Archiv štítku: death metal

Adimiron – Timelapse

Adimiron - Timelapse
Země: Itálie
Žánr: progressive death / thrash metal
Datum vydání: 4.11.2014
Label: Scarlet Records

Tracklist:
01. Collateral
02. State of Persistence
03. The Giant and the Cow
04. Timelapse
05. Liar’s Paradox
06. The Burning of Methuselah
07. Redemption
08. The Furnace Creek
09. Ayahuasca

Hodnocení:
Zajus – 7,5/10

Odkazy:
web / facebook / twitter / bandcamp

K recenzi poskytl:
Scarlet Records

A je tu čas na další italskou partičku spadající pod vydavatelství Scarlet Records, jež nás poslední dobou hudbou ze země ve tvaru boty zásobuje opravdu vydatně. Jenže, kvantita není kvalita, a tak při pohledu na kapely pod tuto firmu patřící nalézám jen minimum takových, na jejichž hudbu bych měl dobré vzpomínky. Dobrou zprávou je, že tentokrát se to Scarlet Records podařilo a s “Timelapse” vydali album, které jednoznačně stojí za to poslouchat.

Adimiron svou hudební pouť začali těsně před koncem 20. století a na svém debutu z roku 2004 se prezentovali nikterak zajímavým melodickým death metalem. Ne snad, že bych byl takovým znalcem, ale poté, co mi “Timelapse” poměrně učarovalo, jsem se vydal zkoumat historii kapely podrobněji, a tak nyní mohu upřímně prohlásit, že do poslechu jejích starších počinů (mezi debutem a letošním “Timelapse” si kapela střihla další dvě alba) se nemusíte nijak zvlášť hrnout. Rozhodně ne dříve, než prozkoumáte album letošní, a i pak vás možná odradí velký vývoj, kterým kapela prošla a který směrem pozpátku není příliš lichotivý.

Z “Timelapse” čiší hned několik inspirací a všechny jsou na hony vzdálené melodicky death metalovým počátkům kapely. Adimiron se zhlédli v chaotických polyrytmech, ovšem více než na současnou djentovou školu si při poslechu “Timelapse” vzpomenete na její zakladatele Meshuggah, kteří ve svém přístupu stále zůstávají nedostižní. Ačkoli Italové se místy blíží intenzitě svých učitelů, většinu času zůstávají umírněnější, čehož dosahují i díky inspiraci u další metalové veličiny, francouzské Gojiry.

Nyní nastává chvíle pro nepříjemné okénko upřímnosti. Současný djent byl vždycky kompletně mimo můj zájem, Gojiru jsem si ani přes množství pokusů snad u všech alb nikdy nedokázal oblíbit a Meshuggah můžu snad jen výjimečně a po malých dávkách. Zdá se tedy, že není jediný důvod, proč bych měl zrovna já “Timelapse” chválit, jenže možná Adimiron něco dělají jinak, možná mi jejich přístup prostě jen sedl. “Timelapse” je první žánrový počin, který si dokáži užít od začátku do konce, a to klidně opakovaně.

Nejsnadnější obraz o jeho kvalitách si uděláte poslechem klipové “State of Persistence”. Těžko skousnutelný riff (i po mnohých posleších mi riffy Alessandra Castelliho přijdou lehce nepříjemné) táhne skladbu, na jejímž pozadí kouzlí svou magii bubeník Federico Maragoni. Právě bicí ve velkém “Timelapse” formují, neboť neustále přecházejí z šlapajících technických sekcí do bezhlavé blastbeatové jízdy, a dokážou tak změnit “povahu” daného momentu, aniž by práce dalších nástrojů doznala jakýchkoli výrazných změn. Dalším dílkem do skládačky je zpěvák Andrea Spinelli. Jeho hlas je, jak se dalo tušit, v každém momentě potažen vrstvou elektronických pomocníků, kteří jej zastírají. To je znát nejen ve chvílích řevu, který Spinelli zvládá bravurně, ale zejména v momentech čistého zpěvu. Možná i díky pomoci elektroniky tak vůbec nemáte dojem, že právě posloucháte čistý zpěv, a hudba, alespoň zdánlivě, zůstává nekompromisní i v refrénech.

Při volbě “State of Persistence” jakožto reprezentanta alba kapela nesáhla vedle, protože skladba je to opravdu povedená, přesto mi přijde, že mírně deformuje pravou tvář desky. Většina písní je totiž alespoň o stupeň přístupnější, kdy z vřavy polyrytmických sól vystupují klidnější momenty či povedená kytarová sóla. Tak například v úvodu “Collateral” nepřeslechneme jak ohromně výraznou basu (která je naštěstí slyšet vždy, jen je místy méně čitelná), tak klidný nápěv, který evokuje Cynic. “Collateral” také patří mezi ty písně, jejichž jasně zřetelná struktura dovolí sledovat postupný rozjezd až do úplného vrcholu, z kterého hudebníci jemně kloužou zpět k úvodní klidnější poloze – to vše v situaci, kdy i ty nejklidnější momenty působí stále dost ostrým a agresivním dojmem. “The Giant and the Cow” je opačným pólem rozsahu Adimiron, neboť jde o nezastavitelný parní válec, který posluchači nedá chvíli oddechu.

