazetě u Sky Burial Productions) nebo poměrně čerstvém Emgetaer Zinton und Lärmorchester von Amateurpsychiatern. Na druhém jmenovaném se Ondrej dělal společně s Radkem KopelemEine Stunde Merzbauten a Napalmed.

Každopádně, od |ONNN| můžete očekávat harsh noise ostrý jak břitva. Názvy jednotlivých stop jasně naznačují, že je Ondrej tvořil zavřený doma během koronové karantény. O nějakém hlubokém komponování si iluze nedělám a dost by mě překvapilo, pokud by se jednalo o něco jiného než výplod zběsilé improvizace. Přesto nelze přehlížet, že se tu nějaký vývoj nachází.

První „karantena220320“ jede primárně chaos a bordel. Obzvlášť ve středu tracku se nechá najít docela nepříjemné pištění, ale to je nakonec účel, protože noise, víš jak. Když pouštím metal, tak si přítelkyně stěžuje, to jsou všechno měkký sračky, ale když jsem hrál tohle, tak brečela, že se to nedá poslouchat, haha.

Druhá „karantena160320“ zpočátku pracuje s hlubokým hlučivým dronem, který postupně narůstá a přidává na nátlaku, dokonce bych se nebál říct, že regulérně graduje. Na vybudovanou intenzitu přímo navazuje „karantena040420“, která v nastaveném presu pokračuje po celou svou délku. Když se ale budete snažit, lze v obou pod hřmící hlukovou vrstvou pochytit i spodní proudy a další „atmo“ zvuky. „karantena280320“ se pak po většinu svého času vrací k extrému prvního songu, ale z obou konců jej obaluje dronovější pasáží.

Stranu |ONNN| posléze uzavírá bonus „clivo“, kde hostuje další slovenský experimentální muzikant Pancage. Ten se věnuje spíš ambientním sférám, což lze na „clivo“ hodně cítit. Oproti noisové masáži předešlých stop jde o vyložený chillout.

Druhá strana, kde vládne pro změnu ONNN, nabízí výrazně odlišný zážitek. Tady se totiž jede atmosférické deep techno. Nejlépe se to daří ve skladbách „2“ a „Ask Your Father“, ty se povedly a hlavně druhou půlku druhé jmenované považuji za vrchol B strany. O trochu níž stojí „White Plague“, která je jenom taková oukej, ale nemá nic zvláštního, a „Rhythm 0“, která se mi zase děsně ohrála. Prostřední „ISTHISIT“, jež staví víc na výrazných synťákových linkách než trpělivě tepající rytmice, mě baví ze všech nejmíň.

Celkově je strana ONNN fajn, ale s přibývajícími poslechy mě víc zajímal příspěvek |ONNN|, jehož extrémnější podání mi je tentokrát bližší. Jasně, stejně jako u drtivé většiny noisu se sem vracet nebudu, protože budu radši nasávat jinačí aktuální bordel (hlukové nahrávky, k nimž bych se chtěl vracet, jsou skutečně výjimečné), ale i přesto splitko jako celek považuji za docela zajímavé. Na pár poslechů poslouží v pohodě.


Kragrowargkomn – Tma

Kragrowargkomn - Tma

Země: Slovensko
Žánr: drone
Datum vydání: 28.3.2020
Label: Urbsounds Collective

Tracklist:
01. Tma [field recording by Murmer]
02. Ruch
03. Spad
04. Tlak [feat. El Muflono]
05. Hmyzy [feat. El Muflono]
06. Hluk [live in Tinta Social (HU) 2018]

Hrací doba: 60:56

Odkazy:
facebook / instagram

K recenzi poskytl:
Kragrowargkomn

Kragrowargkomn je název, který si nikdy v životě nedokážu zapamatovat. Jsem si tím natolik jistý, že jsem se ani neobtěžoval to zkoušet. Jasně, existují i větší extrémy jako třeba Paracocciblablabla, Eximperitusblablabla a podobné zvrhlosti, ale už Kragrowargkomn je na můj vkus dost krkolomné. Nebudu vám kecat, v celé následující recenzi to jméno hodlám poctivě kopírovat. Nemusíte se ale bát, do copy / paste mastery jsem dal hodně skill pointů, takže to určitě dopadne dobře. Menší ukázka mého kopírovacího mistrovství následuje hned vzápětí:

Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn, Kragrowargkomn.

Jak vidíte, není se čeho bát. Profesionálně jsem tu dvacetkrát vyndal proslulé kombo ctrl+v a ani jsem se u toho nezapotil. A věřte, že bych zvládnul i víc! Když jsme si tohle vyjasnili, můžeme se přesunout k muzice.

„Tma“ (docela mě baví, jak titul alba úsporný oproti názvu projektu) staví primárně na dronovém soundu. To nejnáročnější pak představuje hned na svém začátku v podobě dvou hodně dlouhých stop (dvacet respektive šestnáct minut). Titulní „Tma“ ve své první polovině pracuje primárně s tiššími ambientními prostředky a do kytarového lomozu vyroste až ve druhé části. Kytarová stěna je v jejím případě příjemně hutná (i když se nejedná o žádný klaustrofobický extrém), a mimo jiné i proto bych titulní věc označil za nejpovedenější stopu na celé nahrávce.

Druhý „Ruch“ se mi zdá také v pohodě a hlavně se mi líbí momenty, kdy ustane vrchní kytarová plocha a song nechá chvíli znít jen „brumlající“ spodní vrstvu. To se stane hned několikrát a vždycky to má dobrý efekt. Třetí „Spad“ je sice o polovinu kratší než „Ruch“, ale pořád pokračuje v poměrně povedeném duchu, může se pochlubit doomovějším feelingem i snahou o gradaci, i když musím říct, že mě ten postupný narůst v tomhle případě nechává trochu chladným. Pořád mi to ale zní ok a jako monotónní kytarové bručení „Spad“ vcelku funguje.

U dalších dvou stop už mám ale větší výhrady. „Tlak“ v první části zkouší typickou dronovou abstrakci à la „ladím kytaru a předstírám, že to je hudba“ (neberte zle, jde jenom o vtip), s čímž problém nemám, ale nic zvláštního mi to nedává. Co ale „Tlaku“ v mých očích podráží nohy, je až nasypaný závěr čerpající z black metalu, což mi na podobně laděném albu přijde trochu mimo mísu a vůbec se mi to do kontextu nehodí. Vlivy black metalu předvede i následující track „Hmyzy“ – tentokrát jde o variaci na téma Burzum. Rychlejší pasáž bych si ale opět odpustil a obecně mám pocit, že když budu chtít něco jako Burzum, najdu mnohem lepší alternativy. V ideálním případě třeba Burzum, že jo.

Finální „Hluk“ je živou nahrávkou. Vlastní píseň opisuje podobný recept jako úvodní „Tma“, tedy nekytarový, v tomto případě víc industriální rozjezd, na nějž se posléze nabalí kytarový marast. Syrovější live sound tomu pomáhá.

