Archiv štítku: USA

Spojené státy americké

Th1rt3en – A Magnificent Day For an Exorcism

Th1rt3en - A Magnificent Day For an Exorcism

Země: USA
Žánr: rap rock / hip-hop
Datum vydání: 22.1.2021
Label: Fat Beats Records

Tracklist:
01. Cult 45
02. Triskaaidekaphobia
03. The Magician
04. 666 (Three Six Word Stories)
05. Goats Head
06. Scarecrow
07. Fight (feat. Cypress Hill)
08. Racist
09. Oxygen
10. Kill ‘Em Again
11. The Exorcist
12. Amnesia
13. Kill Kill Kill (feat. Smithsonian)

Hrací doba: 49:40

Odkazy:
facebook / bandcamp / instagram

Th1rt3en jsou novinkou v odvětví rap-rocku. Trio čítá rappera Pharoahe Monche, kytaristu Marcuse Machada a Daru Jonese za bicíma, který běžně mlátí pro Jacka Whitea. Nálepka rap-rock kvůli neblahé historii subžánru sice zavání, Th1rt3en naštěstí nepracují s přežitým soundem z devadesátek, který měli započnout i pochovat Rage Against the Machine. Hudba se více opírá o boom-bap. Produkce vychází zejména z undergroundového zvuku východního pobřeží. Ověřenou, byť trochu zpátečnickou rovnici obohacují zejména kytarové a perkusní aranže. Právě díky přiměřeného zahrnutí živých nástrojů zní „A Magnificent Day for an Exorcism“ svěže i tvrdě.

Největší lákadlo projektu zůstává za mikrofonem. Pharoahe Monch je totiž jedním nejzdatnějších rapperů vůbec. Lyrika je precizní, flow podvratná, charakter prýští do všech stran. Pro utvoření si obrázku zapínejte striktní hit „Simon Says“ nebo chytrou „When the Gun Draws“, v níž Monch rapuje z perspektivy vystřelené kulky. Všestranné ostruhy dokládá kvalitní diskografie – ať už jde o rapperovy začátky s crew Organized Konfusion nebo následné sólové desky.

Na „A Magnificent Day for an Exorcism“ slyšíme Monche zhruba po šesti letech. Rapperovi pomalu táhne na 50, fotrovství se však nedostavuje. Monch má stále zápal i nápady – překvapuje flow, lyrickými obraty, ale i zpěvem. V minulosti Monch trochu dojížděl na produkční tuctovost – beaty zněly dobře, nikdy ale výjimečně. Instrumentální fádnost nyní rozbíjí duo Jones / Machado, kteří připravili rozmanitou produkční paletu opírající se o rock, blues a jazz. každý z podkresů pracuje s odlišnými nástroji, samply nebo rytmickými přechody. Beaty proto nesplývají.

Úvodní „Cult 45“ posluchače připraví na větší část desky. Track vede potemnělá klarinetová linka umocněná dřevníma bicíma a v závěru přepadává do zakotvené free jazzové experimentace. Beat je zapamatovatelný, zároveň nijak nepřebíjí Monche, jenž asistuje úderným přednesem a chytrým textem plným dvoj-až-trojsmyslů. Náladou i kvalitou navazuje minimalističtější „Triskaaidekaphobia“, kde si Monch opět hraje s vypravěčskou formou – namísto kulky z pistole se nyní vtěluje do čísla 13.

Z hlediska rapové techniky potěší následující „The Magician“ – track o střílení v amerických školách baví překotnými a nečekanými změnami ve flow. Monch bryskně přepíná z double-timeu do běžné rychlosti. Stejně překvapivě střídá mezi off-beat a klasickým rýmováním. Bicí linka přitom rap chytře doprovází. Vše do absurdity šponuje šestá „Scarecrow“ stavící na metaforách okolo Čaroděje ze Země Oz. Dikce je zde občas rychlá natolik, že vyzní jako záměrný výsměch posledních pokusů Eminema, v nichž jde pouze o rychlost pro rychlost. Méně úsměvně, o to více působivé je Monchovo přepínání mezi angličtinou a španělštinou v druhé sloce. Obdobné, inteligentní rapově-lyrické figury prostupují celou deskou.

Dokud si Th1rt3en jedou na temnější vlně, fungují skvěle. Věci „The Exorcist“ a „Goats Head“ s okultními aluzemi jdou s volenými beaty ruku v ruce, což platí i u politicko-sociálnějších záseků jako „Racist“ a „666“ (zde se vrací i vydařené zahrnutí jazzových fillů – tentokrát v prvním bridgi). Pospolitý vibe naruší až finále – dva závěrečné tracky se totiž schylují k patosu, a předešlý materiál tak pouze zbytečně natahují.

Příznivce striktního rapu a tvrdých beatů by mělo „A Magnificent Day for an Exorcism“ uspokojit. Stanovené totiž vytyčené dělá dobře, Pharoahe Monch zraje a produkční duo navíc nabízí přidanou hudební hodnotu. Řemeslně dobře zpracované, byť hudebně uondané finále dojem zkazí, desku jako celek ovšem nepohřbí.


Freddy’s Dead: The Final Nightmare (1991)

Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)

Země: USA
Rok vydání: 1991
Žánr: slasher

Originální název: Freddy’s Dead: The Final Nightmare
Český název: Freddyho smrt – Poslední noční můra

Režie: Rachel Talalay
Hrají: Robert Englund, Lisa Zane, Shon Greenblatt

Hrací doba: 96 min

(Budou velké spoilery.)

Po finančně úspěšných osmdesátých letech se to Freddy Krueger chystal na začátku devadesátých let nadobro zabalit. To mi přijde docela zvláštní, protože zvyklostí ve filmovém průmyslu bývá spíš to, že se všechno nemilosrdně ždímá až do doby, kdy začnou výdělky neakceptovatelně klesat, ale „A Nightmare on Elm Street“ stále vydělávalo dost slušně.

Přesto se studio New Line Cinema rozhodlo svou tehdy elitní a nejvýdělečnější značku uložit ke spánku prostřednictvím šestého dílu s příznačným názvem „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“. Na tyhle záměry o posledních dílech sice v dlouhých hororových sériích nebývá typicky spolehnutí, ostatně si vzpomeňte třeba na kolegu Jasona Voorheese, po jehož takzvaně posledním bijáku „Friday the 13th: The Final Chapter“ následovalo ještě dalších šest přímých pokračování plus crossover s nikým jiným než právě Freddy Kruegerem, tedy celých sedm snímků v téže časové linii. „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“ byl ovšem na dlouhou dobu skutečně posledním dílem v originální kontinuitě, což změnil až již zmiňovaný střet „Freddy vs. Jason“.