I mezi těmito póly má “Timelapse” co nabídnout a tak prakticky v každé skladbě najdeme nějaký prvek, který je pro ni unikátní. Nejvýraznější je třeba indickou hudbou nasáklá kytara v druhé polovině “Redemption”, deathcorem oslazený závěr “The Burning of Methuselah”, precizní souhra sólové kytary s baskytarou v “Liar’s Paradox”, táhlé melodické sólo na popředí intenzivní bicí vřavy v titulní skladbě “Timelapse” či třeba netradičně pomalý a repetetivní riff závěrečné “Ayahuasca”.

Výtky? Téměř nic mě nenapadá. “Timelapse” vyžadovalo hodně času a i poté, co jsem se seznámil téměř s každou jeho notou, mi jeho poslech nepřijde nikterak příjemný. Přesto se do něj pouštím s radostí znovu a znovu, což je jedna z největších poct, jaké se může hudbě dostat. Pravda, zvuk by mohl být alespoň o stupínek čitelnější, ale ona lehká zahuhlanost jen podporuje těžkopádnost, s jakou se přes vás “Timelapse” převalí. Nečekaně silný počin kapely, o které, troufnu si věštit, ještě uslyšíme.


Lelahell – Al Insane… The (Re)birth of Abderrahmane

Lelahell - Al Insane... The (Re)birth of Abderrahmane
Země: Alžírsko
Žánr: death metal
Datum vydání: 5.8.2014
Label: Horror Pain Gore Death Productions

Hodnocení: 7/10

Odkazy:
facebook / twitter / bandcamp

K recenzi poskytl:
Lelahell

Když se řekne Alžírsko, tak to není země, u které by vás hned jen tak z fleku napadly zástupy metalových formací. Mně osobně se třeba nevybaví jediné jméno, takže i z tohoto důvodu jsem Lelahell věnoval předem nemalou porci pozornosti, protože jsem tak nějak v koutku duše očekával, že by do své tvorby mohli přenést špetku lidových odkazů a nějak se tak odlišit. To se nakonec nestalo, nicméně jedním dechem dodávám, že to není vyloženě na škodu.

Lelahell jsou poctivá death metalová parta v tom nejbrutálnějším ražení, takže se s tím nemažou a jejich čtyřicet minut trvající debut, který se skrývá pod titulem “Al Insane… The (Re)birth of Abderrahmane”, je esencí těch nejzákladnějších stylových prvků, takže se připravte na rychlé, podladěné kytarové riffy techničtějšího rázu a bicí sypačky, před kterými není úniku a které vyplňují opravdu hodně prostoru. No a nad velmi hutným instrumentálním základem přesvědčivě chroptí zpěvák a kytarista Redouane Aouameur. Celé to i díky jeho chorobnému vokálu zní zprvu jako zdařilá kopie Cannibal Corpse, ale Lelahell se nebojí melodických kytarových výletů. Ne, že byly nějak časté a narušovaly opravdu brutální vyznění “Al Insane… The (Re)birth of Abderrahmane”, ale když už se spustí bzučivá kytarová melodie, na níž navazuje povedené sólo, jako se tomu děje ve čtvrté “Kalimet Essir”, tak mám o vrcholu nahrávky rozhodnuto.

Protože se po celou dobu nesleví z nátlaku, který na posluchače Lelahell přenáší, tak by se mohla zdát deska na první poslech mírně jednotvárná, ale i díky tomu, že Redouane se svým vokálem pracuje, je výsledný dojem veskrze pozitivní. Lelahell totiž na “Al Insane… The (Re)birth of Abderrahmane” zařadili skladby, z nichž se ani o jedné nedá říct, že by byla vyloženě slabá a nějakým způsobem zaostávala. Osobně bych uvítal víc ničivých hitovek ve stylu úvodní “Al Intissar”, ale to je jen subjektivní výtka na jinak přesvědčivém death metalovém albu. Dobrá práce.


Azooma – A Hymn for the Vicious Monster

Azooma - A Hymn for the Vicious Monster
Země: Írán
Žánr: progressive death metal
Datum vydání: 15.6.2014
Label: Xtreem Music

Hodnocení: 7/10

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
Transcending Obscurity PR

I když to možná není na první pohled znát, íránská hudební produkce není alespoň na našich stránkách nijak zvlášť exotickou záležitostí a už nám stihla naservírovat i velice příjemná překvapení. V případě dalších Íránců Azooma jsem tak byl docela zvědavý, jestli budu mít zase štěstí na povedený matroš, protože by to rozhodně nebylo poprvé.

EP “A Hymn of the Vicious Monster”, které je pro Azooma vůbec prvním vydaným počinem, zpočátku nevypadá nijak objevně. Jeho základem je vesměs klasický, slušně zahraný i zazpívaný ale jinak ničím zvlášť zajímavý death metal ve vysokém tempu a dokud zůstává u něj, ípko je sice přijatelné ale přesto tak trochu o ničem. Jenže nejpozději s druhou regulérní skladbou “Eridanus Supervoid” začínají Azooma tahat z rukávu mnohem přitažlivější karty.