V obecnosti bych řekl, že ačkoliv Kragrowargkomn spadá do dronové škatule, nepracuje s ortodoxním kytarovým vazbením a masivní zvukovou hradbou. Tady bych se vůbec nebál hovořit o regulérních riffech. Což mi samo o sobě nevadí, ale i vzhledem k tomuhle ladění by se mi líbila větší intenzita. Ta mi dost chyběla, s čímž bych byl ochoten žít, pokud by to „Tma“ vyvažovala meditativním účinkem, ale ani ten se nedostavuje.

To debut Kragrowargkomn ponižuje „jen“ na úroveň fajn alba. Netvrdím, že jde o špatný výsledek, ale nepochybně to „Tmu“ trochu diskvalifikuje v dlouhodobém horizontu.


Halucigani – Halucigani

Halucigani - Halucigani

Země: Slovensko
Žánr: techno / experimental
Datum vydání: 4.6.2020
Label: Sky Burial Productions

Tracklist:
01. Burzumba
02. So Vakerehas?

Hrací doba: 48:01

Odkazy:
facebook

Halucigani mají zaděláno na instantní kult jak sviňa už jen svým názvem. To jméno se mi fest líbí. Halucinogenní cikáni. To chceš… pokud teda nejseš ortodoxní bojovník za politickou korektnost, protože pak bys uznával jen halucinogenní Romy!

Za Halucigani stojí dva veteráni slovenské elektronické scény Maraki a Ergot. Na nepojmenovaném debutovém album vysypali dva tracky shodně trvající dvacet čtyři minut, takže je evidentní, že půjde o pořádnou srandu pro posluchače, kteří to mají rádi dlouze a divně. Oba songy se nesou ve značně odlišném duchu, tak se na ně pojďme podívat:

„Burzumba“ – asi takhle by svůj životní projekt pojmenoval Varg Vikernes, kdyby to byl cikán. Nutno dodat, že v takovém případě by některé jeho názory dostaly ještě pikantnější příchuť, haha! Halucigani (fakt pecka jméno, musím to zopakovat) zde každopádně valí striktní techno čardáš. Těšit se můžete na dvacet čtyři minut hypnotického beatu, nad nímž se pomalu přelévají další linky – diktát tak přísný, že ani Babica by si ho na pánvi neprohodil!

Jasně, někdo by si mohl říct, že mu to zní jako pěkná nuda. Rozumím tomu. Určitě se najde hromada posluchačů, které představa poslechu jednoho beatu po takovou dobu neláká a neuvidí respektive neuslyší v tom žádné kouzlo. No, takovým Halucigani samozřejmě určeni nejsou. Pokud ale máte rádi monotónní muziku s pozvolným progresem a trpělivým budováním, tak „Burzumba“ by vás podle mě bavit mělo.

A klidně ještě přihodím další kacířskou myšlenku. Osobně vnímám velkou paralelu mezi podobným acid technem a dlouhými monotónními blackmetalovými opusy. Na první pohled to může vypadat jako strašná hovadina, ale já osobně v obou disciplínách cítím velkou podobnost, kdy se pracuje s omezenými výrazovými prostředky a minimalismem, jejichž prostřednictvím se – v ideálním případě – daří tvořit omamnou auru, od níž se nelze odtrhnout. Chápu, že hurá-metalisti si budou klepat na čelo a nepochopí, ale já si za tím stojím, poněvadž mě obě tyhle věci oslovují podobně.

To už jsem nicméně trochu odbočil, takže pro jistotu ještě zopakuju, že „Burzumba“ je kurva super a už jenom kvůli tomuhle tracku stojí album Halucigani za poslech, a přesunu se ke druhé stopě „So Vakerehas?“.

„So Vakerehas?“ nemotá posluchače tak lákavým způsobem jako „Burzumba“, což ale vynahrazuje tím, že předvádí o hodně větší divočinu. V beatech lze slyšet spíš tekno až hardcore tekno. Obecně se tu ale valí docela hutná avantgarda. Kdybyste hodně chtěli, mohl bych tu začít rozhlašovat i něco o vlivech industrialu a místy dokonce noisu, ale vedle toho „So Vakerehas?“ obsahuje ještě další hromadu stěží pojmenovatelných pazvuků, hlubokého zefektovaného vokálo-chrochtu, brumlání a další (pravděpodobně) improvizované prapodivnosti, jejichž vyšší smysl objevíš jen v momentě, když jsi cikán a na tripu. Nebo tak něco.

Za mě výsledné skóre vypadá jednoznačně. „So Vakerehas?“ vnímám jako formálně zajímavé cvičení na téma hudební divnosti, ale samotný poslech mě zas tak moc neláká. Stačilo mi to tak dvakrát, třikrát a víc nepotřebuji. „Burzumba“ se mi zdá mnohem zábavnější, posluchačsky přívětivější a tady mám naopak chuť se vracet opakovaně. Tahle první polovina desky diktuje tak přesvědčivě, že „Halucigani“ podle mě pořád stojí za zvýšenou pozornost.


Hluková sekce – Czech and Slovak Noise Compilation

Hluková sekce - Czech and Slovak Noise Compilation

Země: Česká republika / Slovensko
Žánr: noise / industrial / drone / experimental
Datum vydání: 12.2.2019
Label: Nomad Sky Diaries

Tracklist:
01. d ESM od – Tuřínovci
02. Paregorik – Chrast
03. Hlukáš – Známe pachy
04. RBNx – fora temer
05. Count Portmon – Melodram
06. Drén – Luciferové delírium
07. Hlukár – VamUžMusiJebať
08. Noitt – UžNejakúDobu
09. Sklo – MASklO stroj
10. Pavel Ondračka – make again again again
11. Urbanfailure – wax routine
12. 900piesek – lietadlová loď
13. NBDY feat. Blondie – Wolfman blues
14. únava materiálu – Predám slovenský kožuch z dovozu

Hrací doba: 79:02

Odkazy:
web

K recenzi poskytl:
Nomad Sky Diaries

Kompilace „Czech and Slovak Noise Compilation“, jak už její název napovídá, poskytuje vhled do útrob hlučivých a experimentálních žánrů v České republice a na Slovensku. Vzhledem k tomu, že se podstatná část přítomných interpretů podílí také na noisovém superprojektu Hluková sekce, je kompilace zaštítěna hlavičkou právě tohoto seskupení.

„Czech and Slovak Noise Compilation“ poslali do světa slovenští Nomad Sky Diaries na audiokazetě a kompaktním disku. Kazeta šla ven v počtu 24 kusů, cédéčka v dévédé obalu se vyrobilo 67 kopií.

Sedmdesátiminutovou nálož lomozu otvírá cosi s názvem d ESM od, což je samozřejmě Eine Stunde Merzbauten, tedy aktuální projekt Radka KopelaNapalmed a dalších, a hned na začátek jde o koňskou dávku avantgardy. Tenhle projekt už v minulosti ukázal, že se nebojí různých podivností, viz třeba „HlaSlova (Slabý text)“ z alba „nESMysl“ – tenhle takzvaný song jsem v životě zvládnul dát celý na jeden zátah pouze jednou. A to si dovolím, že zvládnu dost zvěrstev, haha.