„Freddy’s Dead: The Final Nightmare“ začíná tradičně snovou sekvencí, v níž se poprvé setkáme s jednou z hlavních postav šestky. On sám neví, kdo to je, protože poté, co jej Freddy vykopne ze snu, si dá palicí o šutr a utrpí ztrátu paměti. V průběhu celého filmu se nedozvíme, o koho jde, ale v původních scénářích se měla šestka týkat Jacoba, syna Alice„A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“. Některé elementy tohoto konceptu pravděpodobně zůstaly zachovány (John Doe, jak se mu po celou dobu říká, například dokáže vlézt někomu do snu), ale ve výsledném snímku by tento vztah nevycházel z časového hlediska, protože v době, kdy se odehrává „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“, by Jacobovi muselo být tak deset let, což téhle postavě zjevně není.

John Doe se každopádně dostane do lapáku a v kapse má jen výstřižek související s městem Springwood. Místní doktorka se tam s ním vydá, aby si rozpomenul, ale v dodávce se ukryjí další tři fakani z ústavu. Aby bylo koho vraždit, víš jak. Freddy v mezičase dokázal vyčistit celý Springwood od všech dětí a teenagerů, takže zde žijí jenom dospělí. Docela bota, že o tom nikdo mimo město zjevně neví.

No, dál už se to odehrává docela jasně. Freddy má ve městě nové oběti, tak začne konat své dílo. Celou dobu mu šlo o to, aby se dostal ke své vlastní dceři, k jejímuž nalákání využil právě sklerotického neznámého. Dceruška si nicméně s fotrem nepotyká a vymyslí skvělý plán, jak Kruegera sejmout jednou provždy. Vytáhne ho ze sna do reálného světa, kde bude zranitelný. Tak se stane a takhle bídně křivák v klobouku a ohavném svetru zdechne nadobro.

Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)

Kvalitou šestka bohužel pokračuje v nemastném neslaném pojetí předešlých dílů, i když tentokrát alespoň došlo k menšímu posunu z hlediska nálady, díky čemuž „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“ tolik nesplývá s trojkou, čtyřkou a pětkou. Nejzajímavější progres ovšem proběhl v pojetí samotného Freddyho Kruegera, z něhož se v šestce definitivně stal komický hláškař, jenž se zabíjením nedospělých hajzlíků vyloženě baví. To ovlivnilo i feeling celého snímku, který tím pádem působí ještě odlehčeněji než několik předcházejících částí.

Mě osobně však tenhle upgrade a komičtější podání Kruegera nijak zásadně neuráží. Nemůžu si totiž stěžovat, že „A Nightmare on Elm Street“ díky tomu ztratilo na strašidelnosti či napětí, když strašidelné nebo napínavé to nebylo vlastně nikdy. Jako horor působí prakticky jenom jednička a zbytek – nalijme si čistého vína – jsou spíš filmy pro náctileté vylepšené o charismatického bubáka. Takhle se aspoň objevila nějaká sranda. Například videoherní smrt je čistokrevná komedie.

Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)

Tím chci říct, že mě „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“ nevysírá takovým způsobem jako spoustu dalších diváků. Šestka patří k nejzatracovanějším dílů „A Nightmare on Elm Street“ a já rozhodně chápu proč. Myslím si ovšem, že třeba dvojka je pořád horší a čtyřka zase nudnější.

Netvrdím nicméně, že by „Freddy’s Dead: The Final Nightmare“ mělo být dobrým filmem. Z dějového hlediska je to dost přitažené za vlasy, pasáže bez Kruegera tradičně stojí za hovno a člověk je musí prostě přetrpět. Moje rezervované přijetí tohoto kousku neplyne z toho, že by byl nějak kvalitní, nýbrž z toho, že jsem nepřišel dvakrát na chuť ani těm předešlým.

Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)


Triumph – Edict of Iron Asceandancy

Triumph - Edict of Iron Ascendancy

Země: USA
Žánr: war metal
Datum vydání: 30.12.2020
Label: Inhuman Assault Productions

Hrací doba: 26:46

Odkazy:
bandcamp

Do nového roku je třeba vstoupit s vervou [recenze byla napsaná zkraje ledna, sorry, moje chyba – pozn. H.], takže proč se nenakopnout nějakým warmetalovým masakrem? Američtí Triumph nejsou převratná pecka, to píšu rovnou, jedná se o pouhou kopírku kanadských Revenge a Conqueror, která může působit až směšně, ale myslím, že i tohle vydání svůj smysl má.

„Edict of Iron Ascendancy“ svým zvukem a rázem nejvíc připomíná „War Cult Supremacy“ a „Attack.Blood.Revenge“. Zdejší tvůrce Immolater ani zdaleka neoplývá skladatelskými schopnostmi dua Förster / Read, neboť jejich skladby měly hlavu i patu, vyvrcholení a hromady devastačních riffů. Triumph dokáží doopravdy zaujmout jen stabilně vysokou úrovní násilí a pár solidními rytmickými direkty, ovšem pamětihodných riffů tu je pouze pár a songy od sebe nerozliším ani za tu piču. Tak či tak jsem „Edict of Iron Ascendancy“ sjel na kanálu Grega Biehla asi 10x a pokaždé se spokojeným, morbidním úsměvem na ksichtě, zatímco ty nejblaženější škleby přicházely v momentech, kdy Immolater dokonale imituje vomity Petea Helmkampa. Nápodoba Readova řevu a třískání do bicích mu jde tak na půl a poloviční mi přijde i produkce: sice čitelná a poměrně účinná, ale byl bych rád, kdyby kotle a strunné nástroje tlačily více. Aspoň, že ty občasné pick-slidy jsou hlasité jak rok nemrdaná panička.

Další nahrávku Triumph si určitě rád pustím, i když prostoru pro zlepšení je po všech stránkách dost. Immolatera myšlenka sólo kapely napadla společně s uvědoměním, že se momentálně nachází na vrcholu svých bubenických schopností. Rytmický atak je v případě této hudby alfou a omegou, ale doufám, že borec trochu přidá i na kytaře, případně do kapely přibere někoho schopnějšího, protože hbitější riffáž by Triumph bodla jak cyp.