Kouzlo nahrávky spočívá v tom, že Azooma s postupujícím časem čím dál více a čím dál efektivněji vyjíždějí do progresivních vod, kde jim to věru sluší. Onen death metalový základ velmi tak úspěšně infikují různé změny výrazu, tempa, instrumentální a melodické hrátky, čisté vokály a EP najednou funguje úplně jinak, než by se dalo očekávat podle prvních minut.

Azooma se po kompoziční stránce sice nepatrně inspirují u Opeth, ale pořád jsou veskrze svoji, uvěřitelní a působiví. “A Hymn of the Vicious Monster” je totiž velmi dobře napsané, plné výtečných nápadů, nenudí a naopak po většinu času nechává posluchače užívat si svého chytrého a nepředvídatelného vývoje a skvělých detailů, kterých je minialbum plné. Potom není divu, že Azooma s přehledem utáhnou i dlouhé skladby…

Kdybych měl vybírat nejlepší kusy, o tenhle titul se svorně podělí trojice “Eridanus Supervoid”, “Encapsulated Delusion” (závěrečná třetina je famózní!) a “Gyrocompass”, nicméně i “Self-Inflected” má něco do sebe a intro i outro jsou také příjemné, takže můžu s čistým svědomím vysázet skvělé hodnocení. “A Hymn of the Vicious Monster” je zkrátka debut jak víno a já jsem opravdu hodně zvědavý, co Azooma vymyslí příště.


Forgotten Silence – Re:RETRO ’93

Forgotten Silence - ReRETRO 93
Země: Česká republika
Žánr: progressive death metal
Datum vydání: 3.11.2014
Label: Doomentia Records

Odkazy:
web / facebook / bandzone

K recenzi poskytl:
Forgotten Silence

Forgotten Silence rozhodně nepatří mezi kapely, které vydávají album každé dva roky. Vždyť poslední tři dlouhohrající alba vyšla v dlouhých šestiletých rozestupech. Dlouhá čekání však fanouškům zpříjemňují různými kraťasy a reedicemi, a tak dva roky po posledním dlouhohrajícím počinu “La grande bouffe” vychází “Re:RETRO ’93”. Kdo se však těší na nový materiál, bude zklamán. Jak název naznačuje, Forgotten Silence se na něm vracejí 21 let zpátky v čase, do doby, kdy death metal formovaly dvě dnes již legendární skupiny: Atheist a Pestilence. Na rok 1993 padla volba jednoduše: jde totiž o rok založení Forgotten Silence. Atheist v roce 1993 vydali album “Elements”, zatímco Pestilence přišli s neméně povedeným “Spheres”. V obou případech nejde o vrcholná alba, ta vyšla přeci jen o pár let dříve. O to neotřelejší tak volba Forgotten Silence je.

A co mají “Elements” a “Spheres” společného s “Re:RETRO ’93”? Doslova všechno, neboť z každého z nich vzali Forgotten Silence jednu skladbu a vytvořili její cover verzi. V případě Atheist padla volba na “Mineral”, Pestilence pak zastupuje “Personal Energy”. Covery mohou být dvojího druhu: takové, které skladbu kompletně změní, a takové, které ji naopak mění co nejméně. V tomto dělení není problém zařadit obě skladby do druhé kategorie, neboť Forgotten Silence dali jasně najevo, že na tvorbě svých vzorů nebudou nic měnit. Přesto, kdo slyšel zejména předloňské “La grande bouffe”, pozná i charakteristický zvuk Forgotten Silence. “Re:RETRO ’93” tak ctí původní strukturu a přitom skladbám dává špetku vlastního vyznění.

Přesto si však nemohu pomoci a trošku si rýpnu: protože Forgotten Silence ze zmíněných kapel vycházeli i při tvorbě vlastního zvuku, není ona výsledná změna oproti původním verzím nikterak dramatická. Ano, pokud máte tuhle kapelu rádi (a to já rozhodně mám), “Re:RETRO ’93” si poslechněte. Jeho obecný přínos je však, v obrovském kontrastu k řadovým albům kapely, zanedbatelně malinký.


Calm Hatchery – Fading Reliefs

Calm Hatchery - Fading Reliefs
Země: Polsko
Žánr: death metal
Datum vydání: 15.9.2014
Label: Selfmadegod Records

Tracklist:
01. Sun of God
02. Illusory World
03. Flaming Prophecies
04. Blessing of Mantra
05. Bomben über Warchau
06. The Eternal Cycle
07. Awakening – The State of Bodhi
08. In the Midst of Nothingness
09. Bomby nad Warszawa

Hodnocení: 5/10

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Selfmadegod Records

Behemoth, Vader, Decapitated, Hate a Calm Hatchery. Že vám do této společnosti někdo nepatří? No jasně, věhlasem možná posledně jmenovaná sebranka své kolegy v žádném případě nedostihla, nicméně důvod, proč jsem tuto polskou čtveřici zařadil do společnosti takto vybrané, je jiný. Calm Hatchery stejně jako ostatní jmenovaní pocházejí z Polska a hrají death metal. Trošku laciný úvod, ale žádný jiný způsob, jak rychle a efektně tyhle drtiče kostí představit, mě nenapadl. No, to bychom měli o hudebním směřování asi tak vše, protože vězte, že vlastní hudební náplň je obyčejná a ničím nevyčnívající, že nemá cenu se v tom nějak blíže pitvat.