Zde prezentovaná stopa „Tuřínovci“ se teda konzumuje mnohem lépe a poslechnul jsem ji úplně v pohodě několikrát. Vlastně je to i docela sranda, a kdybych se hodně, ale fakt hodně snažil, možná bych v tom našel i nějaký smysl. Připravit byste se každopádně měli na téměř sedm minut mlaskání, prskání, kašlání, chrochtání, brumlání, prdění pusou, napodobování kozího páření, náznaků nápěvků, hromady dalších orálních pazvuků a občasných hlubokomyslných proslovů typu „prase!“, „dobytek“, případně „kdo se směje naposled, to je tuřín / kdo se směje první, to je taky tuřín“. Prostě umění, víš jak. Skoro i bez ironie.

No, hned vzápětí dostane posluchač pecku na sonar, protože přijde harsh noise „Chrast“ od projektu Paregorik, dalšího poměrně tradičního jména na české hlukové scéně. Tenhle výplach byste si určitě měli užít, protože další podobně ortodoxní harsh noise už na kompilaci nabízí jen Drén se stopou „Luciferové delírium“ a 900piesek a jejich „lietadlová loď“.

Neříkám ale, že tímhle „Czech and Slovak Noise Compilation“ vyčerpalo svoje zásoby noisu. Už snesitelnější hluky předvádí ještě Hlukár se skladbou „VámUžMusiJebať“ a jeho vliv se samozřejmě prolíná i dalšími stopami, v nichž už se ale objevuje i výraznější užití industrialu či dronu, vždy odměřeno v odlišném poměru.

Oproti tomu na druhé straně spektra stojí závěr kompilace nabízející to nejklidnější. „Wolfman blues“ od NBDY a Blondie ještě malinko píská, ale oproti některým předešlým palbám ve výrazně umírněnějším podání (nechápejte pejorativně). Finální „Predám slovenský kožuch z dovozu“ od únavy materiálu už je vlastně docela chillout.

Pojďme nicméně k tomu hudebně nejzajímavějšímu, co se na „Czech and Slovak Noise Compilation“. Vyloženě špatný mi nepřijde žádný příspěvek – některé z nich se sice poslouchají hůře, ale to tak nějak plyne z podstaty prezentovaných žánrů. Jakmile noise není výzva, tak je něco sakra špatně. V tracklistu o 14 položkách každopádně najdeme i vyloženě povedené skladby.

Za mě osobně vede „UžNejakúDobu“ od Noitt a „waxing routine“ od Urbanfailure. První frčí v kombinaci noisu, dronu a industrialu, která na první pohled může vypadat docela standardně, ale ve druhé půli song začne víc pískat a pomalu vykazuje hypnotické schopnosti. Ještě omamnější je pak příspěvek Urbanfailure s nekompromisní basovou linkou, vlastně skoro až beatem.

Hluková sekce - Czech and Slovak Noise Compilation

O kousek níž oproti dvěma zmiňovaným stojí další trojice tracků, které jsou ale pořád dostatečně dobré a zajímavé na to, abych je tu zmínil. „fora temer“ od RBNx v první části nabízí temný pomalý drone, k němuž se ve druhé půli přidá jedna z těch striktnějších noisových pasáží na kompilace. V jednoduchosti je krása.

„Melodram“ od Count Portmon zaujme vývojem, hlukovou rozmanitostí a v rámci kompilace si song zapamatujete i díky mluvenému slovu na konci. Nakonec upozorním na „MASklO stroj“ od Skla, a to z toho důvodu, že jejich nahrávce „Sound Quadrature“ jsem svého času vůbec nepřišel na chuť. Tady se ale jedná o dobrou záležitost s temně avantgardním nájezdem a vypjatým hlukovým středem opepřeným saxofonem.

Jasně, na nějaký běžný pohodový poslech „Czech and Slovak Noise Compilation“ určitě není stavěné. Spíš než kvůli hluku si to ale myslím kvůli povaze kompilací, které jsem se nikdy aktivně a sám od sebe nenaučil poslouchat. Jestli mě ale bavilo se tímhle probrat kvůli recenzi? To určitě jo. Pár povedených kusů se tu určitě najde a jako exkurze po československé hlukařině to taky funguje uspokojivě.


Porenut – Postnihilera

Porenut - Postnihilera

Země: Slovensko
Žánr: black metal
Datum vydání: 8.4.2020
Label: Nomad Sky Diaries

Tracklist:
01. Intro
02. As Much Primitive as…
03. Idiolerant Idiotes
04. Manifest
05. Postnihiler
06. Diabeł
07. Chata na brehu zeleného jazera, kde zažívam dobrodružstvo ticha a po smrti tu vlci moje kosti roznesú
08. Nostalgia strateného fanatizmu
09. Starec, ktorý zabudol…

Hrací doba: 36:07

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Nomad Sky Diaries

Porenut mi vždycky přišli jako trochu přehlížená kapela, přestože chalani fungují už více jak deset let. Je sice pravda, že během té doby nenasekali kdovíjaké množství nahrávek, ale něco vydali, a to včetně jedné řadovky „Mislife“ z roku 2013. Stejně tak mi ale přijde, že druhé album „Postnihilera“ by tohle mohlo a snad i mělo trochu změnit, vlastně to dokonce i trochu mění. Zatímco dříve o Porenut nebylo prakticky slyšet, v souvislosti s vydáním „Postnihilera“ se o albu vcelku psalo a také začaly vycházet první rozhovory s kapelou. Ne neprávem zaslouženě, protože novinka je docela fajn.

Respektive takhle: v případě „Postnihilera“ se určitě nebavíme o žádném zázraku. To si musíme uvědomit a bylo by zbytečné tvářit se jinak. Porenut rozhodně nevelebí black metal elitní úrovně – k tomu jim schází mnohé. Mám ale pocit, že o něco takového se parta okolo Pořenuťáka ani nesnaží. Z celkové stylizace skupiny lze cítit velký nadhled a příjemný mítvpičismus. To vše je mi sympatické.

Neznamená to nicméně, že by tenhle přístup povyšoval muziku do nějakých kvalitativních výšin. Tím pádem se jedná „jen“ o takovou pohodičku s poměrně zajímavým feelingem (jenž ovšem ve velké míře plyne spíš z onoho přístupu a stylizace než z vlastní hudby), nikoliv však o skutečně excelentní desku.

Přesto se „Postnihilera“ poslouchá příjemně a má svoje momenty. Třeba halekačka v „As Much Primitive as…“ se mi líbí, povedla se jen minutu a půl dlouhá „Diabeł“, baví mě i poslední „Starec, ktorý zabudol…“, jemuž skvěle sedí mluvené slovo, tedy prvek, jejž obvykle nemám v přílišné oblibě. Zde ovšem patří k tomu nejlepšímu, co „Postnihilera“ nabízí.