„Edict of Iron Ascendancy“ kvalit nahrávek Conqueror a Revenge nedosahuje ani náhodou, ale pokud jste je slyšeli tisíckrát jako já, tak vám tahle bezduchá tupá kopírka přijde vhod. Ostatně jak pravil klasik: „The hammer always outweighs the soul“.

P. S. Po napsání těch pár odstavců výše jsem si pustil Ritual Genocide, kde Immolater třískal do bicích dřív, a taky to nezní vůbec marně. Bordel rovněž béčkového charakteru, ale nemiluj to, haha.


A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child (1989)

A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child (1989)

Země: USA
Rok vydání: 1989
Žánr: slasher

Originální název: A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child
Český název: Noční můra v Elm Street 5: Dítě snu

Režie: Stephen Hopkins
Hrají: Robert Englund, Lisa Wilcox, Kelly Jo Minter

Hrací doba: 89 min

(Budou spoilery.)

Do druhého a posledního „super roku“, během nějž se objevily nové díly všech tří nejslavnějších slasherových bijců, tedy Jasona Voorheese, Michaela Myerse a Freddyho Kruegera, přispěl poslední jmenovaný pátým dílem své série „A Nightmare on Elm Street“. Snímek s podtitulem „The Dream Child“ mistra všeho prstění zachycuje ve fázi recyklování a opakování sebe sama.

Na „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ je dost znát, že se s jeho přípravou hodně spěchalo. Pětka do kin dorazila na chlup přesně rok po čtyřce, což se na první pohled nemusí zdát tak šíleně krátká doba, ale když si člověk pořádně uvědomí, kolik práce se musí udělat, aby vznikl jeden film, tak už to začne vypadat hůř. Režisér Stephen Hopkins na přípravu dostal termín čtyř týdnů na natáčení a čtyř týdnů na sestříhání, což sice nakonec zvládl, ale daní za to je, že se značka „A Nightmare on Elm Street“ pomalu vyčerpávala.

To mi přijde jako velká škoda, protože zrovna koncept „A Nightmare on Elm Street“ má obrovský potenciál pro spoustu originálních nápadů a nevšedních vražd, obzvlášť když se světem snů prohání tak skvělý záporák jako Freddy Krueger, který platí za ozdobu celé série. „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ se ovšem o nic takového ani nesnaží a podobně jako její přímý předchůdce jede ze setrvačnosti ve stylu i atmosféře nastolené v „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“. Trojka, čtyřka a pětka tím pádem splývají víc, než by bylo vhodné.

Určité zlepšení tu přesto je. Osobně si myslím, že „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ dopadlo lépe než vcelku slabé „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“. Z filmu tradičně ční sám Freddy Krueger opět v podání výborného Roberta Englunda. Jeho postava je suverénně tím nejlepším, co série „A Nightmare on Elm Street“ může nabídnout. Tím pádem potěší, že Freddy dostal v pětce o něco víc prostoru, vcelku slušně hláškuje a předvede i pár poměrně dobrých vražd.

Nejvíc se mi líbil Freddy-kuchař a vražda na motorce s prvky body hororu. Škoda, že obě scény se kvůli ratingu tradičně musely prostříhat, aby vyzněly cudněji. Naopak směšná – nikoliv v tom dobrém slova smyslu – je komiksová smrt, v níž oběť opět využije možnost vysnít si schopnosti a Kruegerovi se postavit, tedy recept známý již z „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“. Víc vražd se, pokud jsem na nic nezapomněl, ve filmu neobjeví, takže ani z hlediska počtu mrtvol se nejedná o nějakou velkou slávu.

Prakticky všechno mezi Freddyho výstupy – ať už tyto skončí vraždou nebo ne – je jako obvykle balast, jejž člověk musí tak nějak přežít. Sice mi to nepřišlo tak trapné jako ve čtyřce, ale základní premisa „Freddy is back a nikdo mi to nevěří“ se také objevila v předešlých dílech, takže ani tady zásadní invenci nenajdete ani s pomocí zvětšovacího skla.

A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child (1989)

Klasicky rozpačitě dopadlo také finální zúčtování s Freddym – jako obvykle jedna z nejslabších částí. Stejně mi přijde a vždycky přišlo jako strašná píčovina, že slashery musí dopadnout takzvaně dobře, vrah musí být poražen a hlavní hrdin(k)a přežít, když se stejně chce rovnou točit díl, v němž se pak musí složitě vymýšlet strašné hovadiny, jak záporáka opět vrátit do hry, protože v konečném důsledku to stojí jenom na něm, nikoliv na hrdinech. Obrovský paradox slasherových sérií. „A Nightmare on Elm Street“ jej naplňuje do puntíku.

Pětka každopádně také dává za pravdu zlým jazykům tvrdícím, že „A Nightmare on Elm Street“ ve skutečnosti není pořádný horor, ale spíš kombinace fantasy a teenage vyvražďovačky. Přítomnost fantasy prvků je ve trojce, čtyřce i pětce zcela očividná a bylo by tmářské ji popírat. Ostatně, konkrétně „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ má náladou místy blíž k fantasy pohádkám à la „Labyrinth“ než k explotační kinematografii.

A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child (1989)

Orientaci na náctileté publikum rovněž nelze přehlížet. Pětkou se sice line téma dokončování školy a pořizování prvních potomků, aby se film myšlenkově sladil s postupným dospíváním cílové skupiny chodící na sérii už od jedničky. To ale neznamená vyzrálejší přístup, spíš jen dokazuje, že „A Nightmare on Elm Street“ bylo svého času skutečným mainstreamem, jenž také šel svému publiku ochotně naproti.

Ze všech těchto důvodů jsem „A Nightmare on Elm Street“ nikdy nepřišel stoprocentně na chuť a přijde mi, že série s takto slibným konceptem a takto skvěle vymyšleným vrahem nikdy pořádně nedostála svému potenciálu. Na to jí chybí nějaký skutečně silný zářez, jímž se může pochlubit třeba „Halloween“ nebo „The Texas Chainsaw Massacre“, i béčková zábavnost, jíž vládne „Friday the 13th“ či „Child’s Play“. „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ tuto kritiku jen stvrzuje, a navíc se i v rámci vlastní série jedná spíš o průměr a jen jeden další díl z mnoha.