Přitom Calm Hatchery nejsou žádní amatéři a nováčci. Na scéně fungují již dvanáct let a “Fading Reliefs” je jejich třetí album, o kterém se běžně s oblibou říká, že bývá v historii každé kapely určujícím a přelomovým. Právě na tomto počinu by se tak mělo určit, zda mají Calm Hatchery ambice větší než na pozici jedněch z mnoha následovatelů svých slavnějších kolegů, jejichž jména padla v úvodu prvního odstavce, nebo ne. Za sebe můžu říct, že asi ani ne. Abych to uvedl na pravou míru – ne, že by jejich hudba byla špatná a nedala se poslouchat, ale je to prostě další variace na evropskou formulku death metalu, kterou si borci přisvojili, a jejich album podle toho taky zní. Neoriginálně. Neříkám, že od bezejmenné kapely z Polska čekám změnu hudební historie, ale špetka vlastního hudebního vkladu by neuškodila. Calm Hatchery tak dokážou vystřídat v jednom songu epičtěji pojaté riffování ve stylu posledních alb Behemoth s přímočarou death metalovou řežbou, jak ji praktikují Vader. Mluvím příkladně o “Flaming Prophecies”, která dohromady nefunguje, ačkoli jednotlivé momenty (jako třeba kytarová sóla) nejsou špatné.

Jestli však něčím “Fading Reliefs” boduje, tak je to údernost jednotlivých songů podpořená nedlouhou hrací dobou, která se nevyšplhá ani na hranici 40 minut, což chválím, protože jakkoli je album samo o sobě ne zrovna zajímavé, tak jeho dopad je patřičně razantní. “Sun of God” na úvod vyznívá jako snaha upoutat posluchačovu pozornost epickým nádechem, takže navozují pocit, jako by člověk poslouchal kombinaci Melechesh a Behemoth, což kupodivu funguje. Následuje ničivá “Illusory World”, v níž jsou Calm Hatchery k nezastavení a v takovýchto písních, kam patří ještě “Bomben über Warschau” (na albu rovněž v polské verzi jakožto “Bomby nad Warszawa”) a “Awakening – The State of Bodhi”, působí nejvitálnějším dojmem. Na druhou stranu není úplně špatná ani dlouhá “The Eternal Cycle”, která se zastavila za osmi minutami stopáže, ačkoli pokud očekáváte vyloženou epickou smršť ve stylu úvodní “Sun of God”, tak to zase můžete zařadit zpátečku. Jasně, je tam akustický úvod, ale následuje dlouhá hutná masáž, jež vystřídá kytarová exhibice Piotra “Huzara” Hauzera, jehož zručné prsty jsou v mnoha písních tím nejzajímavějším lákadlem (“Awakening – The State of Bohdi”). Jako celek však tato dlouhá věc smysl příliš nedává a atmosférický úvod a závěr s přehledem zastiňuje ostřejší prostřední pasáž.

Bohužel ne všechny skladby jsou vyložené pecky, takže díky nijak nezajímavým kusům jako “Blessing of Mantra” a “In the Midst of Nothingness” nelze o “Fading Reliefs” hovořit jako o povedeném albu a na jazyku mi po jeho doznění zůstává pachuť počinu průměrného a snadno zapomenutelného. A tomu by taky měla odpovídat známka, protože i když několik písní nezní vůbec špatně a z technického hlediska by se deska mohla rovnat mnohem slavnějším spolkům, tak albu jako celku chybí vlastní výrazivo, díky němuž bych měl důvod se k Calm Hatchery vracet, a lehkost napsat vyrovnanou desku, čímž by první nedostatek dokázali alespoň na chvíli nahradit. Celkově obyčejný průměr.


Obituary – Inked in Blood

Obituary - Inked in Blood
Země: USA
Žánr: death metal
Datum vydání: 27.10.2014
Label: Relapse Records

Tracklist:
01. Centuries of Lies
02. Violent by Nature
03. Pain Inside
04. Visions in My Head
05. Back on Top
06. Violence
07. Inked in Blood
08. Deny You
09. Within a Dying Breed
10. Minds of the World
11. Out of Blood
12. Paralyzed with Fear

Hodnocení: 6,5/10

Odkazy:
web / facebook / twitter / bandcamp

“Inked in Blood”, tedy v pořadí deváté album floridských hříšníků Obituary, by se s jistou dávkou nadsázky dalo považovat za ukazatel, v jakém stavu pozornosti se americký death metal nachází. Stačí se podívat o dvacet let zpět, kdy Obituary stáli na vrcholu. Spolu s několika dalšími táhli celou tu death metalovou káru kupředu neúnavným způsobem a těšili se obrovského zájmu jak ze strany fanoušků, kteří podobnou hudbu hltali ve velkém, tak ze strany hudebních vydavatelství, jež se začala o tyto party zajímat, a třeba Roadrunner Records měli pod svými křídly hned několik pionýrů žánru, kterých se později při změně posluchačských preferencí zbavovali.