Sem tam fajn moment se každopádně najde i v dalších písních jako třeba v „Postnihiler“ nebo v „Manifestu“, jenž vyšel už v roce 2017 jako singl na sedmipalcovém vinylu. Pokud jste jej slyšeli a „Postnihilera“ ještě ne, věřte, že deska by vás svým vyzněním neměla překvapit, protože „Manifest“ její hudební ladění představuje docela přesně…

…a vlastně nejen co se hudebního ladění týče. „Manifest“ totiž předznamenal ještě jednu věc, která se na „Postnihilera“ opakuje v ještě větší míře. Přinejmenším tedy v mém případě. Snad nejvíc si totiž na albu cením textové stránky, v jejímž rámci se zpěváku Neplexovi podařilo vytepat několik zajímavých / zábavných veršů. Než abych to tu popisoval jak kretén, ulehčím si to nějakou tou citací. Svoje kouzlo má třeba už perla „A teraz ako vyschnutá predkožka prídem s vyznaním úprimným: že svetonázor vyjadrujem už len radikálnym zívaním!“„Nostalgie strateného fanatizmu“. Pro ilustraci však musím předvést velkou část textu písně „Starec, ktorý zabudol…“, protože to je fakt halda (v tom nejlepším slova smyslu):

Ach, nuž nie je to závideniahodný stav bytia — minulosť ma sere, budúcnosti sa bojím a prítomnosť iba nudí. Od istého času mi už žranie omietky a zbieranie zdochlín z koľajníc nepripadajú ako dobrý nápad.

Porenut

O to radšej na to všetko spomínam a radostnú nostalgiu trochu čerí vedomie, že som si nikdy nepísal denník a nearchivoval minulosť. Väzby sa stratili, zostali vnemy nafarbené v dúhových farbách. Medzi nimi si už vytvorím nejakú fikciu, v ktorej nevystupujem ako totálny čurák.

Na samovraždu som príliš zbabelý alebo lenivý a vlastne život nestojí ani za to, aby som ho nenávidel. Pubertálna rebélia je už trápne nemožná, starecká múdrosť sa nedostavila a prognózy (vraj) nie sú optimistické.“

Myslím si, že tento úryvek atmosféru „Postnihilera“ vystihuje asi nejpřesněji. Ostatně právě díky ní jsou Porenut zapamatovatelnou kapelou, přestože po hudební stránce se o nic zas až tak omračujícího nejedná. Specifická nálada je nicméně pořád víc, než co může nabídnout většina dalších skupin.


Cult of Fire, Malokarpatan

Cult of Fire, Malokarpatan 2020

Datum: 5.9.2020
Místo: Praha, Palác Akropolis
Účinkující: Cult of Fire, Malokarpatan

Současné dění ve světě je asi každému moc dobře známé. Zapříčinilo to spoustu různých věcí a jednou z nich je také fakt, že my jakožto vášniví návštěvníci koncertů nemáme moc na co chodit. To je hlavním důvodem, proč jsem letos byl zatím jen na dvou akcích, přičemž ta poslední byla už v březnu. Teda nepočítám-li třeba situace, kdy v létě na náměstí přihlédnu vystoupení místní kapely. Kolikrát to navíc jsou fakt bizarnosti, třeba znojemský revival Katapultu je v tomto ranku asi nepřekonatelný strop – doporučuju.

Koncert Cult of Fire a Malokarpatan v rámci jejich společného evropského turné je jednoznačně největším letošním koncertem, který jsem navštívil, a nemyslím si, že to do konce roku něco změní. Atraktivní turné o devatenácti zastávkách bylo zrušeno, avšak zůstala alespoň Praha a štace Palác Akropolis. Vzhledem k poslednímu dění v Praze a tradičně nečekaným výpadům naší vlády jsem si ale do poslední chvíle nebyl úplně jistý, jestli nepadne i ta Praha. To se nakonec nestalo, a to zejména díky členům Cult of Fire, kteří se poté, co byl kytarista Opat uvalen hygienou do karantény, statečně rozhodli odehrát vystoupení jenom ve třech.

Cult of Fire a Malokarpatan pojí nejenom žánrová příbuznost a sklízení ohlasu v zahraničí, ale také to, že mají obě formace venku nové desky. „Moksha / Nirvana“ ani „Krupinské ohne“ nepatří k mým nejoblíbenějším nahrávkám obou kapel, ale to mi nikterak neubíralo na touze tenhle koncert vidět, a to zejména kvůli Cult of Fire, s nimiž jsem doposud neměl naživo tu čest. Navíc jak známo, i nový materiál může být naživo daleko zajímavější.

Malokarpatan začali podle očekávání otvírákem „V brezových hájech poblíž Babinej zjavoval sa nám podsvetný velmož“ a bylo to super. Bathoryovsky epický nádech seděl na úvod výborně a těch třináct minut na mě působilo daleko lépe než na desce. Progresivní ladění „Krupinských ohňov“ spolehlivě zapadlo, akustické vyhrávky nerušily, zkrátka takhle nějak jsem si představoval onu optimistickou variantu. Samozřejmě došlo i na již osvědčené hity z předchozího alba „Nordkarpatenland“. Právě u nich jsem si ale uvědomil, že mě tyhle pecky i tak baví více. Nové skladby možná mají lepší atmosféru a jsou propracovanější, ale ty riffy, jimiž je protkáno „Nordkarpatenland“, kurva nenahradíš! Hlavním poznatkem je ovšem to, že když se tyhle dvě podoby Malokarpatan promíchají a od každého máte trochu, tak je to dost fajn.

Malokarpatan

Bohužel došlo i na zklamání. Tím byl úplný závěr koncertu, kdy přišla řada na titulní opus „Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli“. Já se na to vyloženě těšil, ta grotesknost mohla v živém provedení vyniknout naplno, však tohle je koncertní tutovka, ale nestalo se. Malokraptan s sebou samozřejmě Paľo Drapáka nevozí, takže dnes snad už legendární halekání „Krupinské ohne, štyrikrát vzplanuli!“ bylo jenom pouštěno zezadu a upřímně to bylo dost o ničem. I publikum bylo překvapivě chladné, přitom v tento moment bych čekal spíše přesný opak. Necrocockovy líbezné zpěvy v „V hustej hore na stračích nohách striga chalupu svoju ukrýva“ byly také jenom pouštěné, ale tam to tolik nebilo do uší, když se nejedná o očekávaný vrchol skladby.

Povšechně mě však Malokarpatan bavili. Koncerty mají zmáknuté a hlavně jim nechybí charisma. Basák Peter připíjel číší vína, HV si kromě své špacírky uzmul rovnou celou flašku, Aldaron pevně držel svůj postoj někoho mezi Quorthonem a Zakkem Wyldem a nechyběla ani džíska s Titanicem na chrbátu druhého kytaristy Ase. Bubeníka Miroslava jsem si skoro nevšiml, ale to už je asi jejich úděl, ostatně o tom více u kapely následující. Rovněž krásný obal „Krupinských ohnov“ vypadal na zadní plachtě moc pěkně, stejně jako menší boční proprietky. Ale o této disciplíně se zaslouží zmínit také především až s druhým, hlavním chodem.