A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child (1989)


Nightmare on Porn Street (1988)

Nightmare on Porn Street (1988)

Země: USA
Rok vydání: 1988
Žánr: porn parody

Originální název: Nightmare on Porn Street
Český název: Noční můra v Porn Street… po stopách Freddyho!

Režie: Scotty Fox
Hrají: Britt Morgan, Randy Spears, Brandiwine

Hrací doba: 75 min

(Budou velké spoilery.)

Porno parodie na známé horory samozřejmě nejsou ničím výjimečným. Přijde mi ovšem, že série „A Nightmare on Elm Street“ v tomto ohledu platí za rekordmana. Možná jsem jen u ostatních hororových značek nehledal tak pečlivě, ale nikde jinde jsem porno verzí nenapočítal tolik jako v případě dobrodružství Freddyho Kruegera. Našel jsem rovnou sedm různých pornografických variací na „A Nightmare on Elm Street“, včetně čistě lesbické verze, čistě gay verze nebo verze plné černých klobás. Ne všechny z nich hodlám studovat (asi uhádnete, jaké dvě z těch právě zmíněných stoprocentně vynechám), ale na některé si zde určitě posvítíme. Perla s epickým názvem „Nightmare on Porn Street“ z roku 1988 budiž první vlaštovkou.

Od „Nightmare on Porn Street“ byste rozhodně neměli očekávat nějaké zázraky, protože se jedná o docela lacinou parodii. A tím nemám na mysli jen to, že drtivou většinu času se tu prachsprostě šuká. To bych vlastně od pornáče tak nějak čekal.

Freddy se v téhle verzi jmenuje Eddie a je to školník. Rukavici s břity nebo červeno-zelený svetr určitě nečekejte. Leda tak ten klobouk. Namísto svetru má baloňák jako Columbo a místo rukavice pořádný klacek mezi nohama.

Návaznost na předlohu tkví v tom, že Eddie pronásleduje ve snech místní studenty a zběsile tam s nimi souloží. Skutečně jsem napsal studenty, nikoliv jen studentky. Eddie se totiž dokáže i proměňovat. Ve své vlastní podobě ztrestá jen jednu blondýnu, zato ale dvakrát. Jinak se promění třeba v učitele a ve třídě znesvětí svatyni druhé spolužačky, případně se promění v nadrženou mamču zmíněné blondýny a svede jednoho spolužáka (který má směšný knír a vypadá jak normální fotr, nikoliv jako student) a potom ještě onu druhou spolužačku v jediné lesbické scéně filmu.

Jako další odkazy můžeme chápat například to, že se sexuálně terorizovaná omladina snaží přijít na to jak Eddieho porazit a že v jednom momentě je napadne držet stráž u spícího a případně jej vzbudit, což se objevilo i v prvním díle „A Nightmare on Elm Street“. Dále se všechny soulože odehrávají ve snu. To je z hlediska parodování asi tak všechno. Všehovšudy se tedy jedná spíš o standardní porno staršího data (chlupy nechybí), které se jen snaží parazitovat na populárním jméně, nikoliv o propracovanou hambatou parodii.

Celkově se každopádně můžete těšit na čtyři heterosexuální soulože a jednu neheterosexuální lesbickou soulož. Všechno se to stihne za necelých 75 minut, během nichž se najde čas i na nějaké ty dějové vsuvky. Ty byly překvapivě vtipné, hlavně kruté „balící“ hlášky uvozující sexuální styky se docela povedly. V hlodech každopádně suverénně vede učitel ze školy, který zcela úchylným teploušským hlasem rozjíždí filozofické otázky během výuky a během píchání svou společnici stále oslovuje jako Miss Williams. Před svou scénou navíc vypotí následující perličku (abyste měli příklad nějaké té hlášky, poněvadž se na to beztak nikdo nebudete koukat):

Nightmare on Porn Street (1988)

„Don’t get so deep with me, Mr. Wesson… You know I don’t understand that stuff!“
„The deepest I plan to go with you, Miss Williams, is 8 inches.“

Abychom to měli kompletní, musím vám ještě prozradit, jakým způsobem se nakonec Eddieho podaří porazit. Hlavní hrdinka vymyslí chytrý plán, že usne ve třídě během vyučování. Až na ni Eddie vletí, tak jej nenechá, aby jí to udělal, jak se mu zlíbí, ale převezme kontrolu a sama si začne vybírat, jaká poloha bude následovat. Jednoduše můj sen – moje pravidla. Jestli chcete, klidně v tom můžete vidět další odkaz na předlohu, protože podobným způsobem se proti Freddymu snažili hrdinové bojovat hned v několika dílech.

Nightmare on Porn Street (1988)

Celkově je „Nightmare on Porn Street“ spíš průměrný pornáč staršího data bez přidané hodnoty, na nějž po chvilce zapomenete. Kdyby zde nebyla spojitost se slavnou hororovou sérii, neexistoval by sebemenší důvod se tímhle zabývat. Ne snad, že by ten důvod byl nyní velký. Když ale nic jiného, obě holky hrající studentky jsou docela hezké a trocha srandy se taky najde. Dívat se na to ale samozřejmě nemusíte. Vlastně mě napadají jen dva důvody, proč dává smysl s tímhle ztrácet čas: a) patříte k ultras fanouškům „A Nightmare on Elm Street“ a potřebujete vidět úplně všechno; b) chcete si udělat vlastní epický filmový koutek s bijáky, na něž se nikdo z vašich čtenářů nikdy nepodívá.


Armored Saint – Punching the Sky

Armored Saint - Punching the Sky

Země: USA
Žánr: heavy metal
Datum vydání: 23.10.2020
Label: Metal Blade Records

Tracklist:
01. Standing on the Shoulders of Giants
02. End of the Attention Span
03. Bubble
04. My Jurisdiction
05. Do Wrong to None
06. Lone Wolf
07. Missile to Gun
08. Fly in the Ointment
09. Bark, No Bite
10. Unfair
11. Never You Fret

Hrací doba: 53:29

Odkazy:
web / facebook / twitter / instagram

Když v Británii vznikl heavy metal, Američané se ho nikdy nesnažili úplně kopírovat. Daleko raději se uchylovali k hledání vlastních cestiček. Zkoumali, jak by se na jeho základech dalo přijít s něčím novým a v čem všem by se daly posunout jeho dosavadní hranice ještě dále. Netrvalo dlouho a na světe byl thrash metal, glam metal nebo progresivní metal. Přesto ale i mezi Amíkama bylo pár nadšenců, kteří heavy metal brali jako vítěznou formu a o výrazné vylepšování nejevili velký zájem. To dalo za vznik takzvanému USPM, neboli United States Power Metal, což byl v podstatě heavy metal na steroidech. Klasickému britskému zvuku přidali na intenzitě, agresi a také teatrálnosti. Do extrému to zahnali Manowar, ovšem ne všichni se hned mazali olejíčky a navlíkali si kožené spoďáry.