Kam tím ale mířím… Dnes, po 25 letech od vydání legendárního debutu “Slowly We Rot”, je situace jiná. Neříkám, že by death metal stál na pokraji zájmu a nikdo po něm neštěkl. To samozřejmě ne, ale současná scéna je natolik přeplněná, že i takové veličiny jako právě Obituary (ať už si o jejich návratových albech nemyslím nic dobrého, tak toto přízvisko si určitě zaslouží) se musí potýkat s nedostatkem zájmu vydavatelství (ono se stačí podívat na prodeje dnes a před 25 lety a pochopíte, ale i tak je to smutné) a nahrávání novinky “Inked in Blood” financovat prostřednictvím crowdfundigového projektu Kickstarter, přestože borci tvrdí, že to je z toho důvodu, že si chtějí všechno udělat po svém. Ale na tom nezáleží. Hlavní je výsledek, jenž byl výborný (mluvím teď o výsledku projektu, ne o nahrávce jako takové). To, že cílovou částku $10 000 vybrali v průběhu jediného dne a ve dnech následujících tuto částku ještě šestinásobně rozšířili, svědčí o loajalitě fanoušků a o hladu, která po jejich hudbě je. A to i navzdory relativně slabým albům, s kterými se floridští drtiči po svém návratu v roce 2005 vytasili.

Nebudu se tady jednotlivě navážet do posledních tří počinů, protože jsou si podobné jako vejce vejci, ale i přes jakési nadšení nad návratem této chorobné sebranky se prostě nemůžu zbavit dojmu, že jejich hudbě chybí pověstný hnací motor a lehkost, jež by z jejich počinů učinila něco víc než jen obyčejnou reminiscenci starých hodnot s moderním hávem. Když už jsem naťukl ten zvuk, tak musím říct, že ten se mi nějak nelíbí. Na jednu stranu chápu podmínky domácího studia a nevelkého rozpočtu, díky čemuž je možné brát výsledek jako zvukový návrat do starých časů, ale i přes hudebně vcelku zábavný materiál nemám při poslechu “Inked in Blood” z Obituary pocit nebezpečí a mrtvolné atmosféry, kterou starší počiny oplývaly a která je na této kapele jedinečná. Jasně, Tardy je uřvaná bestie, kterou si s nikým jiným nespletete, ale ani to nemusí pokaždé stačit. “Inked in Blood” tak na první poslech nijak nevyčnívá z linie alb, která spatřila světlo světa v aktuální tisíciletí, nicméně po několika otočeních uznávám, že taková hrůza, jak jsem si po prvním poslechu myslel, to není.

Z mého pohledu by si “Inked in Blood” zasloužilo zkrátit o takové dvě až tři skladby (a to nehodnotím verzi s dvojicí bonusů), protože při 50minutové řežbě stále téhož samého se s blížícím koncem už drobná únava a nepozornost začne projevovat. Na mě to pravidelně doléhalo někdy s příchodem “Within a Dying Breed”, která je při svých pěti minutách zbytečně utahaná, a nebýt charismatického Tardyho, tak nemám důvod ji poslouchat, protože instrumentálně mě až na letmý závan kytarové melodie v refrénu na záda nepoložila. Něco podobného se dá bohužel říct i o “Out of Blood”, která taky netáhne. V závěru se sice nachází i solidní řežby v podobně “Minds of the World” a “Paralyzed with Fear”, ale jejich dopad je po osmičce skladeb v takřka neměnném rytmu a střihu poloviční oproti potenciálu, jejž v sobě skrývají.

To úvod “Inked in Blood” je parádní a po letech mám pocit, že se partě povedlo odpíchnout nahrávku nějakým pořádným nářezem, který láme kosti. Ničím jiným totiž úvodní “Century of Lies” není. Kytarová souhra mezi Trevorem Peresem a novicem Kennym Andrewsem je v naprostém pořádku a jejich kytarově zdvojené riffy ničí. Dokázal bych si představit kapku variability v kytarových sólech, která se mi ne všech písních líbí, ale to je vyloženě subjektivní neduh, který navíc nijak neškodí celkovému vyznění počinu. Na “Century of Lies” navazuje zdárně hitovka “Violent by Nature”, která spolu s “Visions in My Head” plní funkci klasické death metalové řezničiny ve šlapavém tempu, na který jsou Tardyové a spol. mistři. Obě skladby jsou si díky ústřednímu kytarovému riffu docela dost podobné, ale tlustou čáru mezi nimi dělá valivá “Pain Inside” s přesnou rytmikou a utahaným Tardym, jenž i ve svých letech ukazuje, že mladí pásci často postrádají jednu podstatnou věc – osobitost. Tardy možná nevyniká omračujícím rozsahem, ale jakmile otevře hubu, tak člověk ví, že to je on, kdo poučuje posluchače o anatomii mrtvolně chladných těl.