Cult of Fire mají koncerty propracované, to je známá věc. K příležitosti vydání novinky „Moksha / Nirvana“ si přichystali kompletně nový vizuál, který se nebáli už předem prostřednictvím videa představit. Na první pohled jsem si říkal, dobré, velkolepé, ale ti obrovští hadi vypadají docela levně. Co mě zaujalo nejvíc byla pozice, v níž hrají kytaristé, tedy v tureckém sedu. To je na metalovou kapelu vskutku originální. Očekával jsem, že na vlastní oči a se všemi dalšími efekty to bude ještě lepší, a taky že jo. Bylo to působivé. Díky práci světel a kouřů se podařilo vytvořit hned několik různých pohledů na celou scénu, což dokázalo vzbudit dojem, jako když se s každou skladbou kulisy trochu mění. Zprvu nenápadné himalájské modlitební praporky pověšené jakoby z vrcholu chrámu na zadní plachtě vedly světlo do prostoru k hadům, a díky různému nasvícení dokázaly dělat divy. Samotné zlatavé kobry pak díky horší viditelnosti a mlžení scény nepůsobily tak plasticky. Zkříženými kosami tvořený pěvecký pultík a zahalené kostýmy už jsou s Cult of Fire spjaty dlouhodobě. Dohromady to tedy celé vypadalo velice poutavě.

Zprvu jsem si ani neuvědomil, že pod sezením kytaristů je vlastně prázdný prostor. To byl také zajímavý prvek. Jak už jsem ale zmínil, kytarista byl bohužel jenom jeden – Infernal Vlad. Na Opatově místě seděl kdosi, a jeho úkolem bylo hodinu a půl porůznu měnit pozici svých rukou. Opatova kytara byla pouze pouštěna ze záznamu. To je prostě škoda, ale i tak jsem rád, že ze Cult of Fire rozhodli koncert odehrát. Rovněž jsem předeslal, že bubeníky jsem tento večer zrovna neviděl a u Toma Coronera to tuplem platilo. Nepomohla ani jeho mohutná čepice. Z mé pozice jsem ho měl po celou dobu schovaného za Devilishem, který se odhodlal maximálně ke dvěma úkrokům dozadu a pokynutím rukou, ovšem dané geometrické rozpoložení Kult Ohně prostě neporušil. Umění Corna jsem však měl možnost slyšet, a to mi ke spokojenosti stačilo.

Cult of Fire

Cult of Fire se logicky orientovali zejména na novou tvorbu, byť začali „Závětí světu“. Dalo by se říci, že já jsem měl po první skladbě splněno, ale byl jsem samozřejmě zvědav, jak se vyvrbí novinky, které mě studiově moc neoslovily. A podle očekávání to bylo lepší. Úvodní riff „(ne)Čistého“ nebo melodie v „Mokša“ měly dobrou atmosféru, a to samé se dá říci i o písních z „Nirvany“. Třeba závěrečné zaříkávání v „Buddha 1“ patřilo k vrcholům celého vystoupení. Hlavním plusem bylo, že jsem tu minimálně rozuměl textům, a tím pádem mě nerušily tak jako v případě obou studiových nahrávek. I když bych si rozhodně dokázal představit lepší složení skladeb, ani tenhle výběr s minimem mých oblíbených mě nakonec nenudil. Naopak mi to bylo i sympatické, a to od obou kapel. Prostě když máš turné k novému albu, tak to hraj.

Přestože obě vystoupení hodnotím kladně, v případě Malokarpatan to mělo navrch ještě ten efekt, že se mi znovu chce do poslechů „Krupinských ohňov“. O dvojdesce Cult of Fire tohle říci nemohu. Přitom paradoxně právě u nich jsem nezažil žádné zklamání na rozdíl od Malokarpatan. Výsledek je ale prostě takový. I když konkurence nebyla veliká, ani se nejedná o nejlepší z těch pouhých, teď už tří koncertů, které jsem si letos dal, protože ten punk, co jsem zažil v hostinci U Šulců v Záboří, jen tak něco nepřekoná hehe.

Koncert skončil zatáhnutím opony a z kadidlem provoněného sálu se mohlo konečně na čerstvý vzduch, což byla díky rouškovému nařízení lákavá změna. Fakt to nebylo nic příjemného a byl jsem rád, že to vlastně celé trvalo jenom nějaké tři hodiny, protože déle by to bylo už na hranici snesitelnosti. Všichni víme, jaký vzduch se dokáže v naplněném uzavřeném prostoru vytvořit, no a teď si k tomu přičtěte to, že máte ještě něco naraženého na rypáku. Odejít se vydýchat ven o přestávce po skončení Malokarpatan byla pro mnohé povinnost, po skončení Cult of Fire pak do jisté míry vysvobození. Jak ostatně vtipně poznamenali Cult of Fire na svém Facebooku, alespoň víme, jak se koncert co koncert cítí oni.


Cult of Fire – Moksha / Nirvana

Cult of Fire – Moksha / Nirvana

Země: Česká republika
Žánr: vedic metal
Datum vydání: 20.2.2020
Label: Beyond Eyes

Tracklist:
I. Moksha
01. Zrození výjimečného
02. Město mrtvých
03. (ne)Čistý
04. Har Har Mahadev
05. Mokša

II. Nirvana
01. Buddha 1
02. Buddha 2
03. Buddha 3
04. Buddha 4
05. Buddha 5

Hrací doba: 34:18 / 33:17

Odkazy:
web / facebook / bandcamp / instagram

K recenzi poskytl:
Beyond Eyes

O věhlasu Cult of Fire nemá smysl dlouze psát, všichni víme, co pánové v poslední dekádě dokázali, a faktem jest, že bez kvalitních nahrávek by ten úspěch možný nebyl. „Triumvirát“ si v mých očích udržel pozici jedné z nejlepších blackmetalových nahrávek, co u nás kdy vyšly, a druhé „मृत्यु का तापसी अनुध्यान“ lze stále považovat za silné album. Čas se sice na něm dle mého názoru nehezky podepsal, ale chvíle, kdy se mi při poslechu vařila krev a vstávaly chlupy na těle, si pamatuji stále dobře. V následujících letech kvalita materiálu z pera Infernal Vlada poněkud kolísala, ale posluchač se i tak dočkal několika silných skladeb, a to jak v rámci Cult of Fire a Death Karma, tak i jinde. Namátkou bych třeba zmínil song „Sfúknutý plameň“ ze splitka „Grave of Fire, Seal of Stars“ nebo „Hřbitovní“ ze skvostné desky Černého kovu.

Doufal jsem, že Vlad pozvolna střádá to nejsilnější pro další dlouhou desku Kultu ohně a věřil, že ji prolne atmosféra navštívených Himálají či různé bláznivé zážitky z Indie. Vezmu-li recenzi dvojalba „Moksha / Nirvana“ za ten pozitivní konec, tak nelze nezmínit příjemný zvuk. Jak ze sluchátek, tak z beden různé kvality (od mrdek po fakt vymakanou sestavu) se muzika poslouchala příjemněji než kdy dřív. Natlakovaný zvuk dřívějších LP mě moc nevytáčel jako některé, ale ta změna k lepšímu je neoddiskutovatelná a zřejmá. Bicí i kytary hřejí, a když se k základu přidají parádní aranžmá (ať už klávesová, vokální nebo jiná), tak mám pocit, jako bych poslouchal nějakou vymazlenou progrockovou desku. To byl aspekt, který mě motivoval v posleších vytrvat, když jsem hledal, čím by si mě hudba mohla získat.