S touto formou heavy metalu se zkraje osmdesátých let představili také Armored Saint, trestuhodně opomíjená kapela, které se nikdy nedostalo takového ohlasu, jaký by si zasloužila. Armored Saint nikdy nevydali špatné album. Naopak, třeba desku „Symbol of Salvation“ považuji za jednu z nejlepších heavymetalových nahrávek vůbec. Stejně má však spousta lidí jméno Armored Saint zapamatované převážně díky působení Johna BusheAnthrax či známé historce o tom, jak Bush dostal nabídku zpívat v Metallice.

Z dnešního pohledu se může zdát nesmyslné, že něco takového odmítl, ale tenkrát měli Armored Saint našlápnuto podstatně lépe než Metallica a co hlavně, Bush nechtěl opustit své staré kamarády. A tak se nadále oblékal do kůže a brnění, máchal mečem ve videoklipech a sledoval, jak Metallica v tričkách a džínech pomalu začíná růst v největší metalovou kapelu na světě. Alba „March of the Saint“, „Delirious Nomad“ a „Raising Fear“ lze považovat za klasické kusy amerického heavy metalu, ale to nejlepší Armored Saint potkalo až zkraje let devadesátých, kdy kompletně zanechali původního vzhledu i vyznění a vytasili se se svěžím a skladatelsky nápaditým materiálem „Symbol of Salvation“, který už nebyl svázán tou ortodoxní a zaprděnou fantasy metalovou estetikou.

Krátce nato se však John Bush trhnul k Anthrax a tím Armored Saint skončili u ledu, což je později potkalo ještě jednou. Novinková nahrávka „Punching the Sky“ je ale důkazem, že Armored Saint pokračují dodnes. První návrat proběhl na přelomu tisíciletí, kdy vyšlo album „Revelation“. Fungování vydrželo pouze tři roky, ale od roku 2006 už aktivita Armored Saint trvá.

„Punching the Sky“ plynně navazuje na poslední řadovky „La Raza“ a „Win Hands Down“. Armored Saint se obdivuhodně daří hrát tak archaický žánr, jakým je heavy metal, důvtipně a moderně. To ostatně dokázali už v minulosti v případě „Symbol of Salvation“. Zjednodušeně se dá konstatovat, že ten, kdo je spokojený s formou Armored Saint z posledních deseti let, nebude v případě „Punching the Sky“ zklamán. Novince se sice minulé, mimořádně povedené „Win Hands Down“ nepovedlo překonat, nicméně o kvalitní a zábavné desce se bavíme i v jejím případě.

Armored Saint se opět podařilo stvořit energické album s dobrým nápady a několika silnými skladbami. Trochu překvapivě to tentokrát není jenom o rychlejších kusech jako „End of the Attention Span“, „My Jurisdiction“ nebo „Missile to Gun“. „Punching the Sky“ mě na rozdíl od „Win Hands Down“ ještě více baví v klidnějších momentech, kdy dokonale vynikne síla Bushova vokálu. Takovými jsou zde písně „Lone Wolf“ a „Unfair“. Jeho zpěv tu vhodně doplňuje napjatá instrumentální rovina, která postupně graduje, avšak kromě kytarových sól si nežádá hlavní slovo, díky čemuž může kralovat právě Bush.

„Punching the Sky“ se ale bohužel nevyvarovalo hlušších míst. V souvislosti s „Do Wrong to None“, „Fly in the Ointment“ a zejména „Bark, No Bite“ se dá bavit o zbytečných výplních a případném zkrácení celé desky. Ono 53 minut je dost. Armored Saint sice patří k těm nápaditějším spolkům, jejichž skladatelské schopnosti a progresivní přístup k žánru dokážou nabídnout dost různých poloh a zabavit po delší dobu, ovšem jak ukazuje „Punching the Sky“, i oni mají své limity. A to je tu těch inovací a vůbec celkově odlišného zvuku nyní snad nejvíce. Lehce přemrštěná stopáž je ale už letitým problémem Armored Saint, jenž dosáhl svého vrcholu s více jak hodinovým „Revelation“.

Nicméně i přes tento nedostatek je „Punching the Sky“ dalším povedeným počinem Armored Saint, kde myslím není moc co řešit. Ani tohle album nic nezmění na tom, že se o nich obecně moc neví, ale s tím už jenom těžko po čtyřiceti letech fungování něco hne. Armored Saint jsou jedni z mála (vlastně mě teď ani nikdo jiný nenapadá), kteří vědí, jak hrát v dnešní době heavy metal tak, aby to nebyla jenom další óda na osmdesátky nebo nebetyčná hovadina způsobující posměch.


A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988)

A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988)

Země: USA
Rok vydání: 1988
Žánr: slasher

Originální název: A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master
Český název: Noční můra v Elm Street 4: Vládce snu

Režie: Renny Harlin
Hrají: Robert Englund, Lisa Wilcox, Tuesday Knight

Hrací doba: 93 min

(Budou spoilery.)

„A Nightmare on Elm Street“, „Halloween“„Friday the 13th“ jsou série o velké spoustě dílů, tudíž nepřekvapí, že se tu a tam potkali dva ze tří jejich představitelů v kinech ve stejných rok. Za celou historii se ovšem objevily pouze dva „superroky“, kdy se objevily nové eskapády všech tří králů slasheru. Vtipně tyhle dva roky následují hned po sobě – jde o letopočty 1988 a 1989.

Jason Voorhees na konci osmdesátých pomalu uvadal. V osmdesátém osmém se ukázal v docela solidním „Friday the 13th Part VII: The New Blood“, jejž ale doprasilo necitlivé střihání kvůli ratingu. Další rok se vydal na Manhattan a úroveň už klesala. Michael Myers byl na tom vlastně podobě. V roce 1988 se po tragické a nesouvisející trojce vrátil v sympaticky staromilském béčku „Halloween 4: The Return of Michael Myers“, ale v následujícím „Halloween 5: The Revenge of Michael Myers“ už experimentoval s runami a šlo to do hajzlu.