Jeden z nejsilnějších momentů “Inked in Blood” se skrývá v hrací dobou nepříliš nápadné “Violence”, která trvá pouhé dvě minuty, nicméně vcelku obyčejný prostředek alba, jejž tvoří “Back on Top” a skladba titulní, oživí svou nespoutanou rychlostí a energií. Skoro až thrashové tempo Obituary sluší a vůbec bych se nezlobil, kdyby k němu pětice sahala častěji třeba na úkor valivých věcí, v nichž zní oproti minulosti nezvykle slabě.

Když se to vezme jednoduše, tak “Inked in Blood” nepřináší nic nového a recenze by se dala sfouknout v jedné větě tvrzením, že Obituary vydali nové album. To by za jistých okolností mělo stačit k tomu, aby i méně zasvěcení posluchači věděli, že tahle placka není určena pro lidi, kteří death metalu nikdy neholdovali. “Inked in Blood” je prostě dobře odvedeným řemeslem od borců, kteří kdysi pomáhali určovat trend v tvrdé muzice jako takové, takže už jen z tohoto důvodu stojí jejich devátý počin za povšimnutí. Nějak jsem zapomněl zmínit se o tom dříve v průběhu recenze, ale obal, který album zdobí, je vážně skvělý. Jen škoda, že se totéž nedá říct o desce samotné, protože těch několik much a přetažená hrací doba ji degraduje jen na úroveň nadprůměrné placky. Na druhou stranu je i tohle mnohem víc, než jsem po naprosto nezáživném “Darkest Days” čekal, takže svým způsobem ve mně zavládla spokojenost.


Dying Out Flame – Shiva Rudrastakam

Dying Out Flame - Shiva Rudrastakam
Země: Nepál
Žánr: technical death metal
Datum vydání: 15.8.2014
Label: Xtreem Music

Tracklist:
01. Praise of the Omnipresent One
02. Shiva Rudrastakam
03. Eternal Mother of Great Time
04. Vayuputra
05. Maisasura Maridini
06. Trinetra Dhari (Three Eyed One)

Hodnocení: 8/10

Odkazy:
facebook

K recenzi poskytl:
Transcending Obscurity PR

Když vám řeknu, že je “Shiva Rudrastakam” debutové album úplně neznámé death metalové kapely z Nepálu, očekávali byste od toho nějaké zázraky? Předpokládám, že asi ne, protože ani já sám jsem je neočekával. Jenže chyba lávky! Navzdory očekáváním je totiž první deska téhle formace z nepálského hlavního města Káthmándú opravdu skvělá.

Základním stavebním kamenem hudby Dying Out Flame je silně technický death metal, v němž není nouze o charakteristické krkolomné jízdy po hmatnících, nicméně tu a tam umí Nepálci přijít i s nějakým tím klasičtějším (do jisté míry by šlo říct “jednodušším”, avšak myšleno bez negativního zabarvení) death metalových riffem. Nicméně v takové “Vayuputra” se Dying Out Flame vytasí i s jednou vskutku brutální sypanicí, jaká by se neztratila ani v repertoáru goregrindových part. Tohle všechno sice dělají kvalitně, ale to, co je skutečně odlišuje od zbytku podobně laděných uskupení, je jejich původ. Tedy abych se vyjádřil přesněji – ne to, že pocházejí z Nepálu, nýbrž to, že je i v samotné hudbě cítit, že pocházejí z Nepálu.

Když totiž o sobě Dying Out Flame tvrdí, že hrají hindu/vedic death metal, rozhodně to není nadnesené označení, protože přesně tak to je a navíc – a to je skutečně skvělé – ta exotika není jen na ozdobu, je to regulérní součást jejich hudby. V reálu tedy “Shiva Rudrastakam” vypadá tak, že si vysoce kvalitní (technical) death metal předává slovo s atmosférickými pasážemi postavenými na motivech folklóru Přední Indie. Hodně si cením toho, že to v případě Dying Out Flame není jen samoúčelnost a tyto momenty jsou death metalu v podstatě rovnocenné. Je pravda, že metal má co do stopáže mírně navrch, ale to rozhodně neznamená, že byste si neužili i védskou atmosféru, protože skupina takové pasáže nabízí v každém tracku bez výjimky.

Považuji však za nutné ještě jednou připomenout, že “Shiva Rudrastakam” nestojí a nepadá pouze s exotikou (samozřejmě bráno z našeho středoevropského úhlu pohledu – pro samotné Dying Out Flame to jistě zas tak neobvyklé není a naopak by jim jako exotický metal připadali třeba Silent Stream of Godless Elegy), ale že i death metal v jejich podání má pořádně chlupaté koule. Vůbec se nelekejte toho, že je to mladá skupina, jejíž členové nehráli v padesáti jiných kapelách, protože tohle jim nijak nebrání v tom, aby byli technicky setsakra namakaní a – a to je to hlavní! – evidentně i vyzrálí kompozičně. Samozřejmě, jsou v tom cítit vlivy jiných a známějších formací, třeba na takové Nile si člověk tu a tam vzpomene jak nic (ostatně už jen díky oné kombinaci technical death metalu s folklórem, byť v obou případech folklórem jiné oblasti), ale i tak Dying Out Flame prokázali cit i pro napsání kvalitní death metalové řežby.