Jedním z problémů je ten, že když se Cult of Fire feelingem a „ideologicky“ odklonili od fundamentů blackmetalového žánru (na Bandcampu není tag vedic metal asi jen ze srandy), tak stále operují s těmi nejjednoduššími žánrovými prostředky, čímž jen vynikne impotence riffů a bicích. Na celkové ploše 70 minut je velmi málo motivů, které by ve mně dokázaly vyprovokovat nějakou niterní reakci. A když už se nějaký najde, tak skladba jako celek moc nefunguje, neboť ji dojebává nějaký kolotočářský riff o ničem. Škoda, „Buddha 4“ nebo „Har Har Mahadev“ by jinak mohly patřit k tomu nejlepšímu, co jsem od Cult of Fire slyšel. A když mám před očima názvy dalších skladeb, výrazné pasáže si vybavuji jen ztěžka. Což je dáno jejich absencí, nikoliv mou nepozorností. Některé songy jako „Zrození výjimečného“ nebo „(ne)Čistý“ určitě mají potenciál bodovat naživo, ale lidi stejně budou čekat, až kapela zahraje třeba „Závěť světu“.

Během těch desítek poslechů jsem občas dělal doslova psí kusy, abych dojem hudby co nejvíce umocnil. Já si totiž „Moksha / Nirvana“ užít chtěl. Jenže i sledování říčního toku pod vlivem látek, které obvykle hudební prožitek posilují, bylo záživnější než poslech samotný. No a nucené střízlivé poslechy s jakoukoliv mírou soustředění hudbě zlomily vaz úplně, protože to začaly vystupovat na povrch i další neduhy. Například texty. Ty sice v podání Cult of Fire nikdy nebyly žádná extratřída, ale nyní jsou bohužel degradovány někam na úroveň dětských říkanek. Devilish a jeho hnusný hlas to sice ještě jakžtakž zachraňuje, ale jinak bída. Určitě jsem nečekal sloh, jak z Minaříkovy „Besedy bohů“, ale texty mě nakonec začaly mrzet víc než fádní hudba.

Možná by se slušelo rozebrat, čím se obě alba od sebe liší, nějaké poznámky bych k tomu měl, jenže před dokončením recky, jsem si obě desky pustil zas a prostoupila mnou taková indiference, až mě přešla chuť. „Moksha / Nirvana“ není žádná katastrofa, vlastně se jedná o obyčejný tuzemský průměr se zajímavým zvukem, který by mohl něco nabídnout nenáročným fanouškům devadesátkového melodického black metalu, případně těm, kteří se pro žánr nadchli třeba díky Mgła, Sargeist nebo Uada. Jenže nebýt kapelního věhlasu, jenž byl nabyt právem, tak po tomhle vydání neštěkne ani pes ze skládky u Dillí.


Solipsism – Trhliny v (ne)skutočnosti

Solipsism - Trhliny v neskutocnosti

Země: Slovensko
Žánr: atmospheric black metal
Datum vydání: 15.3.2020
Label: Sun & Moon Records

Tracklist:
01. Ozveny minulosti
02. Posledný nech zhasne
03. Negalomania
04. Krst rozbitým sklom
05. Ozveny budúcnosti

Hrací doba: 26:24

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Solipsism

Žádostí o recenze chodí na mail násobně víc, než je možné zvládnout reálně poslechnout, natožpak naposlouchat a napsat. Kolegové z jiných periodik jistě potvrdí, že s tímhle bojuje snad každé žánrové médium. Poptávka je směšně obrovská a kapacity nedostačující. Do hry tedy nutně musí vstoupit přísná selekce, na jejímž základě se určí ty vyvolené desky, jimž se nakonec reálně věnuje prostor.

Pro mě osobně je hlavním kritériem zajímavost. Což automaticky nemusí znamenat i kvalitu. Musím se ale přiznat, že mnohem přísnější měřítka mám na počiny, které chodí po desítkách PR agentur. Tohle se dá přehazovat vidlemi a dost často jde o takový hnůj, že kydání by se hodilo spíš než přehazování. Z těchto věcí si bereme jen to, co už známe, anebo co skutečně zaujme.

Musím se ale přiznat, že mám mírně zmenšené nároky u jednotlivých kapel, které se ozvou samy, a obzvlášť u těch českých a slovenských. Snad i ve mně občas zahoří lokální patriotismus a ona pověstná pisálkovská touha referovat světu o místní (případně sousedské) scéně. Anebo to jsou jen zaražené větry a výběr určuje jen náhoda.

Každopádně, s těmito sníženými nároky jsem se rozhodl představit zde slovenskou formaci Solipsism, jež letos u rumunského labelu Sun & Moon Records vydala své první minialbum „Trhliny v (ne)skutočnosti“. Přestože hudebně mě skupina nijak nezaujala. V důsledku čehož zde nehodlám nijak chválit. Popravdě řečeno, nejlepší na celém počinu mi přijde titul (jak EP, tak i některých skladeb, viz „Negalomania“ či „Krst rozbitým sklom“) a obal. Po hudební stránce mě ovšem „Trhliny v (ne)skutočnosti“ (ne)skutečně nudí a nijak mě nevytrhly. Jestli vás uráží, že tu recenzuji něco, co mě hned na první poslech odrazovalo, můžete tenhle článek považovat jen jako upozornění, že něco takového vyšlo. Ale pokud vás to i přesto pořád uráží, tak já mám samozřejmě na salámu, poněvadž můžu psát, co chci, haha!

Solipsism na black metal nahlížejí z hlediska melancholie. Už tohle není věc, již bych nějak zvlášť vyhledával, ale sama o sobě mi ještě nevadí. O dost horší se mi zdá skutečnost, že Slováci hrají tak strašně neškodně a unyle, bez vlastního ksichtu i bez zajímavosti. Z instrumentálního hlediska jde vlastně jen o lokální variaci na něco, co jste už slyšeli stokrát jinde u skupin jako Lustre, Mesarthim, Eldamar a jim podobných, navíc orámovanou echt nudným a necharismatickým vokálem.

Solipsism

Neoriginalita by se samozřejmě dala do určité míry tolerovat, pokud by ji Solipsism dokázali dohánět kvalitní kompoziční stránkou, avšak ani to se bohužel neděje. Vezměte si kupříkladu píseň „Posledný nech zhasne“. Ta trvá osm a půl minut, ale za celou tu dobu se v ní nestane vůbec nic zajímavého (povinnou zpomalovačku jak z učebnice fakt neuznám, sorry), neobjeví se žádný povedený motiv a atmosféra podle mě taky létá někde u bodu mrazu. Skladba tím pádem trvá poměrně dlouho, ale smysl mi její stopáž nedává.