Freddy Krueger se ale v téhle době nacházel na vrcholu svých sil a užíval si hvězdný status. S „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ si ještě vylepšil svůj nejlepší komerční výsledek nastolený o rok starším „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ a stanovil si své osobní maximum, které už sólově v originální sérii nepřekonal (podařilo se mu to až v tandemu s kolegou Voorheesem v crossoveru „Freddy vs. Jason“ a potom i s remakem z roku 2010, ale v obou případech hraje roli inflace). Rovněž si připsal nejúspěšnější hororový film roku 1988.

Všichni nicméně víme, že popularita / finanční úspěch neimplikují kvalitu. A to se bohužel týká také „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“, které šlo oproti „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ níž.

Děj přímo navazuje na předešlý snímek. Opět se vrací přeživší trojice z „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“, ale s nimi si to Freddy vyřídí nejdřív, abychom se mohli přesunout k novým postavám. Kristen, final girl z minulého dílu (zde ji hraje jiná herečka), Kruegera omylem přivede zpátky a před smrtí stihne předat svoji schopnost tahat ostatní lidi do svých snů spolužačce Alici. Ta začne tahat ostatní kámoše do snů a tím je servírovat Freddymu přímo pod jeho nabroušenou rukavici. Samozřejmě se jí to nelíbí, ale způsob jak bojovat s osmahnutým frajerem v klobouku a svetru ji napadne až v momentě, kdy přijde na řadu kluk, do něhož se zamilovala. To je totiž dostatečná motivace, když chce Freddy sejmout cucáka, jemuž by Alice ráda prozkoumala obsah slipů, že jo.

Na „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ je cool prakticky jediná věc, a sice samotný Freddy Krueger. Robertu Englundovi tahle role neskutečně sedla a jako legendární snový vrahoun tradičně prostě válí. Platí to i zde, ačkoliv ve čtyřce nesází hlášky s takovou vervou jako minule, a dokonce ani v těch vraždách není tak kreativní. Střihne si jen jednu luxusní, a sice tu se zlomenýma rukama na benchpressu a následnou přeměnou na brouka. Ta se fakt povedla a vlastně se jedná o jednu nejkreativnějších poprav v celé sérii. Jinak jde ale o vcelku obyčejné zaražení rukavice do břicha. Přesto pasáže s Freddym platí za to nejlepší, co „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ může nabídnout. Malý plusový bod přičítám i za Freddyho-frajera na pláži se slunečními brýlemi.

A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988)

Jak je ale zvykem, Freddy Krueger před kamerou nestráví zas tolik času a mnohem větší prostor se věnuje náctiletým protagonistům. A tentokrát se místy jedná o regulérní utrpení. Jasně, i trojka byla občas lehce trapná a laciná, ale „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ jde v tomhle ohledu ještě dál a na můj vkus je až moc orientovaná na mládežnické publikum. Englund čtyřku kdysi nazval jako „MTV Nightmare“ a sedí to jak prdel na hrnec, akorát já to chápu v tom nejhorším možném smyslu. Jestli byla trojka občas lehce trapná, tak čtyřka je trapná častěji a těžce.

Leccos by vyžehlila kvalitně udělaná zabití, ale tvůrci tentokrát nepopustili uzdu fantazii takovým způsobem, jak by bylo záhodno. Všehovšudy tedy stojí za zapamatování pouze výborná vražda s broukem. Všechno okolo je jenom narychlo spíchnutá dojička udělaná s heslem, že železo se musí kout, dokud je žhavé.

A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988)

Na začátku jsem hovořil o tom, že tři největší slasherové série pustily v roce 1988 nové díly a že „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ se mezi nimi dočkalo největšího úspěchu, zatímco Jason a Michael se pomalu dostávali za zenit. Přesto je z těchto tří filmů nejhorší paradoxně právě ten nejúspěšnější, tedy ten Freddyho.


A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

Země: USA
Rok vydání: 1987
Žánr: slasher

Originální název: A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors
Český název: Noční můra v Elm Street 3: Bojovníci ze sna

Režie: Chuck Russell
Hrají: Heather Langenkamp, Patricia Arquette, Robert Englund

Hrací doba: 96 min

(Budou spoilery.)

Minule jsme diskutovali o nekvalitách „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ a o tom, jak se díl soustředil na svůj homosexuální podtext. Člověk by si mohl myslet, že kombinace těchto dvou faktorů v půlce osmdesátých let vystaví sérii stopku, ale jak už dnes všichni víme, nestalo se tak. „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ slavilo finanční úspěch i tak, tudíž cesta pro další kapitolu zůstala otevřena. S trojkou se Freddyho série naštěstí zvedá, což mimochodem ocenilo i tehdejší publikum. „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ je po „A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master“ druhá nejvýdělečnější část (respektive třetí, započítáme-li i crossover „Freddy vs. Jason“).

„A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ nepředstavuje stoprocentně návrat ke stylu první „A Nightmare on Elm Street“, spíš vytyčuje nový směr, který se pro další části ságy ukázal být jako stěžejní. Freddy Krueger se zde konečně rozjíždí a nechává si na svých vraždách ve snovém světě záležet. Objevují se bizarní výjevy jako lidská loutka na šlachách místo provázků, velký Freddy-had, zrcadlová místnost a podobné laskominy. Jednotlivé vraždy jsou originálnější a kreativnější, konečně se v nich výrazněji začíná projevovat potenciál nereálného prostředí snů. Zároveň s tím se do série poprvé vkrádají nápadné fantasy prvky, což vlastně do určité míry souvisí s právě řečeným.

V neposlední řadě nelze opomenout ani narůst černého humoru, jenž se projevuje nejen skrze vražednou invenci, ale také ve Freddyho hláškách. Právě v „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ se Krueger konečně stává přesně tím Kruegerem, jak si ho všichni pamatujeme. Jednoduše parchant, který má nabroušené nejen nože na své trademarkové rukavici, ale i jazyk. Tady narve oběti, jež se touží stát herečkou, hlavu do televize s hláškou „This is it, Jennifer: your big break in TV. Welcome to prime time, bitch!“ Ani nemluvím o tom, že až ve trojce se o něm také konečně mluví jako Freddym Kruegerovi. V předešlých dvou dílech jej postavy jmenovaly jen Fred Krueger (navzdory tomu, že dvojka nese podtitul „Freddy’s Revenge“).