Vždy jsem zastával názor, že podobné technické orgie mají největší účinek, pokud to kapela zbytečně nepřežene s hrací dobou, protože poslouchat technické orgie třeba přes hodinu mi nepřijde jako věc, jež by mě zrovna lákala. Proto považuji za ideál, když se podobné placky zastaví kousek za půlhodinovou hranicí, což platí i v případě “Shiva Rudrastakam” – vší netradičnosti a zajímavosti Dying Out Flame navzdory. Tím pádem mě potěšilo i to, že Nepálci pro svůj debut natočili “jen” 35 minut hudby, jelikož při takovém stavu je ta deska intenzivní, našlapaná a zábavná od začátku do konce.

Samozřejmě Dying Out Flame nejsou první ani poslední, kdo kombinují atmosféru Přední Indie s metalem… stačí vzpomenout asi třeba na Rudra ze Singapuru, kteří jsou v tomto ohledu asi průkopníci, nechceme-li tu vytáhnout i třeba Cult of Fire a jejich opus “मृत्यु का तापसी अनुध्यान”. Pořád však tento přístup není ničím, co by člověk potkával na každém rohu, tudíž to – alespoň z mého osobního pohledu – stále zní poměrně neotřele. Snad i díky tomu mi připadá, že Dying Out Flame se svým debutem z jinak zaměnitelného davu mladých death metalových kapel vystupují a jsou rozpoznatelní. A to je něco, čeho je třeba si cenit!

Musím říct, že i když jsem toho od “Shiva Rudrastakam” v předstihu moc nečekal, výsledná podoba nahrávky mě upřímně potěšila a ten poslech mě baví takovým způsobem, v jaký jsem se ani neodvažoval doufat… což je samozřejmě dáno tím, že jsem dopředu nevěděl, že zde bude přítomen takový přesah za hranice metalu. A právě všechen tento folklór, jímž je muzika Dying Out Flame tak načichnutá, nasazuje celému snažení Nepálců korunu a je onou pověstnou třešničkou na dortu, která ze “Shiva Rudrastakam” dělá jeden z nejzajímavějších death metalových počinů, jaký jsem v letošním roce slyšel. Společně s “Venture” od Stench je tohle pro mě prozatím asi nejlepší death metal, s nímž jsem měl letos tu čest.


Keep on Rotting – Unforseen Consequences

Keep on Rotting - Unforseen Consequences
Země: Česká republika
Žánr: death metal
Datum vydání: 31.10.2013
Label: Metalgate Records

Hodnocení: 7/10

Odkazy:
facebook / bandcamp / bandzone

K recenzi poskytl:
Metal Promotions

Historie litoměřických Keep on Rotting se začala psát někdy kolem roku 2005, kdy se dala dohromady trojice Lídin, Otho a Štěpi (tehdy ještě s podporou bicího automatu), nicméně zlom přišel v roce 2010, kdy se do jejich řad připojil bubeník Hanzz. Následovalo debutové EP “The Beginning” v roce 2011, na nějž tato death metalová parta navázala loňským plnohodnotným albem “Unforseen Consequences”. Toliko nezbytných biografických informací a nyní už směle k oné první desce.

Keep on Rotting na první pohled působí jako vcelku nenápadná death metalová parta, nicméně při poslechu “Unforseen Consequences” jsem byl překvapen, jak technický materiál dali pánové dohromady, aniž by ztratili pověstné nebezpečí a živelnost. O tom, že své nástroje ovládají s přehledem, asi netřeba polemizovat (hlavně rytmická sekce je vážně nadupaná), ale borci hrají promyšleně nikoli na úkor jednotlivých kompozic, takže je to vítané osvěžení jinak velmi dynamické tvorby. Pokud pominu úvodní instrumentální intro “Introitus”, u něhož sem si zprvu myslel, že mi odchází sluchátka, tak je “Unforseen Consequences” velmi dobrou ukázkou death metalové zručnosti, která snese srovnání se zahraničními partami.

Kdybych měl vypíchnout nějaký vrchol, tak s ujištěním, že finální dojem z nahrávky je jinak velmi ucelený, bych sáhl po třetí “Freud’s Secret Desire”, která se mi zalíbila ze všech kusů nejvíc. Určitě díky své stavbě, kdy je první polovina propůjčena poklidné náladě, jež se z ničeho nic zlomí a začne pravé death metalové peklo, jak jej Keep on Rotting předvádí ve většině skladeb. Z těch klasičtějších hrubozrných válů je nejlepší “To Die on Time” se skvělou prací kytarové dvojice Štěpi a Ládin. Ale jak jsem řekl, jako celek je to album velmi vyrovnané.

Domácí fanoušci již “Unforseen Consequences” mají beztak dávno zažité pod kůží, nicméně pro mě, jakožto pro posluchače, jenž s Keep on Rotting přišel do styku vůbec poprvé, je to velmi příjemné překvapení a počin, který si budu pamatovat.