Ani další stopy dojem nevylepší, ať už jde o rychlejší pokus „Negalomania“, melancholičtější „Krst rozbitým sklom“ anebo melodičtější „Ozveny budúcnosti“. Z celé nahrávky se mi zdá nejschůdnější první polovina „Krstu rozbitým sklom“ do doby, než se song zlomí a nastoupí část se zpěvem. Nicméně ani tady nejde o nic zvláštního a pocitu, že něco takového už jsem někde slyšel, se nedá ubránit.

„Trhliny v (ne)skutočnosti“ tedy bohužel považuji za docela slabou prvotinu, s níž z mého hlediska nemá smysl ztrácet čas. Jistě by mi někdo mohl vyčítat, že bych měl být shovívavější, mírnější, ne-li dokonce solidárnější, když se jedná o pilotní nahrávku, ale na podobný alibismus vám zvysoka dlabu. Když se mi to nelíbí, nebudu lhát nebo to uměle schovávat za usrané eufemismy.


Malokarpatan – Krupinské ohne

Malokarpatan - Krupinske ohne

Země: Slovensko
Žánr: black / heavy metal
Datum vydání: 20.3.2020
Label: Invictus Productions

Tracklist:
01. V brezových hájech poblíž Babinej zjavoval sa nám podsvetný velmož
02. Ze semena viselcuov čarovný koren povstáva
03. Na černém kuoni sme lítali firmamentem
04. Filipojakubská noc na Štangarígelských skalách
05. Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli

Hrací doba: 48:18

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Invictus Productions

První pohled (H.):

Malokarpatan jsou mi hodně sympatická kapela. Ne kvůli tomu, že jsou aktuálně žhavým zbožím a nejviditelněji prezentují slovenský black metal ve světě, nýbrž kvůli tomu, že se jedná o super muziku. Zdá se mi, že Malokarpatan dokázali zachytit unikátní esenci starého československého metalu a pracují s ní nad rámec pouhé důstojně podané nostalgie. Když totiž říkám, že ji dokázali zachytit, nemyslím tím neinvenční vykrádání starých kultů. Podobně jako mnohým klasikám československého / středoevropského metalu se Malokarpatan podařilo vzít charakteristický sound místního oldschool metalu a vtisknout mu svůj vlastní punc a svéráznou tvář.

Borci stojící za Malokarpatan evidentně moc dobře vědí, co dělají, ale mají dost talentu i soudnosti na to, aby netvořili pouhý revival. Inspirace letitými kapelami jako Master’s Hammer, Tormentor, Root nebo Törr je evidentní, stejně jako odkazy na světové legendy jako Bathory nebo Mercyful Fate, stejně jako vášeň ke klasickému heavy metalu.

Svůj vlastní pohled na danou věc navíc Malokarpatan ještě ozvláštňují fascinací v lokálních báchorkách, mýtech a folklóru, ale i zaujetím ve vesnickém životě a tendencemi hudebního ruralismu. Pod rukama jim vznikla svým způsobem unikátní záležitost, jakou je radost poslouchat. Platilo to o „Stridžie dni“„Nordkarpatenland“, platí to i o novince „Krupinské ohne“. A co se mi ještě dvojnásob líbí: Malokarpatan se neopakují a každé z jejich tří dosavadních alb je – navzdory jednotnému směřování a jasnému rukopisu – specifické v rámci diskografie.

Když bychom „Stridžie dni“ definovali jako neučesanou a syrovou podobu Malokarpatan a „Nordkarpatenland“ jako album, které kapelu v rozpoložení přímočarého songwritingu a citu pro silné riffy, pak „Krupinské ohne“ lze jednoznačně označit jako doposud nejambicióznější a nejvýpravnější desku.

Už rozmáchlý třináctiminutový otvírák „V brezových hájech poblíž Babinej zjavoval sa nám podsvetný velmož“ s pozvolným rozjezdem jasně ukáže, že Malokarpatan tentokrát nebudou sázet na kratší vypalovačky jako na „Nordkarpatenland“, ale epičtější kompozice. Patřičnou náladu navodí hned krátké intro, u něhož jsem si vzpomněl na atmosféru „Starých pověstí českých“ od Jiřího Trnky, což se vám může zdát jako hloupá asociace vzhledem ktomu, že Malokarpatan se věnují výhradně slovenským tradicím, ale snad to může posloužit pro představu, že lze v jejich hudbě zachytit jakýsi „dobový“ romantický feeling. Takové pojmenování může vypadat nepatřičně s ohledem na to, že se „Krupinské ohne“ svým konceptem točí okolo krupinské inkvizice a čarodějnických procesů. Nechápejte nicméně toto označení pejorativně. Nejedná se každopádně o jedinou takovou podobnou vsuvku – snad ještě víc jsem si oblíbil intro čtvrtého songu „Filipojakubská noc na Štangarígelských skalách“, které rovněž vzbuzuje silné nostalgické vibrace v tom nejlepším slova smyslu.

Malokarpatan

Hudebně Malokarpatan pokračují v oldschool black metalu se silnými heavymetalovými tendenci. Svým pojetím a náladou také „Krupinské ohne“ častokrát nechají vzpomenout třeba na „Jilemnického okultistu“ od Master’s Hammer. Ona zmiňovaná ambicióznost se však neprojevuje jen v delších stopážích jednotlivých skladeb a výpravnější kompozici desky. Jako důkaz mohu poukázat třeba na regulérně progovou pasáž ve třetí písni „Na černém kuoni sme lítali firmamentem“ nebo výrazný čistě odzpívaný moment v poslední stopě „Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli“.

Určitě by se dalo říct, že „Krupinské ohne“ by neměly zklamat příznivce předešlých alb, což je rozhodně pravda, ale mohlo by to naznačit opakování sebe sama. Novinka nezklamává právě tím, že je trochu jiná, avšak kvalitou nezůstává svým předchůdcům nic dlužna. Už jen tohle samo o sobě by vás snad mělo přesvědčit o tom, že „Krupinské ohne“ byste měli slyšet.


Druhý pohled (Cnuk):

„Krupinské ohne“ představují novou podobu Malokarpatan. Ambiciózní ladění, které sahá k praktikám progresivních kapel, se může zdát pro jejich tvorbu nadbytečné, a přestože jsem albu věnoval dostatek poslechů, stále mi v hlavě tato myšlenka hlodá a nejsem s to ji pevně zodpovědět. Například hned první opus mě doposavad nedokázal přesvědčit o nutnosti své rozsáhlé stopáže. Jednotlivé party, přestože dobré, mi dohromady nějak nelepí, což se neděje pouze tady. Výbornými zůstávají všechna ta intra a outra, to už je prostě značka Malokapratan, bez které by to nešlo, stejně jako folklórní tématika a vůbec celý koncept kapely. Také návykové NWOBHM riffy, další z jasných znamení, jsou tu stále ve formě, ale je tu jedno zásadní ale. Těch opravdu strhujících na nové desce bohužel není tolik, jako v případě předchozí „Nordkarpatenland“, což považuji za zklamání.