Nějaké návraty si ale „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ přece jen připsalo. Finanční úspěch „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ donutil Wese Cravena, aby přehodnotil svůj názor na to, že se z „A Nightmare on Elm Street“ nedá vytřískat pokračování, a nechal se ukecat ke spolupráci. Společně s ním se z jedničky vrací Heather Langenkamp jako Nancy Thompson a John Saxon jako její otec.

A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

Kromě toho všeho si „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ zaslouží pochvalu ještě za jednu věc. Film má na svou dobu skutečně excelentní triky. Stop motion animace nebo digitální kuličky už sice dnes vypadají úsměvně, ale co se týče praktických efektů, ty jsou pořád špičkové a i dnešní optikou vypadají skvěle. Nikdy dřív jsem si to neuvědomil, ale když jsem se na „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ díval nedávno kvůli tomuhle článku, tak mě skutečně překvapilo, jak dobře se tahle složka snímku vyvedla.

Poprvé v sérii se děj odehrává mimo samotnou Elm Street. Přesouváme se na kliniku, kde sledujeme partu mladistvých trpících spánkovou deprivací. Všichni trpí nočními můrami, které mají společného protagonistu. Asi dokážete uhodnout, že se jedná o samotného mistra prstění, Freddyho Kruegera osobně. Na stáž na kliniku přichází Nancy, jež pacientům na rozdíl od ostatních ošetřovatelů věří, protože se s Freddym už dřív sama setkala a jeho hymnu „One, Two, Freddy’s coming for you“ dobře zná. Jedna z dívek má navíc schopnost do svých snů přivést i další lidi, díky čemuž se celá banda bude moct Kruegerovi postavit společně.

A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)

Dokonalé však „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ rozhodně není, protože místy se projevuje charakteristická osmdesátková přehnanost. Například nápad, že i samotné oběti si ve svých snech mohou vysnít nějaké schopnosti a opečenému vrahovi vzdorovat vyrovnaněji, mi sám o sobě nevadil. Že se z jednoho borce stane wizard master, protože v realitě hraje Dungeons & Dragons, a začne metat zelené blesky, to mi přes čáru přišlo. Rozhovor mezi Nancy a jejím čerstvě zdechlým fotříkem mi taky připadal hrozný, a to i když se hned nato ukáže, že taťka je to ve skutečnosti převlečený Freddy.

Celkově vzato se nicméně „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ relativně povedlo, především tedy na poměry série. Širším náhledem se ani zdaleka nejedná o mého favorita a „A Nightmare on Elm Street“ nikdy nebude patřit k mým prvním volbám, když si budu chtít pustit klasický slasher, přesto trojka představuje z nejlepších dílů celé značky. Na tom nic nezmění ani těch pár detailů, z nichž některé jsou navíc poplatné své době.

A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987)


Conway & Big Ghost Ltd. – If It Bleeds It Can Be Killed

Conway & Big Ghost Ltd. - If It Bleeds It Can Be Killed

Země: USA
Žánr: hip-hop
Datum vydání: 5.2.2021
Label: selfrelease

Tracklist:
01. Commencement
02. J Batters
03. Way We Move (feat. Shots)
04. Kill All Rats (feat. Ransom & Rome Streetz)
05. Toast
06. Losses to Blessings
07. Highly Praised
08. Sons of Kings (feat. Knowledge the Pirate)
09. Red Beams
10. Forever Ago

Hrací doba: 29:48

Odkazy:
instagram

Fanoušci rapového podhoubí v poslední době pozorně sledují uskupení Griselda. Label a crew zároveň hostí rappery, které spojuje zápal pro žánrovou striktnost, střídmý odstup od novodobého zvuku a vysoká produktivita. Po boku jmen jako Westisde Gunn, Benny the Butcher nebo Boldy James stojí Conway the Machine.

Ani Conway u vydávání materiálu neotálí. Minulý rok stihl vydat  dvě řadovky – špinavější „No One Mourns the Wicked“ po boku producenta Big Ghost Ltd. a uhlazenější „From King to a GOD“, která díky přístupnějšímu produkčnímu ladění zaznamenala dosud největší ohlas.

„If It Bleeds It Can Be Killed“ navazuje na radikálnější „No One Mourns the Wicked“. Conway opět spojuje síly s Big Ghost Ltd. a představuje žánrovou špinavost v nejryzejší podobě, která nemá daleko od Biggieho, Big L nebo celého Boot Camp Cliku. Desku spojuje produkce ovlivněná zvukem devadesátkového New Yorku – beaty jsou tvrdé, místy se však nebojí sáhnout po melodičtějších samplech, které si půjčují zejména ze starých R&B a soulových skladeb. Rap s instrumentály vytváří noirový dojem ohraničený žánrovou robustností. Volenému soundu se navíc daří posílit charakter Conwaye – 40leté, ulicí oprýskané hovado, které rapuje doslova napůl huby, protože druhá polovina odumřela po chytnutí kulek do ramene a krku v přestřelce.

Conwayovy řádky jsou narvány důvtipnými obraty, nechybí jim však výpovědní hodnota, a to i přestože rapper jde primárně po aspektu tvrdosti. Po boku typického brag-rapu se nebojí práskat sám na sebe, například ohledně podvádění a zneužívání drog. V tomto ohledu deska nejvíc uhrane na úplném konci – „Forever Ago“ je totiž ultra-transparentní zpovědí, již doprovází padnoucí instrumentální melancholie.

Hlavní devízou desky je ovšem striktnost, na niž se dostává hned po zbytečném intru. „J Batters“ představí nejhutnější beat desky, kterému po chvíli důstojně asistuje temná „Kill All Rats“ s úměrně nasranými featuringy. Nadhozený standard v druhém tracku dále dohání „Losses to Blessings“ nebo předposlední „Red Beams“, jež feelingem a kytarovými samply připomene auru osmdesátkových akčňáků.

Třicetiminutová délka „If It Bleeds It Can Be Killed“ není moc, ale potěší. Na volené stopáži je totiž schopna držet tón a kvalitu. Zároveň jde proti trendu soudobých rapových desek, které mají problém osekat materiál pod 50 minut. Do nastolené atmosféry úplně nezapadá jen prostřední „Toast“ a poslední a zmíněná „Forever Ago“, u níž sladší vibe ovšem kompenzuje odzbrojující text.