Disinterred – Incantation

Disinterred - Incantation
Země: Belgie
Žánr: death metal
Datum vydání: 27.10.2014
Label: Dolorem Records

Hodnocení: 6/10

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Dolorem Records

Tak schválně, co byste čekali od kapely, která se hrdě hlásí k odkazu švédského chrastivého death metalu a svou tvorbu přímo doporučuje fanouškům Entombed, Grave a Dismember? Jasně, výsledkem je belgická verze seversky špinavého death metalu dle těch nejklasičtějších postupů, které jsou už tisíckrát převařené, ale stejně za jistých okolností můžou pořád dobře fungovat.

Disinterred nejsou žádní novátoři a na svém letošním EP “Incantation” přinášejí žánrovým nadšencům pětici skladeb. Hrací doba kolem dvou minut značí pěknou divočinu a přesně tím taky tento počin je. Vokalista Sven disponuje hlubokým chropotem, jenž se občas umí změnit do výše položeného ječáku a dobře doplňuje hutný hudební základ, který ze svých nástrojů loudí jeho čtyři kolegové. Kytarová práce je postavena (nečekaně) na špinavých kytarových riffech, jež tvoří jádro všech skladeb. Někdy je nosná kytarová linka zajímavější (skladba titulní), jindy zase moc netáhne a působí na mě příliš jednoduše a bez nápadu (“The Promise”), ale při pěti skladbách o hrací době necelých 14 minut to není žádná tragédie. I díky velmi krátké stopáži má jejich hudba kýžený dopad o síle explodujícího granátu, takže když to vezmu kolem a kolem, tak nemám výhrad. Závěrečná “Dies Irae”, což je utahanější instrumentálka, mohla být zajímavější, ale opět to není nic, co by posluchače vyloženě otrávilo.

Jako bonus se na EP nachází téměř půl hodinový záznam jejich letošního koncertu “Live at Vlamrock 2014”, kde jsou všechny skladby (a několik starších k tomu) představeny živou formou a zabíjí snad ještě víc než ze studia. Pár přehmatů v kytarových vyhrávkách a sólech se na této úrovni dá odpustit, takže za ty se do Disinterred navážet nebudu.

Jak říkají samotní Disinterred, tenhle počin je určen pro fanoušky výše uvedených kapel, takže pokud vám tato jména nejsou cizí, tak proč ne. Na druhou stranu se pod pokličkou “Incantation” neskrývá nic, co by výše uvedené party nepřevedly v lepší formě, takže dlouhodobý vztah z toho nebude.


Foul Body Autopsy – So Close to Complete Dehumanization

Foul Body Autopsy - So Close to Complete Dehumanization
Země: Velká Británie
Žánr: death metal
Datum vydání: 4.11.2014
Label: Grindscene Records

Odkazy:
facebook / bandcamp

K recenzi poskytl:
Future PR

Uběhl sotva rok od vydání eponymního debutu britského jednočlenného projektu Foul Body Autopsy (mimochodem pojmenovaného podle skladby technických Necrophagist) a vychází nové dvouskladbové EP pojmenované “So Close to Complete Dehumanization”. Jeho vydání provázelo zveřejnění nového videoklipu, který podporuje koncept alba, který se věnuje podmínkám a praktikám ve zvířecích velkochovech a lidskému přehlížení této problematiky, za využití skutečných záběrů z daného prostředí. Žánrově bych pak hudbu zařadil někam mezi technický death metal a grind. To, že se jedná pouze o dvojici skladeb, naznačuje, že si mozek projektu na kvantitu zrovna nepotrpí. A jak je to s kvalitou?

Veškerou instrumentaci tedy za pomoci programovaných bicích zvládá Tom, který ovládá především svou kytaru celkem zručně. Baskytara má pak spíše podporující charakter a občas zde zazní i nějaké pravděpodobně také programované doprovodné smyčce. Po prvním poslechu úvodní skladby jsem byl překvapen, jak chytlavou formou nám servíruje tvrdý technický nářez. Možná na tom má zásluhu přeprogramování bicích, že si i přes kytarové výjezdy skladba zachovává přehlednou výstavbu, jíž dominuje specifický refrén, v němž growling nahrazuje hardcorová recitace. Oproti těm několika kouskům, jež jsem slyšel z dlouhohrajícího alba, slyším na novém EP větší příklon k melodice, což ovšem neubírá na agresivitě či propracovanosti, jen to dělá materiál konzistentnějším. Druhá skladba se nese v podobném duchu, v refrénu využívá hitového takřka symfonického podmazu za doprovodu klasicky tvrdých kytar. Samotný nápad je tentokrát sice obyčejnější, přesto vyznívá dostatečně naléhavě a EP slušně uzavírá.

Je celkem těžké hodnotit počin, který má dohromady pouze necelých devět minut, ovšem jako ukázka z tvorby tohoto maníka mě byla dvojice skladeb schopna celkem navnadit. Jistě, nic světoborného, ale přesto příjemné. Zvlášť v kontrastu s očekáváním, že se dočkám nějakého klasického drtícího death metalu či grindu, mě o to víc překvapilo, že se jedná o dostatečně propracovanou záležitost, jež má celkem potenciál zaujmout fanoušky například Cattle Decapitation.