Malokarpatan

Možná, že při větším rozmělnění skladeb a zároveň jejich většímu počtu by se jich sem dokázalo vměstnat více. Zde jsou ale upozaděny na úkor výpravnosti, což písně trochu sráží. Jednotlivé stěžejní motivy každé ze skladeb prostě musí být silné, mají-li posluchače zabavit po celou svou délku. Naspeedované „Ze semena viselcuov čarovný koren povstáva“ a závěrečné halekačce „Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli“ se to daří. U ostatních mám mírné pochyby. Přestože se Malokarpatan snaží naplnit délku stop jak jen to jde – mezihry, akustické kytary, zvukové efekty – nepůsobí to na mě v rámci celistvosti skladeb zcela přesvědčivě. Někdy je těch vsuvek zbytečně moc, jindy zas nejsou až tak zajímavé. Příkladem může být trojka „Na černém kuoni sme lítali firmamentem“. Ačkoliv je tou nejpřímočařejší věcí z „Krupinských ohnov“, obsahuje přechod do klidné polohy, která je sama o sobě dobrá, ale její zasazení působí příliš strojeně a zbytečně skladbu zařízne.

Na druhou stranu, přestože mi ne všechno zcela sedí, stále to považuji za dobrý materiál a poslech „Krupinských ohnov“ mě baví. Atmosféra je i na tomto albu stále jedinečná, a i proto se vyplatí věnovat nové desce Malokarpatan nějaký čas. Ostatně pochybuji, že v tomto roce vyjde na tuzemské scéně moc lepších alb. Jenom jsem asi čekal silnější zářez. Jak zmínil kolega výše, je dobře, že se Malokapratan neopakují. Avšak k „Nordkarpatenland“ se budu vracet raději.

Malokarpatan


Tigris argentum – Sol nigra

Tigris argentum - Sol nigra

Země: Slovensko
Žánr: experimental / industrial
Datum vydání: říjen 2019
Label: Nomad Sky Diaries

Tracklist:
Side A:
01. nigra columba, corvus albus
02. amplis probitatis vermilionis thetrahedronis
03. crux

Side B:
04. stella rubinus
05. facem
06. sator Arepo tenet opera rotas

Hrací doba: 44:41

Odkazy:

K recenzi poskytl:
Nomad Sky Diaries

Slovenský projekt Tigris argentum funguje od roku 2017 a jedná se o vedlejší aktivitu další slovenské formace 900piesek, což je v lokálních podmínkách relativně známé jméno v oblasti experimentální a hlukové hudby. V Tigris argentum ovšem Matúš Mikula nepůsobí sám, jelikož se jedná o dvojčlennou formaci.

Hádám (snad ne špatně), že Mikula bude v Tigris argentum vystupovat pod jménem Figur von Molitan a bude mít na starosti zvukovou stránku věci. Kolegou do dua mu je Skinny Boyfriend, jenž se dle všeho stará o „výrobu“. Čert ví, co všechno to obsahuje, ale zřejmě v tom bude zahrnuta minimálně výroba nosičů. První nahrávka „Sol nigra“ totiž vyšla na audiokazetě, jejíž balení je dost zjevně „handmade“. Ostatně každá z třinácti vyrobených kazet má i svou vlastní tygří malůvku, jejichž kolekci si můžete prohlédnout tady (osobně vlastním kousek vpravo v prostřední řadě – pořadové číslo 8). Prudce limitované, ručně číslované i ručně vyráběné edice nejsou nakonec u Nomad Sky Diaries / Sky Burial Productions nějakým výjimečným úkazem.

Pojďme nicméně zpátky k samotným Tigris argentum. Pro ještě bližší představení projektu si dovolím vypůjčit průvodní text, který mi přijde docela zajímavý. Nemá smysl jej tu převyprávět v trochu odlišné formulaci, proto jej tu uvedu celý (mezi anglickou a slovenskou verzí jsem upřednostnil tu druhou zmiňovanou):

Tigris argentum je akusticky, industrialny diy projekt, ktory vznikol na sklonku leta 2017 za ucelom skumania kovu ako media pre prenos zvukovej vlny. Spaja sa v nom fyzika a matematika s tisic rokov starymi, modifikovanymi gongovymi technikami, s obsesiou vo zvuku, ktory mozno pocut, citit a vnimat prirodzenym sposobom, ako ked ste na vylete v lese a pocuvate zvuk potoka. V realnom svete neexistuju stupnice. Iba velka suhra veci okolo nas, dokonala struktura, dokonaly system..nelinearny chaos. Myslienky nam zabranuju vnimat podstatne.

Tigris argentum je vybuch obrovskej supernovy v bezrozmernom priestore bez casu, ako ked list spadne zo stromu. Ziadny koncept nikdy nebol a nikdy nebude. Jednoduchost. Inverzne slnko dava bytostiam ziaru. Kov je krasny material. Vedie zvuk v uzasnej komplexnosti, ako ziadny iny..“

Takhle zní ta poetická verze toho, o čem „Sol nigra“ je. Já se na to pokusím navázat trochu přízemnějším způsobem:

Poslech Tigris argentum na mě působil hodně meditativním dojmem, z čehož trochu plyne i to, že jsem „Sol nigra“ během společně stráveného času vnímal spíš jako minimalističtější počin. Což je ale trochu zavádějící pocit, neboť na nahrávce se toho děje relativně dost a rozhodně ji nejde obviňovat z toho, že jen bezduše a bezobsažně hučí. Ve skladbách lze cítit vývoj a snaha o gradaci, což mi sice úplně neštymuje s výše citovaným „ziadnym konceptom“, ale nevadí. Jakási meditativnost „Sol nigra“ může někomu připadat trochu paradoxní i s ohledem na to, že určité pasáže (třeba finále „amplis probitatis vermilionis thetrahedronis“ nebo jedna část „stella rubinus“) se dotýkají soft noisu, kterýžto většina z nás asi nemá spojený zrovna s meditací, spíš s katarzí.

Tigris argentum - Sol nigra

I přes zmínku noisu byste si ale neměli představovat hlukovou nahrávku, jakkoliv „Sol nigra“ občas „skřípe“, občas lomozí nebo „cinká“. Vyznění je spíše „ambientní“, ačkoliv i tenhle pojem musíte brát s rezervou, poněvadž skutečnou podstatu ambientu „Sol nigra“ naplňuje jen ve velmi omezené míře. Ale to samé by se nakonec dalo tvrdit i o dronu – určitě se na desce nechají nalézt pasáže, které mají ten dronový feeling a formálně se žánru dotýkají, ale mluvit o „Sol nigra“ jako o dronovém albu by bylo poněkud zavádějící.

Shrnul bych to asi, že se jedná o abstraktní, industriálně-experimenální cosi. Jak už to ale bývá, důležitější než stylová příslušnost je poutavost a ta se „Sol nigra“ upírat nedá. Jde totiž o zajímavé album se zvláštní aurou, které by vyznavačům akustického experimentu mohlo stát za poslech.