Výše zmíněné čtyři stopy představují vrchol desky. Větší část zbytku se ctí asistuje. „If It Bleeds It Can Be Killed“ neudělá díru do světa, jako poklona čistému rapovému řemeslu ale funguje a je dobře, že Conway na dané žánrové ladění nezapomíná, i přestože se mu stále do větší šíře otevírají dveře k mainstreamu. Ostatně rapper sám na desce tvrdí, „The Machine the nigga responsible for keepin’ grimy“.


A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge (1985)

A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985)

Země: USA
Rok vydání: 1985
Žánr: slasher

Originální název: A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge
Český název: Noční můra v Elm Street 2: Freddyho pomsta

Režie: Jack Sholder
Hrají: Mark Patton, Kim Myers, Robert Rusler

Hrací doba: 87 min

(Budou spoilery.)

Série „A Nightmare on Elm Street“ aktuálně čítá sedm filmů v originální větvi, televizní seriál, crossover s Jasonem Voorheesem„Friday the 13th“ a jeden remake, přičemž další by měl být na cestě. A to se bavím pouze o filmových počinech. Freddy Krueger se dostal i na stránky knih, komiksů nebo do počítačových her. Nepochybně tedy jde o velkou a tradiční značku.

Z tohoto ohledu může při dnešním retrospektivním pohledu působit trochu úsměvně skutečnost, že Wes Craven, režisér a scénárista prvního dílu a také stvořitel Freddyho Kruegera, svého času nechtěl a nezamýšlel udělat z „A Nightmare on Elm Street“ dlouhou sérii. Jedničku plánoval jako samostatný film a také původně trval na šťastném konci, zatímco producent loboval za nešťastný konec, aby Freddy přežil a zůstala otevřená vrátka pro pokračování. Nakonec se použil jakýsi kompromis (celkem se tehdy natočily čtyři konce).

Vzhledem k tomu, že „A Nightmare on Elm Street“ uspělo, otevřená vrátka se hodila a pokračování následovalo hned v dalším roce. Wes Craven se na něm odmítl podílet. Dokonce se jej původně neměl účastnit ani Robert Englund, což se dnes může zdát nepředstavitelné, protože právě jeho máme s rolí Freddyho Kruegera neodmyslitelně spjatého. Englund chtěl nicméně vyšší plat, což studio odmítlo. Až během natáčení si producent uvědomil, že šlo o pěkně blbý nápad, a Englundovy finanční podmínky splnil.

Představitel Freddyho Kruegera tedy nakonec na palubě pro „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ byl, výsledku ovšem pomohl jen částečně. Právě ikonický vrah je vlastně tím jediným, na co se dá ve filmu pořádně koukat. Bez Cravenova přispění totiž vznikl nepovedený paskvil v lecčems popírající pravidla nastavená prvním dílem. Ne náhodou se jedná o jeden z mála dílů série, v němž se s výjimkou samotného Freddyho neobjevují žádné opakující se postavy, takže stojí trochu mimo zbytek dění, a ne náhodou tenhle film následující „A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors“ zcela ignoruje.

Sám Krueger se v „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ chová jinak než v ostatních dílech. Jeho typickým znakem je, že své oběti morduje v jejich snech. Zde nikoliv. Freddy se celou dobu snaží posednout náctiletého mamlase a donutit jej, aby vraždil za něj. Také jde o jediný snímek v sérii, kde Freddy všechny oběti zabije v realitě. Obyčejně si Krueger své oběti vychutnává po jedné, zatímco tady klidně vyskočí na párty plné lidí a začne to tam bez ladu a skladu sekat. Stručně řečeno „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ nepřistupuje k pravidlům a mytologii nastavenými svým předchůdcem konzistentně, čímž charismatického vraha ze snů degraduje na démona, jenž potřebuje něčí pomoc, aby vůbec někoho sejmul.

A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985)

Z hororového ani filmového hlediska se tudíž nejedná o nic záživného. Tím pádem vlastně ani nepřekvapí, že se „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ proslavilo spíš díky svému nápadnému homoerotickému podtextu. Z filmu tak nějak vyplývá, že jeho hlavní postava Jesse, tentokrát mužská, je gay potlačující svou homosexuality.

Spousta scén a momentů k homosexualitě jasně odkazuje. Jesse se nápadně často objevuje bez trika, svého učitele tělocviku potkává v gay baru, aby byl tento posléze zabit ve sprchách, přičemž jeho smrti předchází svazování nebo výprask na holý zadek. Jesse se rovněž místy má víc ke kámošovi ze školy než ke své přítelkyni, ani nemluvě o Freddyho posedlosti se dostat dovnitř mladého kluka, kteroužto lze vyložit metaforicky… asi tušíte jak. Samotná postava Jesseho poté ve snímku odpovídá roli, jakou ve slasheru obvykle zastává dívka, tzv. final girl, tedy motiv v hororu hojně užívaný. Označení „první mužská scream queen“ nakonec použil sám i herec Mark Patton.

A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985)

Musíme si uvědomit, že s tím vším „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ přišlo v polovině osmdesátých let, tedy v době, kdy homosexualita byla mnohem větší tabu než v dnešní otevřenější době, tudíž nepřekvapí, jaká diskuze se kolem něj rozšířila. Představitele Jesseho produkce navíc dle všeho obsadila záměrně, jelikož byl sám gay, o čemž tvůrci věděli. Patton, jenž nedlouho poté ukončil kariéru a seknul s herectvím, dodnes v rozhovorech vykládá, jak se během natáčení na homosexuální prvky kladl důraz a jaký byl na něj kvůli všemu vyvíjen tlak. Konkrétně vinil zejména scénáristu Davida Chaskina, jenž nakonec sám přiznal, že gay elementy do scénáře zapracoval záměrně. Patton se s vlivem „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“ nakonec pokusil vyrovnat prostřednictvím dokumentu „Scream, Queen! My Nightmare on Elm Street“, jenž se promítal na festivalech v roce 2019 a oficiálně vyšel na jaře 2020.

Interpretace a podprahová sdělení „A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy’s Revenge“, které bylo dobou kritikou označeno za „nejteplejší hororový film vůbec“, jsou nicméně nakonec zábavnější než vlastní snímek. Dvojka je hlavně strašně slabá, místy až nudná a zbytečně se odklání od pravidel své série. Za nejlepší moment jednoznačně platí úvodní snová scéna s autobusem, ale jinak to za moc nestojí. A ne kvůli tomu, že je to tak gay.

A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge (1985)